ElEstá pasando ha arrancado su novena temporada. El programa hace tiempo que se languidece. El espacio que analizaba la actualidad con mordacidad y mala leche, que tenía ganas de decir cosas, ha involucionado en el show de la gracieta y el estirabot. A pesar de este óbito, debe decirse que esta temporada el programa ha hecho el mejor fichaje de la cadena. Es el mejor humorista que se ha sentado hasta ahora en esa mesa. Por fin vemos a los presentadores reírse de manera sincera cuando él interviene, en vez de utilizar la tan entrenada carcajada del corporativismo.

El Noches sin ficción se ha convertido en un callejón sin salida de documentales que ha perdido el sello, el rumbo y la mirada crítica. Ahora acoge todo tipo de producciones que la única condición que deben cumplir es que sean low cost. Y esto revierte en documentales precarios pese a su buena voluntad, o que son antiguos, amateurs o de poca calidad. También se ha convertido en un contenedor de programas de análisis cuando les conviene y, de paso, en un comodín televisivo: las promociones anuncian documentales que después cambiarán según sopla el viento. La pérdida del título Sin ficción, en este disfraz de los cambios de nombre por capricho, ha implicado la pérdida de la personalidad, el prestigio y la coherencia que una vez tuvo el formato.

El sábado por la noche, el Colapso comenzaba la nueva etapa con Jordi González al frente. Ricard Ustrell apareció para pasarle el relevo, y le entregó una maleta con un botón que servía para poner en marcha la maquinaria del programa. González empezó hablando de sí mismo y su regreso a la televisión pública: "9.125 noches después, en mi lengua y en TV3, ¡os digo buenas noches!". Colapso volvió a hacer honor a su nombre en ese estreno de temporada. Manu Guix presentaba la banda advirtiendo que él dejaba a los músicos allí, pero que después se marcharía porque tenía el compromiso con la Academia de Operación Triunfo. Todo el mundo tiene cosas más importantes que hacer que quedarse en el Colapso. González anunciaba a su amiga Marta Torné como madrina del programa, un ritual disfrazado de importancia sin finalidad clara. Si algo nos ha quedado claro del Colapso es que cada uno lleva a sus amigos. Y una vez más, se caía en la endogamia de TV3 donde el relato pasa por sí mismos.

"El hecho de que lo que ocurre aquí no aparezca en los medios de comunicación de Estados Unidos y tampoco en los medios de comunicación europeos, ni en ninguna parte, ¿no dice algo? Nos dice que este presidente, por malo que sea, por más represor que sea con su pueblo, tiene apoyo desde fuera", dice un testigo. Punto de no retorno, la magnífica serie documental del 3Cat sobre las transformaciones que está sufriendo nuestro mundo, ha estrenado un nuevo episodio: ¡Despierta, Serbia! La revuelta de los estudiantes. Un reportaje que conmueve profundamente. La historia es tan potente que el director, periodista y documentalista Raül Gallego Abellán, se ha dejado llevar narrativamente de la mano de los protagonistas de la historia. Seguramente, de las dos temporadas de la serie es el episodio que exuda más emoción añadida. Es como si, esta vez, más allá de dirigirse a los espectadores, construyera un reportaje que quiere contribuir a la causa que marra. De hecho, los estudiantes serbios que están compartiendo ese reportaje en las redes ya están recibiendo amenazas.

Lavado de cara a los informativos de TV3. O 3Cat. O 3Cat Info. Porque las reformas están acompañadas de un revoltijo de nombres algo desconcertante. Toni Cruanyes, después de hacer una gira de tarde por La selva y elEstá pasando, por fin inauguró el esperado plató con tecnología puntera. Los cambios son mucho más relevantes de puertas adentro que para lo que ve el espectador desde casa. El resultado mejora sustancialmente el formato anterior, que pedía con urgencia una modernización. Más sensación de amplitud, unas pantallas verticales para aportar sensación de dinamismo, unas plataformas algo caprichosas y un suelo blanco poco sufrido. La gama cromática recuerda la del Colapso y las transparencias anaranjadas de fondo recuerdan las de La noche a la mañana. El planteamiento no es, en ningún caso, rompedor ni pionero, sino que va a remolque de las grandes televisiones europeas. El lunes parecieron exhibir un despliegue de posibilidades, pero habrá que ver si, en la práctica, se saca partido. En la edición de la tarde se apreció también un cambio en el tono, con un esfuerzo por ser más explicativos y con una profundización de las noticias tirando más al reportaje. Una inercia que a mediodía volvía a ser la de siempre. Los presentadores lucen un estilismo más sobrio y los hombres han perdido la corbata en esta búsqueda de relajar las formas y naturalizar la relación simbólica con el espectador. El mapa del tiempo ha diluido las comarcas, homogeneizando el territorio y perdiendo referencias geográficas. Eso sí, habrá que ampliar la tipografía porque apenas se lee nada. La mesa blanca de los mediodías y del Más noche tiene aires de recepción de una clínica privada. Una operación estética parcial, por cierto, porque Por las mañanas de Ariadna Oltra siguen igual que antes más allá del grafismo.

El lunes por la noche, 8 cosas que hacer antes de morir abría la temporada de estrenos de TV3. Esperamos que la emisión no marque el nivel de cómo serán el resto de novedades, porque lo de los sueños de Joan Pera acabó siendo una pesadilla. La idea es simple: el veterano actor finge cumplir con aspiraciones que tiene pendientes. Y esto le lleva a experiencias supuestamente intrépidas para un hombre de su edad y prudencia. Se hace una comedieta en la que Pera representa que quiere ser pastor o reportero de televisión y TV3 le ayuda a hacer realidad este sueño. Si el primer programa era el mejor de la serie, es trágico imaginarse cómo serán los próximos. Empezaba con Joan Pera vestido de rabadán visitando la granja de cabras de Peyu, otro protagonista televisivo que en los últimos meses encontramos incluso en la sopa. 8 cosas que hacer antes de morir se reitera en esta inercia endogámica que se nutre de los personajes habituales de la cadena, en una evidente carencia de imaginación y recursos que es preocupante.

La televisión pública catalana siempre ha tenido una doble misión: informar y entretener, pero también innovar y arriesgar. A lo largo de sus más de 40 años de historia, recordamos títulos e icónicos como Polonia, Ventdelplà o el Club Super3. Sin embargo, existe un archivo glorioso de programas que sólo duraron una temporada, pero que todavía hoy generan una sonrisa e interés. También provocan una pregunta inevitable: "¿Por qué esto no triunfó o no tuvo continuidad?" Quizás eran demasiado avanzados a su tiempo, demasiado arriesgados, o bien ya habían cumplido su ciclo. Sea como fuere, nos zambullimos en el archivo del 3Cat para resucitar aquellos programas que quizás había borrado de su memoria. Prepárese para una lista que va del concurso de oratoria a las aventuras de un dragón profesor de historia.

El lunes por la mañana, las radios y la televisión arrancaban la temporada regular con una peculiaridad mediática. Ricard Ustrell hacía la entrevista institucional al presidente Salvador Illa en tanto que presentador deLa mañana de Catalunya Ràdio, pero esta vez la emisión afectaba también a la programación de TV3. A las nueve de la mañana, Ariadna Oltra tuvo que detener su tertulia dePor las mañanas para dar paso a la entrevista de su colega. Una jugada que provocaba un arranque de curso insólito y algo áspero para la periodista, debiendo ceder el tiempo de su programa al omnipresente Ustrell. Sin embargo, Oltra lo integró con elegancia y naturalidad y lo aprovechó para ofrecer un análisis posterior de la emisión con sus colaboradores.

La apuesta por las series británicas ha sido la decisión más acertada de TV3 de cara a la programación de este verano. Las tardes televisivas han sido de una placidez necesaria para las vacaciones. Producciones de prestigio que hacen que el espectador no se sienta abandonado en unos meses que a menudo quedan relegados a unas emisiones anodinas y que despiertan poco interés.

El domingo por la noche TV3 emitió el capítulo de final de temporada del Como si fuera ayer, un especial para cerrar tramas y abrir otras nuevas que creen expectativas de cara a septiembre. peaje insufrible. También las limitaciones de presupuesto, que se hacen evidentes con la escasez de sets de decorado que parecen, incluso, condicionar y limitar las tramas argumentales. maestro de ceremonias llevaba un ritmo de aceleración digno delAtrápame si puedes. Parecía tener prisa, transmitía una sensación caótica. El colmo fue Jaume Borja, con una necesidad inexplicable de culminar todas sus intervenciones gritando y con una sobreactuación y exageración de las valoraciones que remite a una televisión pasada de moda. Ester Pagès, impecable siempre en La Selva, se vio arrastrada por el show. Su rol era lo más interesante porque profundizaba en la serie y, en cambio, quedó relegada a un papel secundario.

TV3 ha recuperado la segunda temporada de Naturaleza sabia de la plataforma 3Cat para emitirla durante la programación de verano. Esta vez sin el malogrado naturalista Jaume Sañé, que fue una pieza clave del formato en su primera temporada. rol de profesora aventajada. Es evidente que se ha intentado encontrar un cierto equilibrio de género y rejuvenecer la media de edad para hacerlo más transversal.

El jueves al mediodía, el Telenoticias explicaba un avance científico: un nuevo test que predice la probabilidad de metástasis en el cáncer de mama más común. El hallazgo no sólo es un progreso en el campo de la medicina personalizada sino que tiene una singularidad: la mejora del pronóstico no implica tomar un nuevo fármaco, sino dejar de tomar uno habitual para prevenir la osteoporosis.

El lunes por la noche, en prime time, TV3 emitía el primer capítulo de la serie Delta Acuaterra. Una de las protagonistas, capitana de un barco de cruceros por la desembocadura del Ebro, le dice a una periodista de mala manera: "¡Sólo baje cuando huele nuestra mierda!" Y la periodista enmudece, consciente de que el desatino no está exenta de razón. La ficción se desarrolla en el Baix Ebre y, como una fatalidad del destino, el estreno coincidía con los incendios en el interior de la misma comarca. La casualidad implicaba cierta ironía. Las Terres de l'Ebre siempre han lamentado sentirse olvidadas por parte de las instituciones y los medios y llevan años criticando un sesgo informativo que tiene más presente el norte que el sur del país. El día que TV3 llevaba al prime time uno thriller que se desarrolla en esta zona de marismas y marinas, la realidad exigía otro tipo de presencia televisiva sobre el terreno. Una paradoja mediática que, en momentos críticos como un incendio de gran alcance que obliga a confinar a la población, provoca crispación y malestar.

El sábado por la noche, TV3 emitió la Cantada de habaneras desde Calella de Palafrugell. Míriam Riau era la periodista encargada de presentar el acto, que este año tenía una dosis de expectativa añadida: un final polémico por la decisión del Ayuntamiento de no cantar Mi abuelo como interpretación final de despedida, cómo era tradición. El motivo tiene que ver con la cadena. El documental Muros de silencio vinculó a su autor, José Luis Ortega Montasterio, con una red de explotación sexual. La familia del compositor lo ha negado y los hechos están pendientes de juicio, pero la sordidez del caso ha llevado a extremar la prudencia. Mi abuelo no se prohibió en ningún caso, sino que se retiró de la clausura. Marinero de tierra adentro, La bella Lola y La gaviota fue la tripleta musical escogida para cerrar la cantada.

El domingo por la mañana, TV3 nos ofrecía el Epic Trail Sky del Valle de Boí, la carrera deportiva de veinticuatro kilómetros que transcurre por paisajes espectaculares, por caminos de alta montaña, con subidas y bajadas muy pronunciadas que suponen un reto muy exigente para los participantes. Para los espectadores, sin embargo, la retransmisión resulta relajante, casi hipnótica. Quedas embobado por la competición y por los entornos naturales. La Vall de Boí en su máximo esplendor, con un verde intenso que, en un contexto de calor asfixiante como el que estamos pasando estos días, era un bálsamo, al menos visualmente. El equipo de TV3, junto a Maria Fernández, Josep Maria Puig, Jordi Grau y el análisis técnico de Anna Comet y Marc Pinsach, ofreció una cobertura interesante y amena. Pero es una retransmisión en la que la realización es clave. Las imágenes a vista de pájaro con los drones y el helicóptero permiten tener una visión privilegiada de esta zona de los Pirineos que se convierte en la mejor promoción turística. También es impresionante descubrir el seguimiento que hacen de los participantes mejor posicionados los cámaras detrás de ellos. Es tan encomiable la épica de los corredores y corredoras como la del equipo técnico que les persigue para que lo veamos bien desde casa. Los analistas facilitaron a los espectadores más neófitos entender los retos y las dificultades. La emisión permitió un seguimiento muy esmerado de la evolución de los protagonistas. El Epic Trail es emocionante por el esfuerzo físico que supone a los corredores y por los paisajes fascinantes, por las cimas y senderos que quizás no recorreremos nunca, pero que la ventana televisiva nos acerca hasta el sofá de casa.

Esta semana se acababa el Soc i seré, el concurso de catalanidad de TV3 presentado por Àngel Llàcer. El formato ha sido efectivo para la cadena a nivel de audiencia. Ha conectado con los espectadores y proporcionado un entretenimiento digno. Las pruebas resultaron irregulares y, en algunos casos, el montaje parecía salvar dificultades y errores de planteamiento. Narrativamente, ha potenciado el espíritu de comunidad más allá de la lucha individual por la victoria final.

El martes el Sin ficción emitió El negro tiene nombre, el documental que recupera la polémica que hubo en Cataluña sobre el hombre disecado expuesto en el Museu Darder de Banyoles. Alphonse Arceline fue el médico que denunció el racismo y la deshumanización que suponía presentarlo como simple muestra etnográfica y antropológica. Su lucha sirve ahora para realizar el retrato social de una época: la Cataluña de los Juegos Olímpicos de Barcelona. Si no lo vio, recupérelo en la plataforma 3Cat. El formato original de tres capítulos permite profundizar más en detalles. El negro tiene nombre le sorprenderá, porque va más allá de la historia de aquel hombre nacido en 1803 y que fue desenterrado de su tumba por dos exploradores franceses. Fèlix Colomer, el director de la miniserie, realiza un trabajo extraordinario poniendo la lupa sobre este caso. Revisa la polémica de los años noventa sobre la conveniencia o no de devolver ese supuesto guerrero bosquimano a su país de origen. El documentalista contacta con los protagonistas que lideraron las distintas facciones del debate y, fornido con el material televisivo de la época, les confronta con los argumentos del pasado. Y el resultado es tan revelador como divertido. Tres décadas después, la hermenéutica de la actualidad y la sensibilidad social han cambiado. Y los que lo duden sólo tienen que ver el documental. El racismo era tan inherente a la sociedad que muchos ni se daban cuenta. Con perspectiva, provoca vergüenza ajena. Y Fèlix Colomer juega con ese elemento a la hora de reconstruir los hechos. Los protagonistas deben asumir sus declaraciones del pasado, y no es fácil: unos fingen no acordarse, otros niegan la evidencia y algunos intentan justificarse. Las filigranas para cambiar el discurso o desmarcarse de posicionamientos pasados ​​acaban resultando cómicas. La forma en que los medios de comunicación –el entretenimiento de TV3 muy especialmente– trataron el caso ahora provoca estupor. El arranque del tercer capítulo te hela la sonrisa, porque todo lo que ahora consideramos ofensivo y denigrante se gestionaba con una desinhibición humorística que hoy es muy incómoda.

La edición de Colapso del sábado por la noche se titulaba La promesa, porque era el día que Àngel Llàcer presentaba el programa tal y como le había prometido Ricard Ustrell hacía tiempo. Las estrellas se dejan el juguete. La edición se habría podido titular La impostura, porque todo el mundo parecía representar un papel. Lácer lo convirtió en una fiesta a medida para llevar a sus amigos. La gracia está en subrayarlo, para que el espectáculo exhiba lo personal. Hacen el show del coleguismo y enseñan la trastienda emocional de los famosos. Es lo del somos importantes, pero humanícenos, que a la gente le gusta. "Muchas gracias por estar aquí", dijo Llàcer a Carlos Latre. Y se le escapó la risa por tener que utilizar esa formalidad con alguien de confianza. Lácer tiene muy aprendido a su personaje televisivo y lo ejecuta con una eficacia altiva. El esperpento llegó con la entrevista a un adicto al porno que no entendimos qué pintaba allí en medio: un hombre a oscuras, encapuchado, con la voz distorsionada y dos lucecitas en vez de ojos. Era un ser siniestro. "¿Por qué has venido?", le espetó Llàcer, como si el individuo se hubiera presentado avisar. "¿Qué problema tienes? ¿Qué te pasa?", le insistió. Y el hombre explicó que con su testimonio quería ayudar a muchos niños y niñas. Aún daba más miedo. Entre la sala rojiza y la jirafa detrás, aquello era peor que La jugada de Maquiavelo. Parecía la encarnación del mal o una broma que acabaría con asombro. En todo caso, en un especial sobre la sexualidad de los adolescentes de TV3 ya salió una adicta al porno sin necesidad de ese montaje morboso.

El lunes, en Todo se mueve, Helena Garcia Melero habló de una medida del gobierno de Turquía contra la obesidad que había generado polémica. Para concienciar a la población de los efectos adversos del sobrepeso, detienen a las personas gordas por la calle, las hacen pesar en una báscula y las invitan a poner solución a su problema. El motivo de la controversia es evidente. Los temas de salud no deben abordarse en plena calle ni nadie debe tener el derecho de cuestionarte el cuerpo en momentos y espacios que tú no has previsto. El mismo programa tenía claro que era una iniciativa dudosa, pero aun así hicieron una conexión con una calle de Barcelona para ver si la gente estaba dispuesta a pesarse en una báscula allí en medio y delante de las cámaras. En un primer momento intentaron hacerlo en directo, y todos los peatones salvo un chico joven esquivaron los esfuerzos de la periodista por detenerlos. Nadie quería saber nada, no ya de subirse a la báscula sino de ponerse delante de un micrófono. Como la operación resultó fallida, nos ofrecieron algunas entrevistas que habían podido grabar con anterioridad. Y lo que vimos fue un despropósito. De entrada, cabe señalar que, mira por dónde, todas las personas que consiguieron hacer participar eran mayores, de más de setenta años. No es casualidad. Son personas, que, en general, son más fáciles de interceptar: van más despacio, tienen más dificultad para oponer resistencia y escabullirse del micrófono. Por ese mismo motivo suele ser un colectivo más vulnerable a los robos y engaños. Tampoco se atreven a contradecir la autoridad de la cámara o de un periodista.

Este martes tanto el TN comarcas como el TN mediodía se hacían eco de la llegada de una foca de peluche robotizada en una residencia geriátrica. El animalito mecánico, más bien rudimentario, de ojos redondos y pelo suave de color blanco, mueve las aletas y las largas pestañas y hace ruiditos cuando lo tocan y le hablan. Forma parte de un proyecto de investigación universitario para comprobar si este tipo de artilugios mejoran la calidad de vida de las personas mayores, sea con o sin demencia. Según explicaban tanto los responsables del estudio como los del centro, la foca Nuka habría estimulado la comunicación social y proporcionado tranquilidad a algunas de las personas mayores de la residencia. Una señora con el robot a hombros como si fuera un bebé aseguraba delante de la cámara que la foca le había dado mucha paz. El reportaje mostraba a la gente mayor interactuando con el robot como si fuera un ser vivo. La periodista que cubría la información también humanizaba el objeto: "Ahora Nuka descansa y ya ha terminado la visita a la Conca de Barberà".