¿El arte puede cambiar el mundo? El videopodcast Sala de Ensayo del Palacio de la Música Catalana se adentra en el coraje de quienes hacen música, sobre lo que significa ser héroe o heroína en el mundo creativo. La compositora Raquel García-Tomás y el escritor Jordi Lara hablan de etiquetas pasadas y nuevas formas de crear con Richard Strauss y su Vida de Héroe como telón de fondo, una obra con la que el compositor jugó con este concepto repasando su biografía con grandes dosis de ironía.

Con el récord de reproducciones en Spotify que logró Lux, el último disco de Rosalía, sería plausible imaginar que alguna de las personas que han asistido este martes a la presentación de la oferta cultural de Barcelona en el Círculo de Bellas Artes de Madrid haya escuchado algunos de sus nuevos temas yendo hacia el encuentro organizado por Turisme de Barcelona. "Tiene el Coro de Cámara del Palau de la Música sonando cada día en el álbum", ha reivindicado Joan Oller, director general del Palau de la Música. "Se grabó en L'Auditori", ha añadido Víctor Medem, su homólogo en el equipamiento musical barcelonés. Se ha sumado el director del Gran Teatro del Liceo, Valentí Oviedo: "Rosalía no ha cantado al Liceu, pero hago un llamamiento que venga a cantar cuando quiera. No voy a quedar ahora mal respecto al resto", ha bromeado.

Cambiar el sonido de las armas por el de la música y dar voz a la población de Gaza en forma de danza, teatro y poesía. Así es como la cultura palestina se ha manifestado esta noche en un acto en el Palau de la Música con las entradas agotadas. "Estoy orgulloso de mi ciudad. De vernos a todos aquí por Gaza y por Palestina", ha dicho, visiblemente emocionado, el poeta Mohamad Bitari antes de pedir un momento de silencio por todas las víctimas que han perdido la vida desde el inicio de la ofensiva israelí.

Desde hace cuarenta años, cada mayo los versos se apoderan durante una noche del Palau de la Música Catalana "como un gesto de delicada insurrección". Lo recuerdan Maria Callís y Manuel Forcano, directores del festival Barcelona Poesía, en el prólogo del libro que los asistentes al recital, salpicado de los paisajes sonoros y lumínicos a cargo de Clara Aguilar, se llevaron a casa después de una hora y media intensa en la que pudieron adentrarse en la voz sutil de la rumana Ana Blandiana, en la ironía del georgiano Shota Iatashvili y también en la enigmática Anne Carson, uno de los grandes reclamos de la velada, que ha leído una decena de poemas en prosa del lejano Short talks (1992).

Juli Garreta (Sant Feliu de Guíxols, 1875-1825) es uno de los compositores catalanes más importantes de la historia de la música. Heredero de los grandes maestros del Romanticismo europeo, compuso una cincuentena de obras de música sinfónica y de cámara, exhibiendo siempre un don exquisito por la creatividad melódica y un gran dominio de la orquestación. Unas cualidades que también trasladó a los ochenta sardanas que escribió, todas de gran nivel y muy originales, claves para elevar la calidad y la riqueza de la música para copla. Este 2025 la Generalitat celebra el Año Garreta, coincidiendo con la doble efeméride del 150 aniversario del nacimiento del compositor y el centenario de la muerte.

El Palau de la Música Catalana acoge una exposición del prestigioso fotógrafo estadounidense Bill Armstrong que ilustra la campaña gráfica de la temporada 2024-2025 en el Palau. Esta campaña gráfica versa sobre la figura del héroe y el antihéroe y tiene como lemaLa música más humana. La exposición Héroes y antihéroes. Una aproximación humanista presenta una selección de las obras que han servido para ilustrar la imagen gráfica y mostrar, de una forma muy sugerente, su temática: la fragilidad y fortaleza humana, que es, en esencia, la materia prima de los héroes y los antihéroes. Estos conceptos conectan con el hilo conductor de la temporada 2024-25 del Palau, el heroísmo en la música.

Hay quien tiende a pensar que el deporte y la cultura tienen una relación irreconciliable, pero en realidad no es más que una falsa dicotomía. La Orquesta Sinfónica de Barcelona y Nacional de Catalunya (OBC) lo demostró este jueves por la noche en la playa de San Sebastián de Barcelona, ​​con el escenario haciendo de contrafuerte del Hotel Vela. Bajo la batuta de Ludovic Morlot, los músicos de la OBC ofrecieron una degustación sinfónica que, pese a ser de un gran eclecticismo estilístico, quedaba ligada por el espíritu de las competiciones deportivas. Desde elOlympic fanfarede John Williams hasta elJavelinde Michael Torke, pasando por elZadok the Priestde Händel –el famoso himno de la Champions–, el repertorio sirvió para inaugurar la Regata Cultural de la Copa América de vela. "El 2024 será un año olímpico", explicó José Sanchís, del equipo de L'Auditori, al principio del concierto.

El compositor y pianista noruego Ola Gjeilo (Skui, 1978) ha girado por medio mundo, pero, por casualidades de la vida, hasta esta semana nunca había pisado Catalunya. "De pequeño, con la familia, siempre viajábamos por el sur de Europa, pero a mi madre le temían los aviones y con el coche no bajamos nunca más abajo de Francia", explica. Esta temporada el Palau de la Música le ha brindado la oportunidad de debutar en Barcelona como compositor invitado. "Es muy emocionante actuar aquí por primera vez", dice Gjeilo, que protagonizará dos conciertos que, de alguna forma, ilustran sus dos facetas principales: la música coral y la composición para piano solo.

De pie y con una ovación emocionante: así ha recibido el público Albert Jané, 56º Premio de Honor de las Letras Catalanas, que ha avanzado por la alfombra roja del Palau de la Música con el andador que le acompaña desde hace un tiempo. Una vez sentado en su butaca, el lingüista, escritor y traductor ha dedicado un saludo enérgico para agradecer y al mismo tiempo detener los aplausos, la enésima muestra de su talante "humilde" y "discreto", pero también "determinado", según s ha podido leer en la definición del autor que se ha proyectado en una gran pantalla al inicio del acto. "El mundo de la cultura catalana es vasto, numeroso y en constante renovación", ha dicho Jané durante el discurso final, en el que ha recordado un congreso de hace más de 40 años, "vacín a tope", en contraste en el Palau de este lunes, lleno a rebosar. Jané hizo memoria también que fue cuando tenía "diez años" que visitó por primera vez el Palau con su padre. "¡Nunca hasta ahora había subido aquí arriba!", exclamó.

El Palau de la Música crecerá en conciertos y en presupuesto artístico en la temporada 2024-2025. Pasará de 3,5 millones de euros a 4,1 millones y ofrecerá un total de 318 conciertos (incluidos 162 conciertos familiares y escolares), con obras de 59 compositores catalanes y un total de 14 estrenos. "Estamos espoleados por los buenos resultados de público, por lo que crecemos en número de conciertos y en presupuesto. Crecemos porque esperamos que la financiación venga de las mismas taquillas", asegura el director general del Palau de la Música, Joan Oller. La pasada temporada el Palau de la Música vendió un total de 145.000 entradas, lo que significa un 80% de ocupación.

"Jesús tenía momentos de debilidad, como todos nosotros", dice el tenor y director alemán Christoph Prégardien. Un año después deactuar en el Palau de la Música con el pianista Roger Vignoles, ha vuelto esta semana para participar en una producción que le hace "especial ilusión": el lunes 25 de marzo dirigirá la Pasión según san Mateo, de Johann Sebastian Bach, una obra que conoce casi de memoria porque la ha interpretado decenas de veces en el rol de Evangelista. Actuarán el Coro Infantil del Orfeó Català, el Coro de Cámara del Palau de la Música, la orquesta barroca Vísperas de Arnadí y un elenco de jóvenes solistas, la mayoría catalanes, seleccionados en una audición liderada por el propio Prégardien. "Es un proyecto con voluntad pedagógica; queremos ofrecer a una nueva generación de músicos la oportunidad de adentrarse a fondo en el repertorio de Bach", dice Mercedes Conde, directora artística adjunta del Palau. "Hemos intentado que el mayor número posible de cantantes pudiera beneficiarse de trabajar con Prégardien", añade.

Siempre goza volver a ver la OBC en el escenario del Palau de la Música para quienes seguimos tantas temporadas de conciertos de nuestra orquesta en el escenario modernista durante muchos y muchos fines de semana. Por eso sabe mal cuando los resultados no son los esperados ante obras mayúsculas como Die Schöpfung (La Creación), el magistral oratorio de Franz Joseph Haydn.