Recomiendo vivamente a quien vaya a ver la versión de Aida que firma Shirin Neshat y que inaugura temporada del Liceo que se lea el artículo "El imperio en acción: Aida de Verdi", de Edward W. Said, incluido en Culture and imperialism. Porque puede ayudar a entender la clave conceptual del espectáculo. Neshat interpreta la ópera de Verdi a partir de temas como el descolonialismo y el feminismo. Y lo hace con escenas sin concesiones a la galería, pero sin descartar un innegable sentido poético. De hecho, Aida nos habla del abuso de las teocracias, de la salvajada militarista y de los refugiados que huyen de las guerras para ir a parar a tierras de nadie. Nada demasiado alejado del catastrófico espectáculo que desde Occidente vemos cómodamente frente al televisor, apoltronados en los sofás de casa y con un mando a distancia para cambiar lo que resulta irresistible a nuestra mirada. En este sentido, la mirada de la iraní Shirin Neshat no tiene nada de compasiva, y por eso puede resultar incómoda.Sin embargo, el problema del espectáculo radica en el hecho de que el artista oriental domina el lenguaje videoartístico pero no el teatral. Y el resultado es excesivamente contrastado entre unos elementos performativos y conceptuales bien hallados y un movimiento escénico de cantantes estereotipado e incluso trasnochado o –en el caso de la gestualidad de Anna Netrebko— directamente ridículo. Tampoco ayudan unas escenas ubicadas en los entreactos que, si bien personalmente me han resultado estimulantes, pueden chocar con la tradición de una ópera que es la más vista y representada en el Liceu, siempre desde una óptica clásica y de artificioso historicismo. No obstante, hay que decir que el espectáculo es eficaz, arriesgado y de incuestionable categoría escénica.Aida no es una ópera de cámara, pero sí intimista a pesar de las escenas más célebres (especialmente la segunda del segundo acto), de gran espectacularidad. Pero el resto se concentra en una historia de amores y odios para la cual Verdi escribe una música sabia y sutil. Y hay que servirla con buen gusto y precisión. Y si bien la dirección de Antonello Manacorda nunca es descuidada, sí que al menos se ajusta bien a las directrices de la partitura y la sirve con detallismo y buen gusto. La respuesta de la orquesta de la casa estuvo a la altura, por no hablar de un coro sencillamente mayúsculo, especialmente el masculino (genial el cuadro del templo de Vulcano).

"Vivo en un país, los Estados Unidos, que junto con Israel ha atacado a mi país, Irán", dice la artista visual Shirin Neshat (Qazvin, 1957). Lo explica en una pausa de los ensayos de la producción de la ópera Aida, de Verdi, de la cual es directora escénica y con la cual se inaugurará la temporada 2026-2027 del Gran Teatre del Liceu el 25 de septiembre. Se harán diecisiete funciones hasta el 15 de octubre, incluida una para menores de 35 años el 23 de septiembre. "Aida es una princesa etíope enamorada de Radamés, un general egipcio que invadirá su país. Y los impuestos que yo pago a los Estados Unidos han servido para atacar a Irán, donde viven familiares míos", recuerda Neshat, conocida por obras sobre las mujeres de Oriente Medio, "situadas entre la tiranía política y el fanatismo religioso, que intentan defender a la vez su individualidad y su humanidad"; mujeres que, además de contextos de opresión, también sufren miradas occidentales alimentadas por los estereotipos orientalistas.