El palmarés del premio Mies van der Rohe vuelve a profundizar en la vocación de servicio de los arquitectes y en la capacidad para responder a los desafíos ambientales y sociales del mundo actual. El ganador de la edición de este año, hecho público este jueves en Oulu (Finlandia), es la renovación del centro de convenciones Palau d'Exposicions de Charleroi en Hainaut (Bélgica), de los estudios AgwA (Bruselas) y Architecten Jan de Vylder Inge Vinck (Gante). Se trata de la rehabilitación con un presupuesto limitado de un edificio de los años 50, de acuerdo con la tendencia según la cual las intervenciones en los edificios existentes tienen un menor impacto ambiental que los derribos y la construcción de nuevo. La rehabilitación del Palau d'Exposicions de Charleroi se ha impuesto a la rehabilitación del antiguo Vapor Cortès para Prodis, obra del estudio vallesano Harquitectes.

La transformación arquitectónica del casco antiguo de Olot es imparable. "Había habido tantos planes que los vecinos estaban cansados y querían acción", afirma el arquitecto Eduard Callís, el fundador junto con Guillem Moliner del estudio Un Parell d'Arquitectes. Este estudio es el responsable de una gran actuación reciente, el Plan de plazas y placitas de Olot. Este sábado, Callís ha hecho de guía por estas obras al público de una visita organizada por la Agrupación de Arquitectos para la Defensa y la Intervención en el Patrimonio Arquitectónico (AADIPA) del Colegio de Arquitectos de Cataluña. Lo más reciente de estos trabajos son los Jardines de la Muralla, fruto de inyectar vida a "una especie de espacio vacío" surgido del derribo de un bloque de viviendas hace unos veinte años. "Solo había dos filas de plátanos y una explanada, y a los vecinos les interesaba mucho transformar el lugar en un jardín, y que este jardín conectara la ciudad con el río", dice el arquitecto. La inauguración está prevista para el 8 de mayo.

Jordi Faulí (Barcelona, 1959) se incorporó a la oficina técnica de la Sagrada Familia en 1990, cuando el templo todavía no estaba cubierto. Tres años después fue nombrado arquitecto director adjunto. Y en 2012 se convirtió, como sucesor de Jordi Bonet, en el séptimo arquitecto director desde Antoni Gaudí. Entre los hitos de su dirección están la finalización de las naves y la culminación de la torre de la Virgen María y la torre de Jesús.

El Gran Teatro del Liceo ya sabe cuáles son los cinco estudios de arquitectura finalistas del concurso para la construcción del . Son los siguientes: Sanaa, el estudio fundado por los japoneses Kazuyo Sejima y Ryue Nishizawa, premio Pritzker 2010, con CFA; Batlle i Roig asociado con el noruego Snøhetta, diseñador de la Ópera de Oslo; Barozzi Veiga con Maio y Burgos Garrido; el japonés Sou Fujimoto con Gras y Aldayjover; y b720 con Decas, el estudio del británico y responsable de la Ciudad de la Justicia de Barcelona.Es decir, cinco candidaturas con presencia catalana: el estudio gerundense CFA, de y Josep Camps;

El estudio Harquitectes vive un momento espléndido, con seis grandes proyectos públicos en curso, dos de ellos son las ampliaciones del Macba y el MNAC. Pocos días después de presentar el proyecto del MNAC reciben el ARA en la nueva sede de Prodis, la fundación de Terrassa dedicada a la asistencia y la promoción integral de personas adultas con discapacidad intelectual, trastorno mental, parálisis cerebral o trastorno del espectro autista. Por esta obra, fruto de la rehabilitación de unas antiguas naves industriales que formaban parte de Vapor Cortès, Harquitectes son finalistas del premio Mies van der Rohe de arquitectura europea. "Sin duda el premio nos hace mucha ilusión, sobre todo cuando veo la ilusión que les hace a la gente de Prodis, que con el edificio han experimentado una gran transformación", afirma Roger Tudó, uno de los fundadores del estudio, junto a Xavier Ros, David Lorente y también Josep Ricart, que no participa en esta entrevista.

Un paisaje inhóspito en la vieja Nápoles: el Centro Direzionale, el centro de negocios proyectado por el arquitecto japonés Kenzō Tange en los años ochenta, es una plataforma durísima flanqueada por rascacielos. Hormigón por doquier. El Palacio de Justicia de Nápoles lo forman un edificio bajo de aires brutalistas y otras tres torres. Una de las caras de uno de los rascacielos está pintada de arriba abajo con varios retratos, un grano de arena para intentar humanizar el sitio. Al otro lado de la carretera se encuentra la cárcel de Poggioreale, conocida como la cárcel de la Camorra, uno de los centros penitenciarios más complejos del país. Entre todas estas construcciones, desde hace unos meses se encuentra un edificio de la arquitecta Benedetta Tagliabue: la estación central de metro Centro Direzionale, que es como un acto de rebelión contra su entorno.

El ingeniero, urbanista y político Ildefons Cerdà (Centelles, 1815 - Las Caldas de Besaya, Cantabria, 1876), el artífice del Eixample, está considerado el padre del urbanismo moderno. Su legado todavía sigue vigente a la hora de plantear soluciones para los grandes desafíos del mundo actual, tal y como podrá verse en las actividades del Año Ildefons Cerdà, cuya presentación ha tenido lugar este lunes en la sede del Colegio de Ingenieros de Caminos, Canales y Puertos. "La primera idea que destaca de Cerdà es la visión de futuro. Fue capaz de pensar la ciudad de Barcelona no cómo era sino cómo debía ser, y que había que imaginar un modelo urbano completamente nuevo", afirma Pere Calvet, el decano del Colegio de Ingenieros de Caminos, Canales y Puertos. "La segunda idea es la ciudad al servicio de las personas –añade–. Cerdà no proyectó solo calles e manzanas, estudió las condiciones de vida de la población, la falta de ventilación, la densidad, la salud pública. Su proyecto buscaba una ciudad más saludable y justa".

Los arquitectos Rafael Aranda, Carme Pigem y Ramon Vilalta, los RCR, ganaron su primer concurso en Canarias poco después de graduarse en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura del Vallès. El proyecto era el de un faro en Punta de la Aldea, en la costa occidental de Gran Canaria, y los de Olot hicieron una propuesta excepcional: en vez de plantear una torre, propusieron una estructura horizontal que recuerda una mano tendida, en cuyo extremo estaba la luz del faro. Gracias a la integración de la estructura en el sitio, los RCR, que en 2017 ganaron el premio Pritzker, el Nobel de los arquitectos, conseguían que la luz estuviera a la misma altura que si hubieran diseñado una torre más abajo. El faro no llegó a construirse, pero permanece como un emblema de cómo, al inicio de los proyectos, los RCR no dan nada por hecho, tal y como se puede ver en la exposición que les dedica el Museo de la Garrotxa desde este sábado y hasta el 9 de agosto, con el título RCR Arquitectos: raíces y alas. Un viaje de los inicios a la actualidad. Se trata de una de las muestras más ambiciosas de su trayectoria, que el próximo año llegará a los cuarenta años, y tiene el valor añadido de que algunos de sus trabajos dialogan con las pinturas y esculturas de la colección permanente del museo.

El chileno Smiljan Radić es uno de los arquitectos más radicales y originales de la escena internacional, y acaba de ganar el premio Pritzker, el Nobel de los arquitectos. Nacido en Santiago de Chile en 1965, es conocido por obras como la Casa del Poema del Angle Recte, un refugio de madera y hormigón en pleno bosque en Chile, y el pabellón efímero de la Serpentine Gallery de Londres, una carcasa translúcida de fibra de vidrio que parece flotar sobre el césped de los Jardines.

Los arquitectos suizos Emanuel Christ (Basilea, 1970) y Christoph Gantenbein (St. Gallen, 1971) se formaron en la Escuela Politécnica Federal de Zúrico (ETH) y empezaron a colaborar poco después de terminar la carrera. Son conocidos por su afán innovador, y en Cataluña porque son los autores, junto con el estudio Harquitectes, de las ampliaciones del Macba y el MNAC. Christ & Ganbentein es un gran estudio con un centenar de arquitectos y obras, con proyectos en Suiza, Francia, Alemania, China, Noruega y México. Y no descartan mantener sede en Barcelona cuando acaben las obras del Macba y el MNAC. "Barcelona es una gran ciudad europea. Estamos muy ilusionados y muy agradecidos de tener la oportunidad de trabajar aquí", afirman.

"Un cementerio no es una tumba... no es esa relación con el paisaje y con el olvido... Parece como si las muertes de todos nos dejaran inmóviles...", escribieron los arquitectos Enric Miralles y Carme Pinós cuando proyectaron el cementerio nuevo de Igualada, una de las obras más importantes nacional e internacionalmente de los años. "En el paisaje este camino es una nube de árboles que repite el perfil existente... se camina debajo de estos árboles y los entierros están en las paredes de este corte", dijeron también. El domingo hizo un día rufol, y las nubes bajas acentuaban el hecho de que el cementerio, que quedó inacabado a mediados de los noventa, está enterrado en una antigua riera. Además, a lo largo de los años, el hormigón ha envejecido y la capilla, inacabada, tiene un carácter monumental y al mismo tiempo un punto inquietante. "Descendiendo, debajo de los árboles, saliendo del corte hacia el río: algo parecido a un paseo y unos árboles existentes te han llevado a otro lado", dijeron Miralles y Pinós.

La labor filantrópica del empresario Lluís Coromina tiene dos caras: una está relacionada con las artes plásticas. La otra, con la naturaleza. Uno de los espacios de su fundación, llamado La Perpinyana, es un centro de acogida temporal de aves exóticas. Por eso, el arquitecto Josep Miàs se ha inspirado en una de estas aves para diseñar el futuro centro de arte y museo de la Fundación Lluís Coromina en Porqueres (Pla de l'Estany). El proyecto lo han presentado este jueves en la feria Arco: está previsto que las obras empiecen el próximo año y que el centro abra sus puertas a finales de 2029 o 2030.

El atropello de Antoni Gaudí el 7 de junio de 1926 por un tranvía en el cruce de las calles Bailèn y Gran Via es conocida y forma parte de la mitificación popular del genial arquitecto, al igual que quienes inicialmente le socorrieron pensaron que se trataba de un mendigo. Su sencillez y austeridad quedaba así reforzada. Tres días después Gaudí finía en el hospital de la Santa Cruz, el hospital de los pobres, donde le habían llevado a causa de su aspecto y donde él quiso quedarse. Hasta aquí, bien sabido.

El arquitecto Frank O. Gerhy (1929-2025) descubrió la música clásica cuando era un niño y la madre le llevaba a escuchar los conciertos en su Toronto natal. Como arquitecto, su primer gran auditorio fue el Walt Disney Concert Hall de Los Ángeles, la sede de la Filarmónica de Los Ángeles, un barco de acero que este fin de semana acogerá el debut del Orfeó Català en Estados Unidos con una Misa solemnios de Beethoven bajo la batuta de Gustavo Dudamel. "Lo que más me interesó es que la sala tuviera alma y reunir a la gente", decía Gehry sobre este proyecto. "Al final acabé creando una especie de intimidad rodeando a la orquesta, por lo que se empieza a romper la forma de caja de zapatos de la sala y se reduce la distancia entre la orquesta y el público, acercándolos", explicaba.

El Chalet del Catllaràs, en La Pobla de Lillet (Berguedà), ha sido atribuido a Gaudí desde la publicación de un artículo del arquitecto Viladevall en la revista Cortijos y Rascacielos en 1946. Pero nunca había habido una documentación concluyente para justificar su atribución. Hasta ahora, cuando el departamento de Cultura ha hecho público en el mismo chalet un informe obra de Galdric Santana, director de la Cátedra Gaudí y comisario del Año Gaudí 2026. conde Güell, en el momento en que Gaudí trabajaba para él en el inicio de las obras del Parque Güell y de la iglesia de la colonia Güell, y había construido los diferentes elementos de la Finca Güell y el Palau Güell. La atribución se había basado siempre "en la comparación visual y plástica formal del chalet con elementos de la obra de Gaudí", tal y como dice Santana, que ahora argumenta la autoría de Gaudí mediante el análisis geométrico, estructural, constructivo y compositivo del chalet. Durante el estudio, Santana ha trabajado con planos donde se establecen comparativas con edificios del propio Gaudí y levantamientos en 3D. "Hoy celebramos una noticia de un enorme valor para nuestro patrimonio cultural", ha dicho la consejera de Cultura, Sònia Hernández, durante la presentación del estudio. "Este caso nos recuerda hasta qué punto la acreditación científica es indispensable para determinar con rigor la autoría de las obras", ha explicado la consejera. "Hoy es un día muy importante para la Pobla el municipio por fin verá reconocida la autoría por parte de nuestro genial arquitecto universal", ha subrayado el alcalde de La Pobla de Lillet, Enric Pla.

El primer gran hito de la Capital Mundial de la Arquitectura, Barcelona, ​​ya está aquí. El alcalde, Jaume Collboni, y la arquitecta jefe, Maria Buhigas, han presentado la maqueta Plan de Barcelona 2026-2035, una miniatura puntera de la ciudad que quedará expuesta de forma permanente en la antigua sede de la Editorial Gustavo Gili, que es la sede central de la capitalidad. "Queremos rendir homenaje a la arquitectura y al urbanismo como instrumentos poderosos para mejorar la vida de las personas y expresar unos valores, una idea de ciudad", afirma Jaume Collboni, quien también ha estado acompañado del delegado del Consorcio de la Zona Franca, Pere Navarro. La maqueta, que está a escala 1/1.500, abarca la parte central del área metropolitana de Barcelona, ​​conocida como el Pla de Barcelona, ​​delimitado por la sierra de Collserola al norte, el curso inferior del río Besòs al este, el río Llobregat y su delta al oeste, y el mar Mediterráneo al sur, con el mar Mediterráneo al sur.

El arquitecto Josep Lluís Mateo (Barcelona, ​​1949) logró uno de los primeros grandes hitos internacionales a mediados de los años 90 con una nueva sede del banco central de Alemania en Chemnitz. El concurso era un desafío, y Mateo se impuso con un proyecto de mucho vuelo. Después de descubrir los árboles fosilizados que hay en el Museo de Paleontología de la ciudad, Mateo concibió el edificio, que está ubicado en el Parque de las Víctimas del Fascismo –donde hay un bosque centenario–, como "un árbol petrificado", tal y como se puede ver en la exposición que el Colegio de Arquitectos de Cataluña Mateo dio en el archivo histórico de la institución.

Mientras que este fin de semana el Festival Luz BCN da el pistoletazo de salida popular a la Barcelona Capital Mundial de la Arquitectura, el institucional llegará el 12 de febrero coincidiendo con Santa Eulalia. La programación de la capitalidad, que terminará el 13 de diciembre coincidiendo con Santa Llúcia, incluirá más de 1.500 actividades, de las que 500 son rutas y visitas guiadas. También se realizarán 300 debates y conferencias, 143 exposiciones y 140 talleres. Éstos son algunos de los imprescindibles.