Oriol Fontdevila y Subirana (Manresa, 1978) es el nuevo director del Bòlit Centro de Arte Contemporáneo de Girona. Curador, profesor y crítico de arte, ha combinado la gestión de centros culturales de toda Cataluña, como la Sala de Arte Joven de la Generalitat, con una sólida trayectoria académica en la universidad. Este otoño, Fontdevila ha tomado el relevo de Ingrid Guardiola al frente de las tres salas del museo de arte contemporáneo gerundense, inaugurando la primera exposición Mujer Vida Libertad, del artista de Arbúcies Tere Recarens. La muestra, que se puede visitar hasta febrero, aborda con respeto, implicación comunitaria y mirada global la lucha de las mujeres iraníes por la justicia de género, con piezas extremadamente potentes, como la alfombra pintada en el suelo de la sede de la Rambla. Toda una declaración de intenciones que condensa las líneas maestras de la nueva dirección: promoción de artistas locales, educación en valores democráticos y alianza con agentes sociales, todo ello para afianzar a Bòlit como un espacio vivo, accesible y comprometido con la realidad de su alrededor.

Pere Noguera (la Bisbal d'Empordà, 1941) es una de las voces más sólidas y genuinas del arte contemporáneo catalán. Exponente capital delarte povera y el land art, ha construido a lo largo de más de cincuenta años de trayectoria una obra fiel a los materiales humildes, como el agua, el barro o el hierro, desplegando siempre un discurso poético sobre la materia, la memoria, la identidad, el paisaje y el paso del tiempo. Profundamente arraigado en su ciudad natal, capital de la tradición alfarera catalana Noguera la exposición-instalación Paisaje. Pulso de arcilla, que se puede visitar hasta el 26 de octubre.

Este mes de mayo Ingrid Guardiola (Girona, 1980) cerrará su etapa como directora del Bòlit Centro de Arte Contemporáneo de Girona. Lo hará después de cuatro años muy intensos y provechosos, en los que ha salido adelante un montón de exposiciones y actividades sobre diferentes temas candentes de la sociedad contemporánea, siempre exponiendo piezas interesantes y con una línea discursiva muy crítica y potente. Pese a los resultados inequívocamente positivos, Guardiola ha decidido no optar a la renovación: agotada por la burocracia, los trámites y el ingente papeleo con el que debe lidiar día a día, prefiere apartarse, al menos durante un tiempo, de la gestión al frente de una institución pública de esa envergadura. Sus últimos meses como directora del museo de arte contemporáneo gerundense coinciden con la publicación de su segundo ensayo, La servidumbre de los protocolos (Arcadia), en la que reflexiona, con contundencia pero sin fatalismo, sobre cómo el sistema de reglas, convenciones, pautas y algoritmos determina nuestra conducta y la percepción. El libro, partiendo de un amplísimo abanico de referentes filosóficos y sociológicos como Foucault, Deleuze, Marcuse, Kracauer o Shoshana Zuboff, atiende de manera muy lúcida al ecosistema de protocolos diarios y concretos que, en la era de las redes sociales, la informática y la tecnología, nos afectan y nos afectan.

La proyección con música en directo del trío COU (Centro de Observación del Universo), formado por Joan Pons, Dalmau Boada y Jordi Matas comienza con la inquietante escena inicial de La noche de los muertos vivientes (George A. Romero, 1968), con una pareja en un cementerio desolado. Pero en lugar del ataque de los zombies, la centrifugadora visual comandada por Isaki Lacuesta y Albert Coma envía guerrillas de militares vestidos de gala y guardias civiles con tricornio brillante. El trinchado de imágenes de archivo (una especie de Max Mix de los 80 empalmando celuloide en lugar de cinta de casete) elabora su discurso mediante la focalización en la repetición, el detalle significativo, el empeño en un gesto. Es como elscratch de un CD de imágenes. Existe la ostentación guerrera de aparatosas gorras militares, brillantes condecoraciones en el pecho, mandos españoles que gallean en una ceremonia pública. Un puño cerrado con guantes blancos de gala detrás de la espalda aparece una y otra vez. "La guerra que vivimos día a día pero que no se llama guerra", dice uno de los textos, con errores y vacilaciones, que se van improvisando sobre las imágenes. Todo toma un tono apocalíptico, distópico. La música de batería, bajo y guitarra va del rock a la psicodelia, pasando por el jazz, la electrónica o Ona Laietana. Inflama y expande las imágenes. Desfila la España negra y casposa, la puta España, que llaman ahora, la de la labor machista, la de la copa de brandy y la palillo a punta de labio, la del exabrupto, la de los cazadores de ciervos, España reconsagrada y devota procesiones. Ecos de Buñuel y Goya.

Entre las décadas de los años cincuenta y los setenta, en plena dictadura de Franco, miles de extranjeros iban a España a pasar sus vacaciones de verano, deslumbrados por el turismo de sol y playa. Turistas de las democracias europeas que, ajenos a los estragos de la represión franquista, encontraban en la costa española un destino económico y con buen tiempo, ideal para esparcirse del trabajo. De esa convivencia problemática entre turismo y franquismo nace la exposición Vacaciones con Franco, que se puede visitar en el Bòlit Centro de Arte Contemporáneo de Girona hasta el 6 de octubre y en el Museo del Empordà de Figueres hasta el 22 de septiembre.

Para los humanos, el aire es fuente de vida, puesto que respirar oxígeno es un acto natural, inconsciente y necesario de los pulmones para sobrevivir. Sin embargo, al mismo tiempo, hacerlo entre la contaminación de fábricas, humos tóxicos y motores de combustión implica un peligro letal para la salud, hasta el punto de causar la muerte. Sobre esta dicotomía política y ambiental se mueve la exposición Aporías sobre el aire, que se puede visitar en todas las salas del Centro de Arte Contemporáneo Bòlit de Girona hasta el 19 de mayo. La muestra, que reúne obras de artistas pluridisciplinares como Abelardo Gil-Fournier, Maria Arnal, Pep Vidal y Job Ramos, reflexiona sobre la necesidad de priorizar el derecho a respirar un aire limpio, frente a la lógica de la economía neoliberal, profundamente petrodependiente, que ensucia la atmósfera ardiendo millones de toneladas de combustibles fósiles para hacer negocio.