"La libertad es incompatible con la democracia". Parecía un chiste del universo trumpista para hacer ruido y legitimar el nihilismo del presidente y la convicción de los oligarcas que le acompañan de que, para ellos, no hay límites: pueden permitírselo todo. Pero la idea se está desplegando con un efecto contagio inquietante, como si debiera ser las de nuevas, económicas, sociales y de comunicación.

La ilustradora Amaia Arrazola ha muerto a los 41 años en Barcelona, la ciudad en la que la dibujante vasca se estableció hace años y donde desarrolló su carrera profesional. Arrazola era una de las ilustradoras más destacadas de su generación, conocida por libros como el homenaje al universo de Hayao Miyazaki Totoro y yo (Lunwerg, 2022) o el testimonio en primera persona sobre el impacto de la maternidad El meteorito (Lunwerg, 2020), así como por los murales que pintó en Japón, Madrid, Timisoara, Rabat o Barcelona, donde recubrió los 86 metros de la valla del Mercado de la Abacería del barrio de Gràcia.

Cuando era pequeña, la ilustradora italiana Beatrice Alemagna competía con su hermana por ver quién hacía el dibujo más bonito. Esta forma de concurso fraternal era iniciativa de su padre, que años más tarde reconoció que quizás no había sido su mejor idea. Aunque, efectivamente, pueda parecer un planteamiento cuestionable, también es verdad que fue una especie de semilla de la carrera de su hija Beatrice. Cuando ésta tenía ocho años, la familia fue a París. Mi padre eligió la Torre Eiffel: quien hiciera el mejor dibujo, se llevaría una muñeca Corolle, que me imagino como una especie de Nancy de mi época. Alemagna quería ganar, y miró la torre con gran atención. Por la noche, su padre dictaminó que la muñeca era para su hermana, y ella lloró con desesperación. Sin embargo, en ese momento se prometió que un día dibujaría una Torre Eiffel preciosa y la publicaría en un libro. No sólo lo cumplió, sino que hoy es una de las ilustradoras más reconocidas y admiradas de todo el mundo, que en catalán puede encontrar publicada, sobre todo, por Combel y A Buen Paso.

¿Está asesinando a la democracia Trump? ¿Estamos asistiendo a un crimen en tiempo real? ¿Dentro de unas décadas necesitaremos a un Carles Porta historiador para dilucidar la trama oscura? ¿Aún estamos a tiempo de evitar la trágica muerte? Pongamos luz a la oscuridad. Y qué mejor luz que la que proyectaron Voltaire, Rousseau, Diderot, Montesquieu y compañía hace trescientos años, durante el Siglo de las Luces, cuando nos enseñaron el gozo de razonar, pensar y sentir en libertad, cuando nos insuflaron confianza en el progreso y la ciencia.

"Aunque pueda parecer una paradoja, relativizar el relativismo es una forma efectiva de neutralizarlo, e incluso de desactivarlo, sin tener que recurrir a la creación de nuevos mitos o referentes pseudosagrados". En La fi del progressisme il·lustrat (Pórtic), Ferran Sáez ensaya una respuesta a la "postmodernidad paródica" que, en el terreno político, está dando pie a los populismos de la derecha extrema.

Cataluña cuenta con una fuerte industria editorial en el ámbito del cómic y la ilustración que, desde la aparición de las primeras revistas satíricas de finales del siglo XIX, forma parte de nuestro patrimonio cultural. Sin embargo, este legado no siempre ha sido suficientemente valorado. Son una muestra la apropiación de originales por parte de las editoriales (el caso Bruguera), el museo monográfico sobre Lola Anglada que la Diputación de Barcelona nunca abrió o la venta de los archivos de autores del underground catalán a un gran coleccionista privado. Este último caso fue el detonante de la creación en 2019 de la comisión del cómic y la ilustración por parte de la Generalitat de Catalunya.

Hace unos meses, el nombre de Rubén Lucas García se viralizó en X al saberse que este ilustrador sin perfil público en redes sociales había ganado en los últimos años cerca de un centenar de concursos de carteles de fiestas populares. Más que admiración, sus triunfos despertaron entre sus colegas sospechas y acusaciones de haber creado muchos de los carteles con herramientas de inteligencia artificial (IA). Desde entonces, ayuntamientos como los de Teruel, Tudela y Calvià han vetado expresamente el uso de la tecnología en el reglamento de sus concursos, y el debate sobre el uso ético de la IA y sus consecuencias en el mundo laboral no hace más que calentarse en el mundo de las artes visuales. El propio presidente de la Asociación Profesional de Ilustradores de Catalunya (Apic), Xavi Ramiro, reconoce que la IA es una revolución que "ha cogido por sorpresa" al sector. "No pensábamos que nuestro trabajo pudiera mecanizarse, la verdad –dice–. De hecho, somos un colectivo bastante tecnófilo, porque la tecnología nos ha ayudado mucho. Pero ahora empezamos a dividirlo en dos grupos: el que nos ayuda y la que nos hace competencia”.

Verano de 1789. París. En la nueva Asamblea Nacional, los diputados conservadores que apoyan al rey se sientan a la derecha. Desde entonces, en política hablamos de derechas e izquierdas. En aquella asamblea surgida de la Revolución Francesa, a la derecha había sobre todo sacerdotes, aristócratas y burgueses tradicionalistas; culpaban de lo que había pasado a la "secta filosófica" de los ilustrados –Voltaire, Rousseau, Montesquieu, Diderot, D'Alembert...–, que años antes habían revolucionado la visión del mundo a través de la Enciclopedia (los primeros volúmenes se publicaron en la década de 1750). Los de los bancos de la derecha creían que los filósofos habían envenenado a la sociedad con ideas disolventes contra el orden establecido. No les faltaba razón. Se estaba produciendo un cambio fenomenal en las mentalidades.

Su trazo era frágil y delicado y, aun así, de una expresividad enorme que conectó con niños y adultos durante casi siete décadas. Jean-Jacques Sempé, que ha muerto este jueves a los 89 años, fue el gran dibujante francés del siglo XX, el retratista por excelencia de la Francia de los bistrots, los garajes y las carreras ciclistas, pero también de la amistad incondicional, la melancolía y la soledad. Con paisajes vaporosos y personajes pequeños, a penas esbozados, construyó un mundo de inocencia y bonhomía, siempre amable, nunca naif. Fue el cocreador de El pequeño Nicolas y brilló como portadista del New Yorker, pero su gran legado es, sobre todo, la felicidad que transmitió a sus lectores.