Beetlejuice no fue la primera película dirigida por Tim Burton (antes hubo La gran aventura de Pee-Wee), pero quizás sí que fue la primera película de Tim Burton, esa que descubrió al público un cineasta con una afinidad por el macabro y el estrafalario. Así pues, tiene toda la lógica del mundo que el director haya vuelto a este espacio feliz justo en el momento en que estaba a punto de desfallecer bajo el peso de encargos corporativos, como por ejemplo la versión en imagen real de Dumbo que realizó con Disney en 2019, y que no duda en tachar de experiencia traumática. El dardo que la gran factoría de la animación (y de las propiedades intelectuales) recibe en una escena de Beetlejuice Beetlejuice es sólo una de las señales que nos indican que Burton necesitaba desahogarse, razón por la que ha invocado al demonio brincando encarnado por Michael Keaton, que todavía se deshace por una Winona Ryder que ya no es la adolescente gótica del primer filme, sino una médium de popularidad televisiva que se afana por reconectar con su hija (Jenna Ortega) y que no ha terminado de limar la relación con su madrastra, la egocéntrica artista interpretada con el punto justo de divismo por Catherine O'Hara.

La relación de Tim Burton con el Festival de Venecia viene de lejos. En 2007, el director deEd Wood visitó la Mostra para recibir el León de Oro honorífico en el conjunto de su carrera, un viaje que aprovechó para presentar un montaje provisional de Sweeney Todd: El barbero diabólico de la calle Fleet. Para muchos, Burton ya se encontraba entonces en un período de decadencia, con su gusto por el pastiche y el reciclaje –inició su trayectoria imbricando el imaginario de Edgar Alan Poe con el terror de la factoría Hammer– pervertido por la realización de remakes. Tres años después, el estreno de su versión deAlicia en el país de las maravillas certificó la caída de Burton en el pozo de los desmanes digitales y la intrascendencia artística. Este miércoles, el autor de Eduardo Manostijeras ha vuelto al Lido de Venecia para inaugurar la 81a edición del certamen italiano con Beetlejuice Beetlejuice (que se estrenará salas comerciales el 6 de septiembre).

Han coincidido en Barcelona Miquel Barceló y Tim Burton, dos señores con el pelo desgarrado. Dos increíbles creadores. El pintor y escultor tiene 67 años, y el cineasta tiene 65. El peinado despeinado que acarrean es, como todo en ellos, una declaración estética, es decir, ética: estoy más allá de las modas, soy libre, y tengo más cuidado de mi obra que de mi cuerpo, pero una y otra se parecen. Miras las cerámicas de Miquel Barceló y miras su (des)peinado y encuentras la misma expresividad desatada. Barro y pelo, dos materias para crear formas que nos sacuden y nos atraen. Miras a los personajes grotescos, surrealistas y desgarbados de las películas de Tim Burton y lo ves a él, a la vez frágil y mágico. A ambos es como si las ideas les estallaran en la cabeza, como si el pelo elevado y anárquico fuera pensamiento en proceso de formación, o de deformación. Son genios en ebullición constante. Incluso en la punta del cabello.

Los marcianos de Mars attack, Batman y Pingüino, Jack Skellington, Novia Cadáver, Eduard Manstisores, Willy Wonka... Los personajes del universo cinematográfico de Tim Burton se congregan desde este viernes en el Palau Victoria Eugenia dentro de la exposición Tim Burton's Labyrinth, que llega a Barcelona tras pasar por Bruselas, París y Madrid, donde el alcalde Martínez-Almeida quería nombrar a Burton "embajador" de la ciudad hasta que un informe negativo de los cronistas de la ciudad lo desaconsejó. El cineasta ha viajado a Barcelona para inaugurar la exposición este jueves acompañado por el alcalde Collboni.