Leticia Dolera: "Los agresores sexuales no son desconocidos, son gente que amamos"

BarcelonaLeticia Dolera (Barcelona, ​​1981) suma su segunda serie como creadora, Pubertad. El drama, que habla de un caso de abusos sexuales entre menores dentro de una colla castellera, llega el 24 de septiembre a HBO Max, donde podrá verse en la versión original en catalán. En unos meses también estará disponible en 3Cat, que ha participado en la producción.

¿Por qué escogiste el mundo de los castells como trasfondo de la serie?

— Quería enmarcar la historia en el ámbito de la cultura popular. Era una forma de mostrar simbólicamente la convivencia, ya veces tensión, entre tradición y progreso. Empecé a pensar en contextos de cultura popular, que además es algo muy local, pero también muy universal, porque todas las regiones tienen su cultura popular. Empecé a pensar, y todo me llevaba a Catalunya, porque soy catalana, claro. Un día pensé en una imagen de un castillo y lo tuve clarísimo.

Un castillo puede ser muy simbólico.

— Tanto metafórica como visualmente, un castillo tiene toda el alma y la parte más filosófica que hay en el trasfondo de la serie. La serie trata un tema íntimo, pero también habla de la colectividad y del poder de la colectividad. Y, además, tenemos todo el simbolismo que existe dentro del mundo casteller, como la piña, que serían los valores éticos y morales de una sociedad y debe estar bien construida para poder ir más arriba. Y para subir el tronco, por ejemplo, debemos tener confianza unos en otros, porque si no el tronco se cae. El castillo nos muestra el poder de la comunidad y, al mismo tiempo, la fragilidad, que es lo que les ocurre a los personajes. Es una comunidad fuerte que hace castillos, es decir, se preocupa por poner en valor los actos colectivos, pero después un conflicto como éste [unos abusos sexuales que afectan a tres menores] hace tambalear a todas las familias ya la propia comunidad. Y tendrán que trabajarlo para salir adelante.

Además de crear la serie, tú interpretas a Julia, una periodista y escritora feminista que se enfrentará a diversas contradicciones vitales. ¿Ser feminista implica siempre hacer frente a contradicciones?

— Sí, creo que el feminismo implica una mirada crítica y politizada de la sociedad, los vínculos y las relaciones. Evidentemente, desarrollar esa mirada crítica es lo que te permite ser consciente de tus contradicciones. También pienso que los ideales sirven para andar, es decir, para saber hacia dónde quieres ir. Esto no quiere decir que mientras vas ya seas perfecto, porque es imposible. Y creo que precisamente la ficción es un terreno muy fértil en este sentido, que permite reflexionar y mostrar la vulnerabilidad, la complejidad de lo que es ser humano y tener vínculos humanos, que no somos robots. Y esto es lo que también trabajé mucho con la serie; humanizar a todos los personajes, empatizar con todos los personajes. Y sí, con Julia quería mostrar cómo una mujer, cuando es periodista feminista, también es más cosas. No es un ideario político: es madre, es hija, es amante, es amiga.

La serie también trata mucho la educación sexual que reciben las criaturas y se hace énfasis en el papel que juega la pornografía. ¿Seguimos sin dar herramientas a los niños para entender la sexualidad?

— En la serie he querido retratar una realidad social de hoy, que es como realmente los jóvenes buscan respuestas sobre un tema que les atraviesa, que es la sexualidad. La sexualidad nos atraviesa desde muy pequeños y negarlo es negar la realidad. Y la pubertad es un momento de explosión hormonal, empieza a cambiarte el cuerpo, empiezas a ser consciente de la mirada de los demás hacia ti. Como les ocurren muchas cosas, y como en los institutos no hay educación sexual, buscan respuestas en otros lugares, y encuentran lo que encuentran. En muchos casos recurren a la pornografía, que es una gran fuente de misoginia y violencia. Desarrollando la serie y trabajando con los chavales he aprendido muchas cosas, pero una que me conmovió particularmente es la importancia de tener adultos de referencia que no sean tus padres o madre. Porque, al final, hay temas que son muy incómodos de tratar con los padres, pero te va bien tener un adulto cerca, sea una tía o una prima. Y hablando y trabajando con ellos me di cuenta de que a los 13 o 14 años, que es una edad bisagra, es muy interesante acercarte a un chaval o una chavala y darle espacio e interpelar al adulto que está naciendo en su interior. Con esta edad el niño todavía está muy presente, pero empieza a sentirse una persona independiente de sus padres, tanto en lo que se refiere a la personalidad como al pensamiento y las creencias.

Además de dar charlas sobre el abuso, el consentimiento y las relaciones de poder, ¿tuvo usted un coordinador de intimidad? ¿Qué piensas, que haya actores que se quejen de estas figuras?

— Creo que tratándose de menores es indispensable que exista una coordinación de intimidad y también un tratamiento respetuoso por parte del propio director. Ahora mismo, el coordinador de intimidad es una figura muy útil y necesaria: no es la Iglesia católica viniendo a censurar. Es un elemento de protección pero también de creatividad, de pensar cómo podemos rodar esto para que sea menos incómodo, para que sea más fácil. No debemos ver la coordinación de intimidad como una censura, sino como una herramienta para el departamento de dirección.

En la serie, muchos de los personajes femeninos revisan las relaciones sexuales y amorosas que han tenido en el pasado y se dan cuenta de que quizás no siempre estuvieron cómodas con cosas que hicieron. ¿Crees que los hombres también realizan este revisionismo?

— Yo tengo muchos amigos, tanto heterosexuales como homosexuales, que a raíz de la ola feminista del 2018 sí que han hecho una revisión de relaciones, historias y momentos íntimos que han tenido con mujeres u hombres y han pensado "pues aquí no tuve cuidado" o "habría tenido que comunicarme mejor". Me parece interesante, porque para mí hay dos terrenos: el del delito y otro más gris del que también debemos hablar sin atrincherarnos. En la serie no sólo hablamos de la pubertad y cómo ésta afectará a tu vida adulta, sino también de las relaciones de los adultos, porque todavía hay cosas de nuestra sexualidad que no tenemos resueltas. Hay momentos en los que, en una misma situación, ella se pone en un papel complaciente pasando por encima de sí misma y el otro ni se lo plantea. Esto no es un delito, pero sí crea heridas. Y quizás sí afecta a la autoestima emocional de esta mujer, y quizás también afecta cómo el tipo verá en un futuro sus relaciones con las mujeres, cómo dará por sentado según qué cosas. Creo que debe haber un cambio de paradigma que no siempre debe pasar por "eres un agresor, eres un delincuente". Hay mucho abuso de poder, pero también debemos ser capaces de hablar de estas situaciones de grises en las que está operando el patriarcado, en las que está operando el poder, pero quizás no de forma tan consciente o malintencionada.

¿Los niños y niñas siguen siendo educados diferentes?

— Hemos intentado educar a los niños de una forma diferente, pero el currículum educativo no ha cambiado. En los libros de texto las mujeres seguimos infrarrepresentadas, y para mí lo ideal no es que una profesora venga y diga "venga, hoy hablaremos de las mujeres en la literatura". Una vez más, las mujeres colocadas como lo otro. La historia de la lucha feminista, por ejemplo, debería formar parte de lo que contamos de la historia universal. Esto los niños también lo ven, que se les cuenta como algo de afuera. Por otra parte, está la cuestión de los móviles, que también aparece en la serie. Tú no darías droga a un niño, pero le das un móvil con aplicaciones que están diseñadas para generar adicción.

Los nativos digitales tienen mucho más conocimiento de estos dispositivos que sus padres.

— Sí, sí. Cuidado, no quiero culpabilizar a los padres y madres, que están asfixiados por un sistema capitalista donde la precariedad se está convirtiendo en normalidad. La cuestión es mucho más estructural y el cambio no pasa por la individualidad, sino por la colectividad, y eso quería ponerlo en valor en la serie. En el caso de los adolescentes, debemos poder hablar de por qué existe una generación que no se siente interpelada por el feminismo y la igualdad y que, incluso, se siente atacada. Pero, claro, si también ven generaciones de adultos discutiendo sin sensibilidad alguna sobre estos temas y sobre agresiones sexuales... Siento que vivimos un tiempo de deshumanización y disociación. Busco al titular, busco al pescaclics, el vídeo que se hará viral, pero ¿dónde está la reflexión sensible?

El final de Pubertad busca precisamente esa reflexión más profunda mostrando el proceso de justicia restaurativa para víctimas de abusos, que no es demasiado conocido.

Quería mostrar otras formas de abordar los conflictos y la resolución de los delitos. Y también poner en valor qué necesita la víctima, porque a veces la víctima quizás no necesita sólo una sentencia, necesita más cosas. Y también creo que ésta es una mirada más humanista del sistema judicial. De hecho, cuando descubrí que existía este proceso cambié la biblia y la escaleta de la serie. Me pareció una herramienta muy transformadora. Yo quería que la serie tuviera una mirada feminista, pero también humanista y luminosa. La ficción te permite explorar terrenos incómodos pero mostrando las luces, sombras y grises, y dentro de estos grises no perder a la humanidad. Porque, además, los agresores no son desconocidos, son nuestros amigos, hermanos, primos, padres, hijos... Son gente que amamos. Que reflexiones sobre la parte de humanidad de un agresor no significa que estés pasando por encima del dolor de la víctima.