Festival Loop: 10 exposiciones y actividades recomendadas

BarcelonaLa 21ª edición del festival Loop arranca este martes y se celebrará hasta el día 24 en cerca de 60 museos, galerías y centros culturales barceloneses con una extensa programación de exposiciones, proyecciones y performances muy extensa marcada por la conciencia social. Participarán 116 artistas y 38 comisarios. El festival lo inaugurará este martes, en el centro Tecla Sala de Hospitalet de Llobregat, la ópera en tres actos de Fito Conesa Anoxia. Un preludio constante, ganadora de la novena edición del Premio de Videocreación de los Centros Territoriales del Sistema Público de Equipamientos de Artes Visuales de Catalunya. El programa también incluye la primera colaboración de Loop con Manifiesta 15 Barcelona, que permitirá la proyección el 16 de noviembre en la antigua sede de la Editorial Gustavo Gili del octavo trabajo cinematográfico de Bárbara Wagner y Benjamin de Burca, One hundred steps.

A continuación presentamos 10 exposiciones y actividades recomendadas del festival Loop 2023:

'Deixar-te córrer', de Anna Dot

Espacios Volarte de la Fundación Vila Casas

La artista Anna Dot (Torelló, 1991) también tiene una vertiente de activista: con su primer ensayo, titulado Deixar-te córrer (2021), pide al Parlament de Catalunya que apruebe una ley que reconozca la personalidad jurídica del río Ter y su cuenca hidrográfica para paliar las consecuencias de su explotación intensiva, como, según el artista, "la contaminación provocada por los nitratos procedentes de fuentes agrarias, el desequilibrio en los niveles del caudal provocado por el trasvase de sus aguas al área metropolitana y la insuficiencia del actual sistema jurídico de protección”. Antes de los Espacios Volart de la Fundación Vila Casas, Dejarte correr se pudo ver en la exposición del Bòlit de Girona Cap a les deus. También de la Fundación Vila Casas, el museo Can Framis acogerá otra exposición del festival, Fancams.

'Transfariana', de Joris Lachaise

Cine Zumzeig. Domingo 19 de noviembre a las 18 h

Se trata del estreno en Catalunya de uno de los documentales que mejor ejemplifican el potencial combativo del videoarte de ahora. Transfariana recoge el amor inesperado entre una ex trabajadora sexual trans sentenciada a cadena perpetua y un exguerrillero de las FARC en prisión de alta seguridad del sur de Bogotá La Picota. Su boda primero provocó un escándalo y después un cambio de mentalidades. El recorrido de Transfariana empezó en la Berlinale y más adelante recibió el premio Sebastiane Latino en el Festival de Cine de San Sebastián.

'Dear ChatGPT', de Juana Dolores Romero

Casa Seat. Sábado 18 de noviembre a las 19:30 h

Juana Dolores Romero desembarcará el sábado en la Casa Seat con un vídeo performance con el que dialogará con ChatGPT sobre cuestiones como la lucha de clases, el sindicalismo y la violencia policial. Con este diálogo, Romero quiere revelar desde una perspectiva marxista cómo "los modos de la censura se siguen reproduciendo y manifestando hoy en día también tecnológicamente desde supuestos y posiciones aparentemente neutrales”. Entrada gratuita con reserva previa en este enlace.

'Me niego', proyección de seis piezas de Lotty Rosenfeld

Casa Amèrica Catalunya. Viernes 24 de noviembre a las 19 h

Lotty Rosenfeld (1943-2020) fue la primera artista que usó el vídeo como soporte en Chile. Para Rosenfeld, todo arte es "político". "Desde la inocencia de una flor pintada en acuarela incluso hay una postura frente a algo, y eso ya es político", afirmaba. Coincidiendo con el quincuagésimo aniversario del golpe militar en Chile, la Casa Amèrica Catalunya acogerá la proyección de seis piezas suyas de denuncia realizadas entre los años 1979 y 1989: la icónica Una milla de cruces sobre el pavimento(1979),Una herida americana(1982),Proposición para (entre) cruzar espacios límites(1983),¡Ay de los vencidos!(1985),Paz para Sebastián Acevedo(1985) yCautivos(1989). La sesión también incluirá una conversación entre la escritora y curadora Alejandra Coz y la curadora e investigadora Luz Muñoz en torno a la obra de Lotty Rosenfeld.

'We are here', de Camila Flores-Fernández

Casa Elizalde. Del 16 de noviembre al 23 de diciembre

En este documental dos migrantes queer cuentan sus historias y los distintos pasos de su proceso migratorio en la ciudad de Bruselas. También hablan de cómo los migrantes queer ocupan el espacio urbano en el que se encuentran. "Al narrar, compartir y visibilizar sus orígenes, sus identidades y sus historias, se hacen ver y crean su propio sentido de pertenencia a partir de sus experiencias únicas", afirma la directora. Con motivo de la muestra, el día 13 de diciembre la artista e investigadora peruana Camila Flores-Fernández, Naty Messias y Victoria Sacco darán la charla Cine documental, migración y subjetividades 'queer'.

'Desaparecidas', de Mayra Martell

Centro Excursionista de Cataluña

La fotógrafa mexicana Mayra Martillo (Ciudad Juárez, 1979) es conocida sobre todo por sus trabajos sobre los feminicidios en Ciudad Juárez y las desapariciones forzadas en distintos países de Latinoamérica, como Colombia y Venezuela. El vídeo Desaparecidas es fruto del trabajo que Martell ha realizado durante diecisiete años en su ciudad natal y se pueden ver espacios y objetos personales de las mujeres y niñas desaparecidas. Asimismo, Martell está trabajando en un libro que recoge todos los 172 casos documentados de mujeres desaparecidas en Ciudad Juárez, incluso los que la policía no ha querido documentar.

'Zoo hypothesis', de Che-Yu Hsu

Fundación Joan Miró. Del 17 de noviembre al 14 de enero

Fruto del afán por visualizar los recuerdos, sean individuales o colectivos, el artista se adentra en dos momentos terribles de la historia reciente de su país: la ocupación japonesa de Taiwán durante la Segunda Guerra Mundial y la ejecución masiva de animales que tuvo lugar en el zoológico de Yuanshan cuando se temía que el ejército estadounidense bombardeara la ciudad en 1944, para evitar posibles bajas civiles causadas por la liberación accidental de estos animales. La forma en que Hsu aborda estas cuestiones es bastante singular, porque después de ganar la beca de producción de videoarte de la Han Nefkens Foundation y la Fundació Joan Miró, empezó a trabajar con un equipo forense especializado en el escaneo 3D de escenas de crímenes, lo que le ha permitido acompañar su vídeo de reconstrucciones digitales del zoológico más antiguo de Taiwán y su taller de taxidermia.

'Homeland', de Mabel Palacín

Museo Nacional de Arte de Cataluña (MNAC)

El artista Mabel Palacín sigue profundizando en la relación entre la imagen y la tecnología. Homeland es una pieza formada por 1.000 fotografías, fragmentos de una fotografía perdida y un vídeo. "A partir de los mil fragmentos de una fotografía que ha desaparecido y no podemos visualizar, dos personajes que aparecen como dos voces tratan de reconstruirla y encontrar las razones de su desaparición. Cada uno de ellos se aproxima a las imágenes de una forma diferente y el filme recoge el proceso de su reconstrucción", explica el artista en la presentación de la muestra. Esta exposición permanecerá abierta hasta el 15 de enero de 2024.

'José Val del Omar. Más allá de lo visual. Un encuentro entre ópticas biónicas, coleccionismo extremo y un aroma especial'

Museo Frederic Marès

La Sala de las Diversiones del Museo Frederic Marès acogeÓptica biónica(1974-1982), una instalación creada por Val del Omar basada en una de sus técnicas experimentales: “la óptica biónica energética ciclotáctil”. Con esta técnica, el cineasta usó fenómenos propios de la visión humana para generar unas propuestas que se encuentran a caballo entre la estética y la tecnología. Óptica biónicaforma parte de la colección olorVISUAL, fundada por el perfumista Ernesto Ventós (Barcelona, 1945-2020). Por eso la obra se acompaña de una esencia aromática especial compuesta por tomillo, manzanilla, té, laurel, mejorana y cilantro.

'Sections/EMBT', de Gisle Nataas

Fundación Enric Miralles

La arquitecta y artista noruega Gisle Nataas presenta una sofisticada instalación sonora fruto de procesar artísticamente sonidos grabados en cuatro obras de Enric Miralles: el cementerio de Igualada, construido durante su primera etapa con Carme Pinós, y tres obras de estudio Enric Miralles Benedetta Tagliabue: el Mercado de Santa Caterina, el Centro Kálida Sant Pau y la escultura Heaven. Desde la fundación explican que estas obras representan "diferentes escaleras, contextos, espacios y materiales, simbolizando la vida, la ciudad, el paisaje y la muerte". Este lunes Gisle Nataas y Juli Cèsar Palacio actuarán en la Fundación Enric Miralles a las 19 h.