Si echa la vista atrás, Sergi López dice que no se puede creer que haya vivido la vida profesional que ha tenido. Ha rodado más de cien películas, sobre todo en Francia, pero también en Italia, Reino Unido, y en otros países. Este verano ha recuperado su espectáculo teatral Non solum, que hace veinte años que estrenó, y ha protagonizado Sirado, película de Óliver Laxe. Es de la broma, y ​​un actor de pies a cabeza con una vena creativa impresionante.

Siempre respetaré a los cineastas empeñados en recorrer un camino impopular. Y no cabe duda de que el periplo de Alberto Morais le lleva a un lugar solitario: la suya es una trayectoria intratable en la voluntad de ascetismo, que nunca había resultado tan manifiesta como en La tierra negra, un filme que retrata el interior del País Valenciano con el misticismo telúrico y la aridez dramática con la que Bruno Dumont llamó a las puertas de la cinefilia hace casi tres décadas. En el centro del relato encontramos a Laia Marull (que ya había trabajado con el director en Las olas y La madre) en la piel de María, una mujer que, envuelta en un aura de fracaso, regresa al pueblo natal para trabajar con el hermano en el negocio familiar, un molino industrial. En el trabajo se incorpora también Miquel (Sergi López), un hombre de pasado turbio pero con una sensibilidad peculiar y, también, con un don sobrenatural para influir en los demás. La intimidad que surge entre ellos da los instantes más inesperados y cálidos de una película que, por otra parte, no logra modular de forma plenamente convincente sus giros más hostiles, sobre todo en lo que respecta al martirio al que acaba sometiendo al personaje de Marull. Un desequilibrio derivado de una rigidez autoimpuesta y algo afectada que también se traslada a parte de los actores, que Morais trata como modelos bressonianos y que a ratos parecen luchar por no seguir el instinto que les llevaría a un registro más naturalista.

Cuando termine el Festival de Cannes y los periodistas acreditados hacemos un listado mental de las escenas vistas, las que no podremos sacarnos de la cabeza, seguramente no faltará en ninguna lista la que rompe por la mitad Sirât, la película del cineasta gallego Oliver Laxe –con producción y buena parte del equipo catalán y el sello de la productora de Pedro Almodóvar, El Deseo– que se ha presentado este jueves en la competición oficial y que, por tanto, luchará por la Palma de Oro. Sirât es la historia de un padre (Sergi López) que busca con el hijo pequeño el rastro de la hija mayor, desaparecida desde hace meses. La pista que siguen les lleva a una rábano que se celebra en el desierto marroquí y, con un puñado de participantes habituales de estas fiestas ilegales, se embarcan en un nuevo viaje en busca de otra rábano donde, quizá, vete a saber, podrían encontrar a la chica. Es la pequeña esperanza que les empuja a atravesar un desierto lleno de incertidumbre y peligros.

Alice Rohrwacher (Fiesole, 1981), la gran cineasta italiana de la última década, ha recibido este martes el Premio de Honor del Festival de A de manos de Sergi López, con quien coincidió en Lazzaro feliz. Su nuevo trabajo, La quimera, es una poética reflexión sobre el peso del pasado que sigue a un hombre atormentado por una pérdida (Josh O'Connor) y su pandilla de amigos, con quien saquea reliquias arqueológicas como modus vivendi. Heredera de la tradición neorrealista italiana, el cine de esta mujer destila inteligencia, verdad, compromiso y pasión por la gente.