"Te recuerdo bien en el Chelsea Hotel, hablabas tan valiente y tan dulce", le cantaba Leonard Cohen a Janis Joplin en la canción Chelsea hotel #2, un tema en el que el canadiense recordaba una noche de amor apasionado con la cantante. La puerta de la habitación donde dormía Joplin en este hotel fue uno de los objetos vendidos en la última subasta que se hizo de los objetos de la época dorada del underground neoyorquino. También se subastó el letrero de neón de este mítico hotel situado en la calle 23 de Nueva York. Sus pasillos vieron pasar a artistas como Bob Dylan, Jack Kerouac, Patti Smith, Jackson Pollock o Lou Reed. Hoy el hotel, como el barrio, ha perdido su aura alternativa, pero los propietarios han sabido preservar el aire vintage de sus habitaciones, el vestíbulo, los salones e, incluso, del restaurante El Quijote, que parece un decorado de Hollywood.

Una espiral que despega, como parte de una creación artística. El humo –y fumar– forma parte de la estética de la fotografía. Durante todo el siglo XX se utilizó fumar como elemento creativo y narrativo, para hacer imágenes más convincentes, transgresoras, modernas. El humo y el fumador sirven para mostrarnos personas más complejas o ambiguas. El humo expresa la fugacidad del momento. A través del humo la fotografía se torna una instantánea y se eleva como un hilo invisible en la cultura popular. Aunque se conozcan sus peligros, el ritual resiste, cargado de simbolismo. Hacemos un recorrido a través de las imágenes por la historia que une el humo con la fotografía, que enlaza ese hábito con las imágenes en blanco y negro que nos remiten a otra época ya una estética de otro tiempo.

Con el frío Nueva York se transforma en un sitio nuevo, donde el silencio gana espacio y los referentes se vuelven imprecisos. La niebla, densa y blanca, llega poco a poco, sin apenas ser percibida, y se extiende por la ciudad como un velo. Disuelve su identidad y la vuelve anónima, como si la ciudad dejara de reconocerse a sí misma. Sólo queda una suerte de calma en el aire, extraña y frágil, que suspende el tiempo. En estas imágenes no hay prisas ni ruido, ni el acelerado ritmo que habitualmente define la ciudad. El movimiento se ralentiza, las distancias acortan, y todo parece quedarse en pausa. El ritmo habitual parece haberse detenido. La ciudad se aleja de sí misma por unos instantes y se convierte en un paisaje vulnerable, casi irreal, como si pudiera desaparecer en cualquier momento, absorbida por la niebla.

Ha empezado Australia, ha seguido a Asia... y así, progresivamente, el mundo ha recibido en 2026 con grandes espectáculos lumínicos y musicales.

En este reportaje presentamos una selección de las imágenes premiadas en la décima edición del concurso Bioimágenes, el certamen de fotografía biológica que el Colegio de Biólogos de Cataluña impulsa cada dos años. Este año, el certamen ha reunido 396 fotografías de una calidad sorprendente, repartidas en seis categorías que abarcan desde estudiantes de todas las etapas -primaria, ESO, bachillerato, ciclos y universidad-, además de profesores y otros ciudadanos. Cada categoría tiene dos premios, a los que se suman galardones especiales para microfotografía y fotografía de investigación, fotografía subacuática y el premio del diario ARA, dedicado a las imágenes con mirada fotoperiodística y valor documental. Con esta muestra, el Colegio quiere reconocer el talento y curiosidad de todos los participantes, así como el trabajo del jurado y el apoyo de los colaboradores. Una celebración de la vida vista de cerca, a través de objetivos que capturan lo que a menudo se nos escapa. La imagen ganadora del premio especial del diario ARA –que se puede ver encabezando el reportaje– ha sido para una escena mínima y, al mismo tiempo, poderosa, con la mirada personal de la autora y la capacidad de plasmar la plasticidad y belleza del animal, sin perder el sentido documental y de reportaje.

El ARA ha celebrado su decimoquinto aniversario este jueves 27 de noviembre en el Palau de la Música, con un acto presentado por los periodistas Carla Turró y Antoni Bassas en el que se ha hecho entrega del premio Tatiana Sisquella la iniciativa Girem Full, el premio Ignasi Pujol a la empujada tecnológica Openchip, el premio Carles Capde Kallifatidas. El colofón de la fiesta ha sido operístico, con obras de Verdi interpretadas por la soprano Berna Perles, el tenor Antoni Lliteres, el barítono Àngel Òdena, el Coro Madrigal y la Orquesta Sinfónica del Vallés, dirigida por Beatriz Fernández Aucejo.

Carreteras, vías de tren y ríos. Estos son los tres elementos principales que dividen el municipio de Montcada i Reixac, y dejan marcado un territorio con heridas grises. Aparte de la división territorial y un paisaje en el que predomina el gris por encima de cualquier otro elemento. Estas cicatrices territoriales del municipio también dejan al descubierto la fragilidad de una naturaleza que debe abrirse paso entre muros de cemento, asfalto y hierro.

El ARA en Girona ha celebrado este martes 11 de noviembre un acto de entrega de galardones titulado "Los 25 gerundenses que han marcado el 2025". Unos premios inéditos, transversales y plurales que ponen luz a historias y personajes que son una muestra clara del talento gerundense y que merecen mayor visibilidad. Presentado de forma coral por el equipo del ARA en Girona, el evento se ha celebrado en el antiguo teatro Odeon, en el Barri Vell de Girona, que ha reabierto este año reconvertido en un templo ciclista de la mano de Velodrom.

El barrio del Raval de Barcelona utiliza el arte como vehículo para mejorar sus fachadas y persianas a través del proyecto comunitario Ravaleart, que del 6 al 9 de noviembre ha llenado de color las calles. La transformación ha sido gracias a las hábiles manos de treinta artistas locales e internacionales, a los que se les ha asignado una persiana a cada uno, el material necesario para poder hacer sus creaciones y un tema compartido: la justicia global. Dentro del paraguas de "justicia global" estaban los siguientes ejes: justicia ambiental, interculturalidad crítica, paz y no violencia, perspectiva feminista, justicia económica y social, relaciones de poder, derechos humanos y gobernanza y memoria histórica e identidad de barrio.

Ha muerto Robert Redford. Uno de los grandes actores de la historia del cine y una de las bellezas masculinas más apreciadas en la pantalla grande. También director, y con una vida suficientemente inquieta por ser el fundador del festival Sundance de cine independiente o por no haber escondido su ideología política, Redford tenía 89 años.

Esquerra deja atrás el amarillo que hasta ahora había utilizado para su imagen corporativa y le sustituye por el naranja teja y el sepia. Una renovación gráfica que forma parte de la nueva estrategia de comunicación política que la actual dirección ha iniciado desde que tomó las riendas del partido en diciembre del año pasado. "Los nuevos tiempos hacen que ERC tenga que adaptarse al nuevo contexto, con un lenguaje más cercano y comprensible, conectando con los temas que preocupan a la ciudadanía", ha defendido la secretaria general de los republicanos, Elisenda Alamany, en declaraciones a los medios de comunicación. ¿Por qué los republicanos han dejado atrás al amarillo? "ERC vuelve a ser ERC. Vuelve a ese color cuando ERC quería demostrar perfil propio y claro, que es lo que necesita en un momento como el actual", ha añadido Alamany.

Don Pettit pasó –recientemente– siete meses a bordo de la Estación Espacial Internacional. Durante su estancia, Pettit contribuyó a las investigaciones por las futuras misiones espaciales. Pettit también compartió lo que él llama "ciencia de la oportunidad" para demostrar cómo experimentar con nuestro entorno puede ayudar a comprender mejor cómo funcionan las cosas. Según su forma de entender la ciencia, esta comprensión se ve reforzada cuando el arte y la ciencia se unen.

Imágenes cedidas a la prensa con permiso de las familias.