El cineasta húngaro Béla Tarr, maestro del cine europeo, ha muerto a los setenta años, una edad prematura (sobre todo, en la época en que algunos déspotas del mundo, como Putin o Xi Jinping, conversan ante la Ciudad Prohibida sobre la vieja quimera de la inmortalidad, tan querida por los tiranos). El cine de Tarr es lírico y áspero, visualmente hipnótico y narrativamente caracterizado por un dominio magistral de la elipsis y del fuera de campo. Sus historias aparentan a menudo ser casi no-historias, situaciones apenas formuladas. Pero a partir de unos elementos mínimos, sus películas proponen una dura mirada y, a la vez, compasiva sobre la humanidad y el mundo.

El cineasta húngaro Béla Tarr ha fallecido a los 70 años este martes, según ha adelantado el realizador Bence Fliegauf en nombre de la familia Tarr en la agencia de noticias de Hungría MTI. El director debutó en el mundo del cine en 1979 y su última película fue El caballo de Turín, estrenada en 2012. Una de sus obras más conocidas es Tango satánico, cinta rodada en blanco y negro que dura más de siete horas y que narra el fracaso y posterior abandono de una granja comunista. La película está basada en la novela homónima del también húngaro László Krasznahorkai, ganador del premio Nobel de literatura de 2025. Tarr es considerado uno de los maestros del cine slow y todo un referente del cine de autor moderno.

En un tiempo y un mundo dominados por los algoritmos y el deseo patológico de acumular dinero, un tiempo que genera una palabra tan espantosa como monetizar, la concesión del Nobel de literatura al húngaro László Krasznahorkai ha hecho contentos a los que aún quieren –queremos– creer en la literatura como lugar de resistencia. Resistencia contra qué o contra quién, diréis. Pues resistencia contra los charlatanes y vendedores de humo. Contra cínicos, impostores, oportunistas. Por supuesto, contra autoritarios y campeones de falsas libertades.

La última película de Béla Tarr –y la primera que se estrenó comercialmente en nuestro país– fue El caballo de Turín, del 2012. Desde entonces, el cineasta no ha vuelto a dirigir ("la película es un formato que me resulta insuficiente", dice) y prefiere realizar instalaciones artísticas como la que estrenó en el 2017 en Amsterdam, que ocupaba 3000 metros cuadrados. "Me interesa mostrar la complejidad de la vida, no contar historias –asegura–. ¿A quién le interesan las historias? Son siempre la misma". Doce años después de El caballo de Turín, las entradas para el ciclo dedicado al húngaro que se proyecta esta semana en la Filmoteca de Catalunya y el Zumzeig han volado en un suspiro. Tarr es considerado uno de los grandes directores de las últimas décadas, un maestro del cine slow que ha marcado profundamente el cine de autor moderno. Él, sin embargo, no ofrece muchas claves sobre su estilo. "Conocí a Godard de joven, nos vimos solo una vez –explica–. Le pregunté cuál era el secreto de su cine, y me dijo «No sé, simplemente me llega». Mi respuesta es la misma. Simplemente me llega. Una vez tienes a la persona y el ritmo, simplemente lo sientes".