Fira Tàrrega 2026: 10 espectáculos pensados para celebrar

Barcelona"En un momento complicado, hostil y de noticias poco esperanzadoras, este año queremos reivindicar el hecho de celebrar", afirma la directora de Fira Tàrrega, Anna Giribet. La cita, una de las más relevantes en el mundo de las artes escénicas en Cataluña, tendrá lugar del 10 al 13 de septiembre y acogerá casi una sesentena de espectáculos de artistas consolidados y de talentos emergentes. Hemos elegido 10 que ponen el foco en el lema de esta 46.ª edición: la fiesta y el encuentro.

La compañía Kamchàtka asume este año el reto de inaugurar Fira Tàrrega. Lo hará recreando los vestigios de una ciudad en el Hort del Barceloní para poner en primera línea a aquellas personas que se ven obligadas a dejar su casa y a huir sin rumbo. Entre la poesía y la reivindicación, Incontinuo quiere ser un homenaje al valor y al coraje de toda aquella gente anónima que no sabe si podrá volver a su casa.

La compañía coreana A-Run Crew desplegará en la plaza de las Naciones un espectáculo hecho de movimientos virtuosos, delicados y a la vez llenos de riesgo. Entre la danza y el circo, Wazac es una propuesta alrededor de objetos de madera que colapsan ante los ojos de los espectadores. Sobre estas ruinas, los intérpretes construirán nuevos movimientos para hacer un grito a la regeneración.

Ya lo decía la creadora Vero Cendoya cuando presentó este espectáculo en enero en el Teatro Nacional de Cataluña: "Es una fiesta reivindicativa y luminosa". Con este objetivo, la coreógrafa reúne a intérpretes con diversidad funcional y sin ella en una pieza llena de coraje y de reivindicación de la diferencia, con la promesa de que todo el mundo saldrá bailando.

¿Y si las calles pudieran volver a ser espacios de juego libres de normas y de restricciones? Bajo esta premisa, las compañías británicas Chameleon y Clémentine & Lisard transformarán una de las plazas más emblemáticas de Tàrrega en el espacio lúdico por excelencia. Pero aquí no se trata solo de jugar, sino de descubrir cómo, a través de estas actividades, nos podemos conectar con otras culturas y experiencias.

Con una mesa en medio de la calle, manteles, sillas, instrumentos y altavoces, Sound de Secà ya lo tendría: la fiesta puede comenzar. Esta compañía fusiona la percusión de raíz y la voz con sonidos electrónicos en una propuesta que no es simplemente un concierto, sino un encuentro al aire libre que une tradición y modernidad.

La multipremiada compañía vasca Marie de Jongh presenta su primer espectáculo de calle, pensado para ser una crítica a la turistificación del territorio en clave de comedia. El protagonista de la obra es Bo, un hombre mandón y maleducado que se pasea acompañado de un séquito de criados y muchas maletas convencido de que todo el espacio es suyo y que todo el mundo que lo habite está a su servicio.

Dos agentes de alta seguridad esperan la llegada de un personaje público de primera fila. Son hombres altamente entrenados en técnicas letales, convencidos de su valía profesional. Y, mientras esperan, pasará de todo. A través del teatro físico y el humor, la compañía Trasla2 construye una pieza de sátira política pensada para que apele a un público diverso e intergeneracional.

La payasa Alba Sarraute, codirectora de la Fira Trapezi de Reus, trae a Tàrrega uno de los espectáculos pensados para que puedan disfrutarlo todos los públicos. Como indica el título, esta es una propuesta viajera con la luna como guía. La protagonista, Lua, buscará encender su propia luz a través de una aventura que pone énfasis en el humor sutil y en la relación entre los niños y sus acompañantes.

La fascinación que despiertan los inuits y su manera de vivir ha llevado a la compañía Festuc Teatre a construir un espacio que no es un iglú pero que se le parece mucho. Todos aquellos que se adentren descubrirán de primera mano cómo se vive en el mundo de los inuits y cómo se convirtieron en uno de los pocos pueblos capaces de habitar uno de los lugares más extremos y más bellos del planeta.

Todos llevamos una carga encima, aunque esta no siempre sea visible. A partir de esta idea, la compañía L'Atapeïda pone en marcha un espectáculo que juega con las acciones de levantar, desmontar, trasladar y sostener para reflejar, a través del humor y la acrobacia, cómo los pesos no siempre son perceptibles para todo el mundo, pero pueden tener consecuencias.