En literatura, a menudo existe un desprecio hacia los géneros considerados comerciales o populares que en cine no se ha dado nunca, ni siquiera entre finóleos pedantes y sofisticados especialistas. No son pocos los críticos, académicos y periodistas que se dedican a lo literario, en cambio, que adoptan una actitud medio condescendiente siempre que leen una novela policíaca, de aventuras o de terror, o con elementos sobrenaturales o de thriller. Como si Dumas y Stevenson no fueran constructores de personajes y mundos increíbles, como si la de Raymond Chandler no fuera una de las mejores prosas en inglés del siglo XX, como si la terrorífica Shirley Jackson y el visionario Stanislaw Lem no fueran literatos –estilo e ideas– de primera. Digo estos nombres y podría decir tantos otros. Estos lectores condescendientes ignoran que escribir una novela de género es dificilísimo.

Si por la noche, cuando se aposenta en el sofá, todavía necesita descargar un poco de adrenalina, nada mejor que uno thriller de aquellos que cada episodio se cierra con un final colgado que prácticamente te obliga a hacer play en el siguiente capítulo. Es un género que triunfa en las plataformas, y que prácticamente cada semana estrenan una nueva propuesta de este tipo. Repasamos algunos de los últimos thrillers que se pueden encontrar en los servicios de estríming.

No es habitual que una serie, más allá de narrar una historia, plantee un reto al espectador sobre las convenciones que utiliza para contárnosla. Es el caso de Reunion, una ficción magnífica de la BBC que encontrará en Filmin. Se trata de un thriller cinco capítulos que se desarrolla en un contexto cotidiano. Daniel Brennan, un padre de familia sordo, sale de prisión después de haber cumplido la condena por el asesinato de un buen amigo suyo, un profesor que trabajaba por la inclusión de las personas sordas. Nadie sabe las razones que le abocaron a esta trágica situación. Brennan intentará rehacer la relación con su hija, pero el rechazo del entorno le llevará a ajustar cuentas con un pasado que le atormenta.

A veces, a quienes vemos muchas películas por obligaciones profesionales quizás nos iría bien no haber visto tantas películas. Esto que puede parecer un trabalenguas, una contradicción o una piedra contra el propio tejado se pone de manifiesto ante filmes como Relay, que no es una mala película, pero requiere unos ojos inocentes para disfrutarla en plenitud. Si has visto antes y recuerdas Michael Clayton, ese retrato que hace Relay de un mundo corporativo frío ya la vez asqueroso que gestiona con discreción intimidatoria los problemas empresariales internos que pueden derivar en una crisis reputacional te parecerá poco original.

El estadounidense Dan Brown (Exeter, 1964) se ha ganado cientos de millones de lectores en todo el mundo gracias a los misterios que Robert Langdon, profesor de simbología de la Universidad de Harvard, debe resolver siempre a contrarreloj. El novelista, de 61 años, dejó el instituto donde daba clases gracias al éxito abrumador deEl código Da Vinci (2003; en catalán en Columna), pero ha conservado la mirada afable con la que enseñaba inglés y castellano –vivió en Madrid una temporada en la década de los ochenta– a sus alumnos.

Frederick Forsyth tenía poco más de treinta años cuando, de su primera novela, Day of the jackal –disponible en castellano en Plaza & Janés con el título Chacal–, logró vender millones de ejemplares en todo el mundo. Chacal fue rechazada por varias editoriales por la poca viabilidad comercial del proyecto, dado que De Gaulle había sobrevivido al ataque. Publicada en 1971, el éxito de la novela llamó la atención de Hollywood, que no tardó en adaptarla: fue Fred Zinemman quien dirigió el proyecto, interpretado por Derek Jacobi, Edward Fox y Michael Lonsdale y estrenado en 1973. millones y medio de ejemplares.

Elecciones manipuladas, jefes de campaña entregados a la causa de sus candidatos y relaciones personales no del todo claras son los elementos que vertebran el thriller político A la sombra (Dans la ombre), una serie que llega el martes a Filmin con la particularidad de haber sido escrita por dos personas que conocen muy bien las interioridades de este mundo. La serie francesa es la adaptación de una novela escrita por Édouard Philippe –primer ministro de Francia entre el 2017 y el 2020 y candidato por el partido conservador Horizontes en las elecciones presidenciales que se celebrarán en el 2027– y Gilles Boyer, eurodiputado. La ficción de seis episodios ha sido dirigida por Pierre Schoeller, que ya hizo el drama político El ejercicio del poder, ganadora de tres premios César en 2012, incluido el de mejor guión original y el de mejor actor secundario.

"Están puestos en balanza dos corazones a un tiempo / Uno pidiendo justicia y otro pidiendo venganza". En estos versos que abren las alegrías Un echo al aire que cantaba Camarón resuena un sentimiento atávico de la condición humana: la lucha interna y ancestral entre el impulso violento que pide apaciguar un dolor causado por otros tirando por el derecho y la moral que aconseja corrección, leyes y, en general, superar el estadio de barbarie. En este tira y afloja se mueven, pues, los 106 minutos de La red fantasma.

Aunque comparten apellido y generación literaria, son muchas las diferencias entre Ryu y Haruki Murakami. Si Haruki es a estas alturas conocido en todo el mundo gracias a novelas como Tokio Blues y la reciente La ciudad y sus murallas inciertas (Empúries/Tusquets, 2024), a Ryu lleva años cuesta seguirle la pista, aunque en Japón siga publicando con regularidad (la última novela, Youtuber, apareció en el 2023). Ambos melómanos, el primero es aficionado al pop, al jazz ya la música clásica, y el segundo se decanta por el rock y la salsa: durante años, de hecho, fue propietario de un sello discográfico especializado en ritmos latinos. Si Haruki no puede vivir sin salir a correr todos los días, Ryu practica el tenis y el submarinismo, y sigue con devoción las carreras de fórmula 1. Los lectores de Haruki Murakami saben que en sus novelas se desdibujan las fronteras entre realidad y fantasía. Los de Ryu se encuentran historias perturbadoras ambientadas en los bajos fondos de Tokio donde abundan tres ingredientes: la violencia, el sexo y las drogas.

El lucernario modernista que preside el Palau de la Música Catalana estalla en mil pedazos durante el estreno mundial de la Orquesta Filarmónica de Barcelona. Una lluvia de cristales minúsculos de colores riega la platea y, detrás suyo, a plomo, cae un hombre colgado con una soga en el cuello. No dormirás, cuarta novela de Oriol Canals (Barcelona, 1978), que en apenas doce semanas ha agotado cuatro ediciones. Publicado por Rosa dels Vents, el thriller ha aparecido entre los diez títulos más vendidos de ficción en varias ocasiones sin que el autor sea, todavía, muy conocido en el mundo literario.

Thrillers sobre la Guerra Fría entre Estados Unidos y la Unión Soviética ya hemos visto muchos. Este monopolio de los relatos de espionaje (operado sobre todo desde Hollywood) nos puede hacer olvidar que, mientras Occidente jugaba al gato y al ratón con el Telón de Acero, en Corea la tensión se afilaba entre la dictadura comunista del norte y los regímenes autoritarios, pero mejor vistos por las potencias capitalistas, que gobernaban en el sur. Este es el contexto convulso que Lee Jung-jae, protagonista de El juego del calamar, ha escogido para su debut en la dirección, Hunt. Caza al espía, en el que también se reserva el rol central de un responsable de las fuerzas de seguridad surcoreanas que compite con un compañero (que, para acabarlo de adobar, fue su torturador) para localizar a un agente infiltrado del norte.

Un sicario en proceso de transformación personal y decidido a evitar la violencia (Brad Pitt) es contratado para robar un maletín en el tren bala de Tokio a Kyoto. Un trabajo fácil si no fuera porque el tren está lleno de asesinos y alguien los está manipulando para enfrentarlos entre sí. Bullet train, que el viernes llega al cine, es una comedia de acción sin freno y, seguramente, el estreno más fresco del verano.

Desde que publicó, con una gran repercusión entre los lectores, La hermandad de la Sábana Santa (2004), poco después de cumplir 50 años, la entonces periodista Julia Navarro consiguió hacer realidad uno de los sueños que tenía de pequeña: ganarse la vida escribiendo novelas. Casi dos décadas después, y con siete novelas más publicadas, la última de las cuales es De ninguna parte (2021), la autora madrileña sigue siendo uno de los grandes bestsellers de Penguin Random House. Sus libros superan los cinco millones de ejemplares vendidos y se pueden leer en una treintena de países. Movistar++ estrenó hace unos meses una serie de televisión basada en Dime quién soy. ¿Pero quién se esconde detrás de la coraza de éxito de la escritora?

La semana pasada se estrenó en Netflix un drama con Ralph Fiennes y Carey Mulligan, La excavación, y poco antes la comedia indie The white tiger y el thriller de acción A descubierto, con Anthony Mackie, el Falcon de Los Vengadores. Y, aun así, el ranking mundial de películas más vistas en Netflix lo lideraba este fin de semana un modesto thriller del barcelonés Lluís Quílez, Bajocero, sobre un policía que transporta a un grupo de prisioneros. Es el final feliz después de meses de incertidumbre y dudas en los que Quílez y los productores abandonaron la idea inicial de estrenar la película en salas (se llegó a anunciar la fecha del 9 de octubre) y encontraron la puerta abierta de Netflix. “Era la mejor opción, porque la situación cambiaba cada semana –explica el director–. Al fin y al cabo, hemos hecho una película con vocación popular y yo, como director, lo que quiero es que la gente la vea. Y Netflix es la ventana perfecta porque es la plataforma número 1 y te permite llegar a 190 países”.