La princesa francesa Margarita de Anjou es un personaje bastante importante de la historia de Inglaterra. Casada por poderes a los 16 años con Enrique VI, se convirtió en una reina poderosa que destacó por su inteligencia y habilidades políticas pero también por su inquebrantable coraje, que, como dijo Edward Hall, la hacía "más parecida a un hombre que a una mujer". Por lo que respecta al teatro, es un personaje secundario de cuatro obras de William Shakespeare (las tres partes deEnrique VI y, sobre todo, Ricardo III), todas ellas documentadas a partir de Las crónicas de Holinshed (Crónicas de Inglaterra, Escocia e Irlanda), escritas entre 1528 y 1580. "Loba de Francia, si no peor que los lobos de Francia", dice el duque de Suffolk en una de ellas.

Margarita de Anjou tiene, en la obra de Shakespeare, más versos que cualquier otra mujer y también que el rey Lear u Otelo. Y, sin embargo, el dramaturgo británico no le dedicó una obra propia. Para resolver este agravio, el director y dramaturgo Pau Carrió ha confeccionado La reina loba, un espectáculo creado a partir de las apariciones del personaje en las tres partes deEnrique VI y en Ricardo III que da por fin ve a esa reina combativa. "Tiene una historia singular, única. Ella se relaciona con el poder, ve que hay luchas y lucha. En los ojos de los demás hombres pasa a considerarse un personaje malvado, una loba", explica Carrió. La responsable de encarnar a esta protagonista es Maria Rodríguez Soto, que en el escenario le acompañan seis hombres –Quim Ávila, Pepo Blasco, José Julien, Xavi Ricart, Pau Roca y David Vert– y también Queralt Casasayas. El espectáculo se estrena este miércoles en la Sala Petita del TNC.

La mano (titulada originalmente En behanding in Spokane) es la primera obra ambientada en Estados Unidos del irlandés Martin McDonagh, autor que conocimos en 1999 gracias a Mario Gas ya esa joya teatral llamada La reina de la belleza de Leenane. Hace ocho años, La Villarroel presentó también La calavera de Connemara. Estrenada en Broadway en el 2010 con Christopher Walken y la nieta de Elia Kazan (Zoe Kazan) en el reparto, La mano es una comedia negra como La calavera, pero algo más absurda y menos entretenida.

Sea por una correlación sideral de los astros, por la reivindicación de las almas en pena o por influencia del gran éxito de la primera entrega deEscape room, el primer trimestre de la temporada y último del año ha visto llegar a la cartelera hasta tres textos catalanes originales de teatro de terror o de comedia de terror, mejor dicho, ya que el objetivo no es sólo provocar alguno susto cómo hacer reír lo más posible.

Sea por una correlación sideral de los astros, por la reivindicación de las almas en pena o por influencia del gran éxito de la primera entrega deEscape room, el primer trimestre de la temporada y último del año ha visto llegar a la cartelera hasta tres textos catalanes originales de teatro de terror o de comedia de terror, mejor dicho, ya que el objetivo no es sólo provocar alguno susto cómo hacer reír lo más posible.

Una masía entre bosques y montañas en el Pirineo. Una nevada que deja aislada a la familia. Dos hermanos se han reunido porque su padre está a punto de morir. Una médico se encuentra en la casa para asistir las últimas horas de Climent. Todo ocurrirá en una noche. La presencia es uno thriller sobrenatural que explora una sensación poco vivida en el teatro como es "el suspense, la intriga, el miedo", dice el actor Pau Roca. Pau Carrió dirige en La Villarroel en Navidad (del 19 de diciembre al 12 de enero) un espectáculo que habla sobre la familia, sobre modelos de vida y sobre la espiritualidad pero desde un género especialmente difícil de hacer funcionar sobre un escenario. De hecho, es un reto nuevo para todos los intérpretes: Anna Sahun, Nausicaa Bonnín, Pau Roca y Marc Rodríguez.

Ya fuera por gusto, por responsabilidad institucional o por ambas cosas, Julio Manrique aplaudía con entusiasmo la oscuridad y para mí anticuada mirada de Pau Carrió sobre el gran clásico inglés del que dicen que es mejor no decir el nombre. Manrique presidía el estreno y saldaba con un “pronto, pronto” la cuestión de la presentación del programa con el que ganó la dirección del Teatre Lliure, después de que a principios de mes se produjera un extraño aplazamiento por problemas de agenda de alguno de los miembros de la junta de gobierno. Ojalá encuentre mecánicos para arreglar la agenda en breve.