"Compro, luego existo". "Tu cuerpo es un campo de batalla". "No necesitamos otro héroe". "Tu comodidad es mi silencio". Los eslóganes subversivos con los que la artista estadounidense Barbara Kruger (Newark, Nueva Jersey, 1945) se ha hecho famosa a lo largo de cerca de cincuenta años mantienen toda su vigencia. El Museo Guggenheim de Bilbao es el primero del Estado que le dedica una gran exposición antológica: Barbara Kruger. Another day. Another night. La artista y la comisaria, la conservadora Lekha Hileman Waitoller, le han planteado como una monumental experiencia inmersiva, con salas forradas de textos de arriba abajo.

La pintora brasileña Tarsila do Amaral (Capivari, 1886-Sao Paulo, 1973) es un icono del arte moderno brasileño y de las vanguardias latinoamericanas. Hija de una familia de terratenientes del café, su abuelo llegó a tener 400 esclavos trabajando en las fincas, y ella y su hermana Cecilia, además de recibir clases de piano y francés, estuvieron internas entre 1902 y 1904 en el Colegio del Sagrado Corazón de Barcelona, ​​donde Tarsila destacó por las de Tarsila. En el tiempo que Do Amaral se formó, París era la capital del arte y, si quería triunfar internacionalmente, era imprescindible instalarse, como puede constatarse en la gran exposición que le dedica el Museo Guggenheim de Bilbao hasta el 1 de junio, con el título de Tarsila do Amaral. Pintando el Brasil moderno.

Tras casi treinta años, Juan Ignacio Vidarte (Bilbao, 1956) anunció en primavera que abandona la dirección del Guggenheim de Bilbao, en un momento álgido del museo, que ha sido uno de los hitos más importantes de las políticas culturales en el Estado desde los años noventa y el motor de una transformación estructural de Bilbao que se ha intentado imitar en otras muchas ciudades.