'Pau Casals, música para la paz', en el Palau Robert

La exposición reivindica la figura de Pau Casals y subraya el legado de un artista que puso su arte al servicio de la paz. Comisariada por Núria Ballester, directora del Museo Pau Casals del Vendrell, y organizada por la Generalitat de Cataluña, junto con la Fundación Pau Casals y la Fundación "la Caixa", se puede visitar de forma gratuita en el Palau Robert hasta el 10 de enero de 2027.

El proyecto expositivo se enmarca dentro de la celebración del 150 aniversario del nacimiento de este catalán universal. La muestra se podrá ver también a partir del mes de febrero de 2027 en el CaixaForum Madrid y del mes de junio a agosto en el Museo Pau Casals del Vendrell, y ha desarrollado una unidad didáctica con el diario para jóvenes Junior Report, dirigida a centros educativos de secundaria.

La exposición recorre la sala 1 del Palau Robert y se estructura en cinco ámbitos. El primero, que hace un repaso cronológico de su vida a través de fotografías y documentos, introduce la figura de Pau Casals (el Vendrell 1876 - San Juan de Puerto Rico, 1973) y destaca su virtuosismo pero también su compromiso con la libertad, la democracia y la paz. Exiliado después de la Guerra Civil, Pau Casals fue siempre un defensor incansable de los derechos humanos y de la paz en el mundo.

El segundo ámbito explica, a través de documentos, objetos originales y dos audiovisuales, la conexión del violonchelista con la música. Para Casals, la música debía conmover y despertar una experiencia emocional auténtica, tanto en quien la interpreta como en quien la escucha. Por eso, su finalidad iba más allá de la perfección técnica. El artista catalán revolucionó la manera de tocar el violonchelo, perfeccionó la técnica del arco y la digitación, pero a la vez quiso transmitir su fuerza interior y el espíritu que hay dentro de la música.

El espacio también dedica un lugar a las Suites para violonchelo solo de Johann Sebastian Bach, que Casals descubrió a la edad de trece años en Barcelona, y dio a conocer al gran público hasta convertirlas en obras emblemáticas del repertorio del violonchelo.

La batuta y el violonchelo como arma de paz

El tercer bloque recoge la música como herramienta de compromiso y protesta y reivindica el papel social del artista. Casals utilizó el poder de su música para hacer sentir su voz y su mensaje. Se negó a tocar en países donde no se respetaban los principios democráticos como la Rusia soviética, la Alemania nazi y la España franquista. Al terminar la Segunda Guerra Mundial transformó el silencio en una forma de protesta ante la actitud de los países aliados hacia la dictadura franquista, y siguió ayudando a miles de refugiados republicanos y a las personas damnificadas por la Gran Guerra. Esta tarea humanitaria se representa a través de imágenes de gran formato con afirmaciones contundentes como: "Las únicas armas de las que dispongo son la batuta y el violonchelo".

En un cuarto espacio se subraya la música como mensaje de paz. Casals siempre consideró la música un lenguaje universal, capaz de trascender las fronteras de la lengua, de la política y de las naciones. En plena Guerra Fría, la preocupación por la amenaza nuclear reforzó su compromiso con la gobernanza internacional y el papel de la Organización de las Naciones Unidas. Fue invitado a actuar en tres ocasiones, y sus discursos y mensajes le consolidaron como un referente mundial en defensa de la paz. Compromiso que también se reflejó en su participación en diferentes organizaciones internacionales.

En 1958, poco después de su primera actuación en las Naciones Unidas, fue nominado al Premio Nobel de la Paz. Unos años más tarde, el presidente John F. Kennedy le invitó a tocar en la Casa Blanca, hecho que consolidó aún más su proyección internacional.

'El Pessebre'

En sus últimos años de vida, a través del oratorio El Pessebre, emprendió una nueva gira que llamó Cruzada por la Paz y que le llevó a más de 50 ciudades de todo el mundo. En la sala se reproduce El cant dels ocells y los discursos de Casals en las Naciones Unidas en 1958, a favor de la paz con motivo del estreno del oratorio El Pessebre, el Freedom Award de 1968, por el Hiroshima Day en 1962 y el de Central Park de Nueva York de 1973. También se puede observar documentación como la candidatura de Pau Casals al Nobel, la carta de Kennedy agradeciéndole el concierto en la Casa Blanca en 1961 o el poema El Pessebre de Joan Alavedra dedicado a Pau Casals.

La exposición se cierra con reflexiones de personalidades como Albert Einstein, John F. Kennedy, Thomas Mann, Albert Schweitzer y músicos de renombre internacional como Jean Sibelius, Zubin Mehta e Isaac Stern. También con entrevistas a músicos como Miklós Perényi, violonchelista y discípulo de Casals; Joan Magrané, compositor; Arnau Tomàs, violonchelista del Quartet Casals; Mariona Camats, ganadora del Galardón Pau Casals; Pablo Ferrández, violonchelista de proyección internacional, y Antoni Ros Marbà, director de orquesta. Participan también el activista Òscar Camps y el historiador Joan Esculies.