Josep Pons se despide operísticamente del Gran Teatre del Liceu (aún queda el plato fuerte de la Octava sinfonía de Mahler el viernes 24 de julio) con el mismo título con que Verdi decía adiós al mundo del teatro: Falstaff, comedia lírica con texto de Arrigo Boito sobre Las alegres comadresde Windsor de William Shakespeare. Toda una declaración de principios en manos del casi octogenario compositor italiano, que en 1893 bajaba en la Scala milanesa el telón de su brillante carrera con una comedia repleta de sarcasmo y con dos principios básicos: 1) la vida es una broma y debemos saber jugarla y aceptar sus chistes; 2) hay que mirar atrás para progresar (“Torniamo all’antico e sarà progresso”, había escrito Verdi en 1871 en una carta a Francesco Florimo). De aquí la fuga final con que se cierra el tercer y último acto de Falstaff, verdadero manifiesto ético y estético frente a la “modernidad” de los compositores de la Giovane Scuola y que aboga por los maestros del pasado, tal como Wagner había hecho en los Meistersinger.A lo largo de catorce años, Josep Pons ha trabajado a fondo con una orquesta que ha renovado en fondo y en forma. Y que ha dado excelentes resultados, especialmente en Mozart y en títulos alemanes, eslavos y del siglo XX. Ahora bien, ¿es Falstaff la obra más adecuada para el director de Puig-Reig? Estas funciones han revelado una vez más el trabajo en el detallismo de las secciones y en la sonoridad generosa. Pero se ha echado en falta el temple teatral, aparte de puntuales imprecisiones en la concertación con los cantantes. Sin embargo, y dejando de lado cuestiones estilísticas del todo subjetivas, hay que reconocer que Pons no olvida el trasfondo preciosista (¿mozartiano?) de episodios como el del Parque de Windsor, donde la batuta se lució a fondo ante el excelente rendimiento de los músicos del foso, además del buen trabajo del coro.En el segundo reparto de los dos programados al final de la temporada liceísta, la autoridad indiscutible de Ambrogio Maestri ha vuelto a dar una lección con un Falstaff de manual en boca del cantante italiano: se las sabe todas y sabe llevar el agua a su molino cuando las condiciones vocales ya no son las de hace diez o quince años (Maestri cantó este título en el Liceo en 2010). El maestro Maestri domina el personaje, al que humaniza con gran intuición teatral y sabiduría musical. Lección de estilo, en definitiva.