El viernes Els matins de TV3 prestaba atención al debate y la votación de los decretos de vivienda en el Congreso. Ariadna Oltra entrevistaba a los representantes de diferentes partidos políticos para analizar las consecuencias del pulso entre el gobierno español y Junts. Una cuenta atrás tensa y con mucha crispación tanto política como popular. Una de las conexiones con Madrid fue con la portavoz de Comuns Aina Vidal. La diputada llevaba una camiseta amarilla muy llamativa con una leyenda impresa que decía, en letras mayúsculas enormes, "Catalonia is not CiU". “Hay eslóganes que no pasan de moda, desgraciadamente”, apuntó con sarcasmo Vidal cuando Oltra le pidió ver bien qué decía el lema. Esta puesta en escena para atender a los medios ya era un indicativo de la virulencia de la jornada en el Congreso y el clima de hostilidad entre partidos.

TV3, ajena al debate sobre la crisis de las influencers, escogió a Dulceida para presentar el Piromusical de la Mercè. Muy oportuno, porque sus limitaciones ante la cámara aportaron unos cuantos espasmos al festival de fuegos artificiales. La crisis se confirmaba. La presentadora se expresaba con una impostura antinatural porque tenía que leer el guion del teleprompter como si fuera un ejercicio que le suponía una tensión y una dificultad enormes. Ella misma se puso en evidencia. Una vez acabada la introducción inicial se filtró por el micrófono su grito de liberación por haber conseguido leer el párrafo entero. Ánimo, pues. 3Cat está regalando un curso acelerado de presentadoras de tele a las influencers del país.A continuación se estrenaba Vèrtex, y con el regreso de Ramon Pellicer a la pantalla era inevitable observar un hecho sintomático. Tres de los programas más importantes de la parrilla de TV3 están presentados por hombres de más de sesenta años: Xavier Grasset en La Selva, Jordi González en Col·lapse y ahora Pellicer. La experiencia es un grado, sobre todo porque tiene que ver con la autoridad y la credibilidad. Pero resulta que de mujeres presentadoras de más de sesenta años, en cambio, no se ven liderando un programa. TV3 prefiere a las influencers, jóvenes e inexpertas, como Dulceida y Laura Escanes. En la promoción de La travessa nos enseñan a Escanes haciendo de sirena bajo el agua y emergiendo del mar en bañador como hacían las partenaires de James Bond. Incluso incorporan un plano detalle de su cadera. Son presentadoras que han de trabajar en formatos grabados para disimular parte de sus carencias y que en directo hacen sufrir. Su nivel no se aceptaría en profesionales de la cadena. Pero se les admiten estas carencias porque se considera que lo compensan con argumentos de imagen y repercusión. Se prioriza la corporeidad de estas celebridades del ámbito digital antes que sus habilidades televisivas. La misma Escanes lo reconocía en una entrevista a El matí de Catalunya Ràdio. “Soy un perfil de entretenimiento muy vacío”, decía, y lo generalizaba a los influencers que se dedican a explicar “qué ropa se ponen y dónde han comido”. Dicho y hecho. Pero TV3 las elige por delante de presentadoras profesionales con talento y bagaje. Y esto delata un sexismo impropio de una televisión pública. Mientras tanto, el sábado, Col·lapse arrancaba con Jordi González haciendo un anuncio a la audiencia: “He pactado con la dirección de esta empresa que hago encantado esta temporada, pero con una condición: este programa es largo y yo necesito descansar un poco y me han concedido este capricho. Descansar un minutito y medio cada noche, porque, si no, no llegaré a mayor, ¿me entendéis?” Después interaccionó con el público con su condescendencia habitual y añadió que no recordaba qué más quería decir. Ya se entiende que todo ello era una comedieta inverosímil para intentar dinamizar un show que continúa tan encorsetado como siempre. Tantas semanas de vacaciones para arrancar con un Jordi González que ya parece que empiece cansado.

El domingo por la noche TV3 estrenó Vèrtex. Es un acierto que la cadena apueste por la actualidad y la voluntad de análisis, porque las carencias en la parrilla en este sentido hace tiempo que son obvias. Se agradece también que el programa no haya incorporado la tertulia, un género del cual se ha abusado tanto que ha perdido su capacidad de influencia.Vèrtex insinuó afán de trascendencia informativa, sobre todo en la elección de los invitados, aunque se hizo evidente que el programa todavía necesita rodaje y determinación. La voluntad de profundizar es un planteamiento excelente. Con un formato así, sin embargo, no hace falta la persistente musiquita de fondo. Hay un aspecto de Vèrtex desconcertante. Los redactores jóvenes que profundizaban en los diferentes temas, Enric Botella y Júlia Peguera, demostraron más confianza y firmeza expositiva que el mismo Pellicer, que hacía sufrir. Encontramos a un presentador agarrotado, inseguro, haciendo esfuerzos de memoria y titubeando. Sorprende que, no siendo un programa en directo, no arreglaran ni la chapuza de enseñar su carrera cruzando el plató delante de la cámara. El punto fuerte de Pellicer nunca han sido las entrevistas, en las que parece frío y tan pendiente del guion que se olvida de escuchar y de repreguntar. Su prudencia elegante le mantiene en una ligereza discursiva que se queda muy corta cuando se trata de profundizar. Hizo la primera entrevista a la máxima responsable de la policía del país, la comisaria en jefe de los Mossos, Sílvia Catà, y los Telenotícies del día siguiente no pudieron recoger ninguna declaración suya. El guion no tenía ninguna ambición periodística. Un programa como este debe tener deseo de repercusión, como mínimo dentro de la Corpo. El caso Andic se utilizó como reclamo y se invitó a una personalidad influyente y amigo íntimo del empresario fallecido: el presidente del Grupo Planeta y de Atresmedia, José Crehueras. Pellicer le llamaba “Pepe” con una confianza que llamaba la atención; el rótulo de pantalla especificaba “José”; Andic le llamaba “Pepín”, y el mismo Crehueras hizo referencia a él mismo como “Josep”. El secreto del éxito debe ser este. Se hizo demasiado evidente el pacto interno de solo glosar la figura personal de Andic sin entrar en la investigación del caso. Si habían pactado no tocar el tema, todavía peor. Pero Pellicer no supo ni jugar con picardía. Se utilizó el eufemismo “con todo lo que ha pasado” para no hablar de la acusación de homicidio de Jonathan Andic. Cuando Crehueras explicó que hacía excursiones con Isak Andic, no le preguntó si el empresario de Mango estaba en forma después de que la defensa del caso haya hecho correr vídeos para vender la tesis de que sufría debilidad en las piernas. Pellicer evidenció una cobardía decepcionante. Al presidente de Atresmedia y del Grupo Planeta se le pueden hacer muchas otras preguntas, pero tratándose de actualidad ni siquiera le preguntó por la Semana del Libro en Catalán, que se había cerrado aquel mismo domingo con cifras de récord. Si se quiere analizar la actualidad desde diferentes ángulos, hay que demostrar una mirada más amplia, más firmeza y más vigor periodístico del que demostró Pellicer. Más que un veterano pareció un debutante.

El miércoles es el día de la autoestima catalana en la parrilla de TV3. En prime time emite el concurso Soc i seré, que evalúa los conocimientos de catalanidad de los participantes, y, a continuación, emite País d’altura. El formato documental es una especie de Catalunya des de l’aire que ha evolucionado de acuerdo con los tiempos que corren. Ya no hace falta contratar un helicóptero para ver el país a vista de pájaro porque ahora tenemos los drones, que abaratan su coste. Hoy en día, ver el paisaje desde el cielo ya no nos sorprende tanto como hace treinta años porque la tecnología ha democratizado la posibilidad de observar el territorio como si fuéramos una entidad celestial. Tanto las series de ficción como los true-crimes y los documentales han generalizado este recurso visual para aportar espectacularidad. Siempre tiene un componente de fascinación, de mirada privilegiada. Ajustándose al título del programa, la imagen incluye pequeños rótulos en el paisaje que indican los metros de altura sobre el nivel del mar, un dato que provoca más indiferencia que curiosidad. Para romper el vuelo aéreo se incluyen entrevistas a personajes vinculados a la zona. La música de fondo es de publirreportaje barato y hay instantes en los que el montaje deja respirar poco la imagen y se fragmenta el paisaje con demasiada precipitación.El hecho diferencial de País d’altura es el guion. Si hace treinta años la voz del actor Jesús Ferrer se limitaba a hacer una descripción informativa con una épica moderada, ahora se ha incorporado el humor. El actor David Verdaguer es el encargado de leer un texto que le obliga a ser gracioso en cada comentario y, por supuesto, en primera persona del singular. Si las historias no se explican desde el yo ahora parece que ya no tengan valor. Mirarse el ombligo es la nueva proximidad. Ante un paisaje extraordinario, la entonación un punto fanfarrona de Verdaguer proclama: “Si yo viera esto desde el lavabo no miraría el móvil mientras voy de vientre”. Justo la imagen que necesitábamos imaginar. O cuando se sobrevuela los humedales del Ampurdán, nos aclara: “Son una de las principales zonas húmedas de Cataluña, junto con el delta del Ebro, el del Llobregat y la almohada de mi padre, que se le cae la baba cada siesta que tela”. Para destacar la belleza de la zona, la sentencia es contundente: “El Bajo Ampurdán y yo tenemos el mismo problema: somos muy atractivos”. Qué gracia. Somos un país de altura y de graciosos. El guion nos obsequia con chistes de nivel como “Joan de Serrallonga es el Robin Hood chungo” o “Se han hecho más tapones en la Selva que en la NBA”. El paisaje deja de ser el protagonista y quien conquista el territorio es este yo del narrador simpático. Es un aspecto muy sintomático de la televisión actual y el concepto que se tiene de la audiencia. Es esta tiranía del humor ante el terror a que todo resulte pesado o aburrido. Esta necesidad de amenizarlo todo con la tontería infantil como la única alternativa para que el espectador pueda tragarse el contenido.

Esta semana TV3 ha comenzado a emitir el anuncio promocional para hacernos saber que el próximo lunes por fin vuelven los programas diarios. Es decir, más allá de losTelenotícies, que han funcionado todo el verano, vuelve toda la parrilla regular y los presentadores habituales. El anuncio, en un montaje de frases de diferentes programas y series, comienza diciendo: "¡Ya volvemos a estar aquí! ¡Es fortísimo!" Pues sí, es fortísimo que la primera semana de septiembre la televisión pública todavía esté en modo vacaciones cuando el resto de cadenas y estrellas mediáticas de la competencia ya han vuelto al trabajo y a la rutina. TV3, sin prisa. Después de un verano muy intenso informativamente ni siquiera han arrancado Els Matins. Buena parte de la audiencia ya ha cogido las dinámicas de trabajo, pero la tele tiene su propio ritmo. Incluso provoca un cierto jet lag ver la versión de verano del Atrapa’m si pots con un decorado de temática de playa mientras los espectadores ya están pensando en el puente de la Purísima y las vacaciones de Navidad. La promoción dice: "Volver tiene su qué. Es saber en qué día vives. [...] Recuperar el ritmo. Volver a ver caras conocidas". Pues ya va siendo hora, sí. Porque más allá del Telenotícies, TV3 ha quedado sin caras. Una programación enlatada que ha abusado de las series británicas como relleno. También ha quedado claro que la plataforma 3Cat no tiene la capacidad de nutrir dignamente y con interés la programación de TV3 durante las vacaciones. El Onze de Esport3, el espacio de fútbol menospreciado por la dirección durante la última temporada, ha llegado a superar a TV3 en espectadores. La audiencia agradecía ver que había vida en directo al otro lado de la pantalla.El día del eclipse solar parece ahora un espejismo, un sueño. La cadena nos estuvo recordando y preparando para el fenómeno con meses de antelación, convocándonos ante la pantalla el 12 de agosto. En TV3 pocos acontecimientos han recibido la anticipación, la implicación, la insistencia, el entusiasmo y el despliegue de medios que invirtieron en este espectáculo natural. Pero fue flor de un día. Después de aquel festival de conexiones, profesionales e ilusión, la tele volvió a quedar desierta y en estado letárgico.Ya hace demasiados años que la televisión pública interpreta el verano con unos parámetros de desconexión de la audiencia que ya no se ajustan a la realidad. La gente está de vacaciones, pero eso no quiere decir que se desvincule de la actualidad mediática ni de las pantallas. El verano televisivo es como si el tiempo se detuviera. Se baja el listón de la calidad y de la proximidad. Una televisión de segunda. Ni siquiera se aprovecha para experimentar con nuevos formatos, dar oportunidades a profesionales de la cadena para asumir roles diferentes y de más responsabilidad. Excepto los Telenoticias, es una televisión que cierra en verano. Que es una manera de decir que hay meses que no es necesaria.

ElEstá pasando ha arrancado su novena temporada. El programa hace tiempo que se languidece. El espacio que analizaba la actualidad con mordacidad y mala leche, que tenía ganas de decir cosas, ha involucionado en el show de la gracieta y el estirabot. A pesar de este óbito, debe decirse que esta temporada el programa ha hecho el mejor fichaje de la cadena. Es el mejor humorista que se ha sentado hasta ahora en esa mesa. Por fin vemos a los presentadores reírse de manera sincera cuando él interviene, en vez de utilizar la tan entrenada carcajada del corporativismo.

El Noches sin ficción se ha convertido en un callejón sin salida de documentales que ha perdido el sello, el rumbo y la mirada crítica. Ahora acoge todo tipo de producciones que la única condición que deben cumplir es que sean low cost. Y esto revierte en documentales precarios pese a su buena voluntad, o que son antiguos, amateurs o de poca calidad. También se ha convertido en un contenedor de programas de análisis cuando les conviene y, de paso, en un comodín televisivo: las promociones anuncian documentales que después cambiarán según sopla el viento. La pérdida del título Sin ficción, en este disfraz de los cambios de nombre por capricho, ha implicado la pérdida de la personalidad, el prestigio y la coherencia que una vez tuvo el formato.

El sábado por la noche, el Colapso comenzaba la nueva etapa con Jordi González al frente. Ricard Ustrell apareció para pasarle el relevo, y le entregó una maleta con un botón que servía para poner en marcha la maquinaria del programa. González empezó hablando de sí mismo y su regreso a la televisión pública: "9.125 noches después, en mi lengua y en TV3, ¡os digo buenas noches!". Colapso volvió a hacer honor a su nombre en ese estreno de temporada. Manu Guix presentaba la banda advirtiendo que él dejaba a los músicos allí, pero que después se marcharía porque tenía el compromiso con la Academia de Operación Triunfo. Todo el mundo tiene cosas más importantes que hacer que quedarse en el Colapso. González anunciaba a su amiga Marta Torné como madrina del programa, un ritual disfrazado de importancia sin finalidad clara. Si algo nos ha quedado claro del Colapso es que cada uno lleva a sus amigos. Y una vez más, se caía en la endogamia de TV3 donde el relato pasa por sí mismos.

"El hecho de que lo que ocurre aquí no aparezca en los medios de comunicación de Estados Unidos y tampoco en los medios de comunicación europeos, ni en ninguna parte, ¿no dice algo? Nos dice que este presidente, por malo que sea, por más represor que sea con su pueblo, tiene apoyo desde fuera", dice un testigo. Punto de no retorno, la magnífica serie documental del 3Cat sobre las transformaciones que está sufriendo nuestro mundo, ha estrenado un nuevo episodio: ¡Despierta, Serbia! La revuelta de los estudiantes. Un reportaje que conmueve profundamente. La historia es tan potente que el director, periodista y documentalista Raül Gallego Abellán, se ha dejado llevar narrativamente de la mano de los protagonistas de la historia. Seguramente, de las dos temporadas de la serie es el episodio que exuda más emoción añadida. Es como si, esta vez, más allá de dirigirse a los espectadores, construyera un reportaje que quiere contribuir a la causa que marra. De hecho, los estudiantes serbios que están compartiendo ese reportaje en las redes ya están recibiendo amenazas.

Lavado de cara a los informativos de TV3. O 3Cat. O 3Cat Info. Porque las reformas están acompañadas de un revoltijo de nombres algo desconcertante. Toni Cruanyes, después de hacer una gira de tarde por La selva y elEstá pasando, por fin inauguró el esperado plató con tecnología puntera. Los cambios son mucho más relevantes de puertas adentro que para lo que ve el espectador desde casa. El resultado mejora sustancialmente el formato anterior, que pedía con urgencia una modernización. Más sensación de amplitud, unas pantallas verticales para aportar sensación de dinamismo, unas plataformas algo caprichosas y un suelo blanco poco sufrido. La gama cromática recuerda la del Colapso y las transparencias anaranjadas de fondo recuerdan las de La noche a la mañana. El planteamiento no es, en ningún caso, rompedor ni pionero, sino que va a remolque de las grandes televisiones europeas. El lunes parecieron exhibir un despliegue de posibilidades, pero habrá que ver si, en la práctica, se saca partido. En la edición de la tarde se apreció también un cambio en el tono, con un esfuerzo por ser más explicativos y con una profundización de las noticias tirando más al reportaje. Una inercia que a mediodía volvía a ser la de siempre. Los presentadores lucen un estilismo más sobrio y los hombres han perdido la corbata en esta búsqueda de relajar las formas y naturalizar la relación simbólica con el espectador. El mapa del tiempo ha diluido las comarcas, homogeneizando el territorio y perdiendo referencias geográficas. Eso sí, habrá que ampliar la tipografía porque apenas se lee nada. La mesa blanca de los mediodías y del Más noche tiene aires de recepción de una clínica privada. Una operación estética parcial, por cierto, porque Por las mañanas de Ariadna Oltra siguen igual que antes más allá del grafismo.

El lunes por la noche, 8 cosas que hacer antes de morir abría la temporada de estrenos de TV3. Esperamos que la emisión no marque el nivel de cómo serán el resto de novedades, porque lo de los sueños de Joan Pera acabó siendo una pesadilla. La idea es simple: el veterano actor finge cumplir con aspiraciones que tiene pendientes. Y esto le lleva a experiencias supuestamente intrépidas para un hombre de su edad y prudencia. Se hace una comedieta en la que Pera representa que quiere ser pastor o reportero de televisión y TV3 le ayuda a hacer realidad este sueño. Si el primer programa era el mejor de la serie, es trágico imaginarse cómo serán los próximos. Empezaba con Joan Pera vestido de rabadán visitando la granja de cabras de Peyu, otro protagonista televisivo que en los últimos meses encontramos incluso en la sopa. 8 cosas que hacer antes de morir se reitera en esta inercia endogámica que se nutre de los personajes habituales de la cadena, en una evidente carencia de imaginación y recursos que es preocupante.

La televisión pública catalana siempre ha tenido una doble misión: informar y entretener, pero también innovar y arriesgar. A lo largo de sus más de 40 años de historia, recordamos títulos e icónicos como Polonia, Ventdelplà o el Club Super3. Sin embargo, existe un archivo glorioso de programas que sólo duraron una temporada, pero que todavía hoy generan una sonrisa e interés. También provocan una pregunta inevitable: "¿Por qué esto no triunfó o no tuvo continuidad?" Quizás eran demasiado avanzados a su tiempo, demasiado arriesgados, o bien ya habían cumplido su ciclo. Sea como fuere, nos zambullimos en el archivo del 3Cat para resucitar aquellos programas que quizás había borrado de su memoria. Prepárese para una lista que va del concurso de oratoria a las aventuras de un dragón profesor de historia.

El lunes por la mañana, las radios y la televisión arrancaban la temporada regular con una peculiaridad mediática. Ricard Ustrell hacía la entrevista institucional al presidente Salvador Illa en tanto que presentador deLa mañana de Catalunya Ràdio, pero esta vez la emisión afectaba también a la programación de TV3. A las nueve de la mañana, Ariadna Oltra tuvo que detener su tertulia dePor las mañanas para dar paso a la entrevista de su colega. Una jugada que provocaba un arranque de curso insólito y algo áspero para la periodista, debiendo ceder el tiempo de su programa al omnipresente Ustrell. Sin embargo, Oltra lo integró con elegancia y naturalidad y lo aprovechó para ofrecer un análisis posterior de la emisión con sus colaboradores.

La apuesta por las series británicas ha sido la decisión más acertada de TV3 de cara a la programación de este verano. Las tardes televisivas han sido de una placidez necesaria para las vacaciones. Producciones de prestigio que hacen que el espectador no se sienta abandonado en unos meses que a menudo quedan relegados a unas emisiones anodinas y que despiertan poco interés.

El domingo por la noche TV3 emitió el capítulo de final de temporada del Como si fuera ayer, un especial para cerrar tramas y abrir otras nuevas que creen expectativas de cara a septiembre. peaje insufrible. También las limitaciones de presupuesto, que se hacen evidentes con la escasez de sets de decorado que parecen, incluso, condicionar y limitar las tramas argumentales. maestro de ceremonias llevaba un ritmo de aceleración digno delAtrápame si puedes. Parecía tener prisa, transmitía una sensación caótica. El colmo fue Jaume Borja, con una necesidad inexplicable de culminar todas sus intervenciones gritando y con una sobreactuación y exageración de las valoraciones que remite a una televisión pasada de moda. Ester Pagès, impecable siempre en La Selva, se vio arrastrada por el show. Su rol era lo más interesante porque profundizaba en la serie y, en cambio, quedó relegada a un papel secundario.

TV3 ha recuperado la segunda temporada de Naturaleza sabia de la plataforma 3Cat para emitirla durante la programación de verano. Esta vez sin el malogrado naturalista Jaume Sañé, que fue una pieza clave del formato en su primera temporada. rol de profesora aventajada. Es evidente que se ha intentado encontrar un cierto equilibrio de género y rejuvenecer la media de edad para hacerlo más transversal.

El jueves al mediodía, el Telenoticias explicaba un avance científico: un nuevo test que predice la probabilidad de metástasis en el cáncer de mama más común. El hallazgo no sólo es un progreso en el campo de la medicina personalizada sino que tiene una singularidad: la mejora del pronóstico no implica tomar un nuevo fármaco, sino dejar de tomar uno habitual para prevenir la osteoporosis.

El lunes por la noche, en prime time, TV3 emitía el primer capítulo de la serie Delta Acuaterra. Una de las protagonistas, capitana de un barco de cruceros por la desembocadura del Ebro, le dice a una periodista de mala manera: "¡Sólo baje cuando huele nuestra mierda!" Y la periodista enmudece, consciente de que el desatino no está exenta de razón. La ficción se desarrolla en el Baix Ebre y, como una fatalidad del destino, el estreno coincidía con los incendios en el interior de la misma comarca. La casualidad implicaba cierta ironía. Las Terres de l'Ebre siempre han lamentado sentirse olvidadas por parte de las instituciones y los medios y llevan años criticando un sesgo informativo que tiene más presente el norte que el sur del país. El día que TV3 llevaba al prime time uno thriller que se desarrolla en esta zona de marismas y marinas, la realidad exigía otro tipo de presencia televisiva sobre el terreno. Una paradoja mediática que, en momentos críticos como un incendio de gran alcance que obliga a confinar a la población, provoca crispación y malestar.

El sábado por la noche, TV3 emitió la Cantada de habaneras desde Calella de Palafrugell. Míriam Riau era la periodista encargada de presentar el acto, que este año tenía una dosis de expectativa añadida: un final polémico por la decisión del Ayuntamiento de no cantar Mi abuelo como interpretación final de despedida, cómo era tradición. El motivo tiene que ver con la cadena. El documental Muros de silencio vinculó a su autor, José Luis Ortega Montasterio, con una red de explotación sexual. La familia del compositor lo ha negado y los hechos están pendientes de juicio, pero la sordidez del caso ha llevado a extremar la prudencia. Mi abuelo no se prohibió en ningún caso, sino que se retiró de la clausura. Marinero de tierra adentro, La bella Lola y La gaviota fue la tripleta musical escogida para cerrar la cantada.

El domingo por la mañana, TV3 nos ofrecía el Epic Trail Sky del Valle de Boí, la carrera deportiva de veinticuatro kilómetros que transcurre por paisajes espectaculares, por caminos de alta montaña, con subidas y bajadas muy pronunciadas que suponen un reto muy exigente para los participantes. Para los espectadores, sin embargo, la retransmisión resulta relajante, casi hipnótica. Quedas embobado por la competición y por los entornos naturales. La Vall de Boí en su máximo esplendor, con un verde intenso que, en un contexto de calor asfixiante como el que estamos pasando estos días, era un bálsamo, al menos visualmente. El equipo de TV3, junto a Maria Fernández, Josep Maria Puig, Jordi Grau y el análisis técnico de Anna Comet y Marc Pinsach, ofreció una cobertura interesante y amena. Pero es una retransmisión en la que la realización es clave. Las imágenes a vista de pájaro con los drones y el helicóptero permiten tener una visión privilegiada de esta zona de los Pirineos que se convierte en la mejor promoción turística. También es impresionante descubrir el seguimiento que hacen de los participantes mejor posicionados los cámaras detrás de ellos. Es tan encomiable la épica de los corredores y corredoras como la del equipo técnico que les persigue para que lo veamos bien desde casa. Los analistas facilitaron a los espectadores más neófitos entender los retos y las dificultades. La emisión permitió un seguimiento muy esmerado de la evolución de los protagonistas. El Epic Trail es emocionante por el esfuerzo físico que supone a los corredores y por los paisajes fascinantes, por las cimas y senderos que quizás no recorreremos nunca, pero que la ventana televisiva nos acerca hasta el sofá de casa.