En una escena de la película La fiera, que se estrena este viernes, la mujer de uno de los protagonistas –un grupo de amigos amantes del deporte de riesgo– le explica a la nueva pareja de uno de los amigos qué es la Fatality List: una lista anual de las muertes que se producen entre los practicantes de salto base, la modalidad extrema y muy peligrosa de salto en paracaídas desde un lugar fijo –y no desde un avion– que practican los protagonistas. La Fatality List dejó de ser una abstracción para el equipo de la película en abril del pasado año cuando Carlos Suárez, el alpinista y pionero en el Estado del salto base con traje de alas (que alarga la caída simulando el vuelo de un pájaro), murió en un accidente haciendo un salto en paracaídas que formaba parte de los preparativos del film.

Marina Salas (Cornellà de Llobregat, 1988) fue sin demasiadas esperanzas en el casting de la película También esto ocurrirá, la adaptación de la novela de Milena Busquets que se estrena este viernes. El papel principal, alter ego de la autora, es la hija de una gran editora (Esther Tusquets fue la madre de Busquets) que ha crecido en un ambiente privilegiado, rodeada de intelectuales y artistas y pasando los veranos en la casa familiar de Cadaqués. de Milena Busquets". Y, sin embargo, su trabajo complejo y creíble es uno de los mejores activos del filme. "Las distancias se salvan empatizando y dejando atrás los prejuicios –añade–. Al final somos lo mismo: todos morimos, todos cagamos y todos lloramos.

Marina Salas (Cornellà de Llobregat, 1988) fue sin demasiadas esperanzas al casting de la película También esto ocurrirá, la adaptación de la novela de Milena Busquets que se estrena este viernes. El papel principal, alter ego de la autora, es la hija de una gran editora (Esther Tusquets fue la madre de Busquets) que ha crecido en un ambiente privilegiado, rodeada de intelectuales y artistas y pasando los veranos en la casa familiar de Cadaqués. "Mi universo es lo opuesto –explica Salas–. Yo soy de Cornellà y mi abuelo era pastor, pensaba que no me cogerían para hacer de Milena Busquets". Y sin embargo, su trabajo complejo y creíble es uno de los mejores activos del film. "Las distancias se salvan empatizando y dejando atrás los prejuicios –añade–. Al final somos lo mismo: todos morimos, todos cagamos y todos lloramos. Y eso no significa dejar de tener conciencia de clase".

El colectivo gay (y también el de los drogodependientes) fue la principal víctima de la pandemia del sida en los años ochenta. Tony Kushner retrató la hipocresía y el rechazo de la sociedad hacia los enfermos de sida en la magnífica Ángeles en América, de la que Josep Maria Flotats hizo una espléndida versión en el Teatre Nacional de Catalunya (1996) que le supuso el rechazo del matrimonio Pujol.

Las expectativas para La herencia de Matthew López están por las nubes. El Teatre Lliure prácticamente ya ha agotado todas las entradas para este espectáculo mastodóntico de seis horas que causó sensación en el estreno en el 2018 en Londres y que, desde entonces, ha recibido una lluvia de premios –entre ellos el Tony a mejor obra, Laurence Olivier y el Evening Standard– y se está. "Más que un espectáculo es un evento, una experiencia para el público. No querrán que se acabe: desde el primer minuto se enamorarán de los personajes y les van a querer mucho", afirma el director del montaje, Josep Maria Mestres. La herencia se estrena el 20 de febrero y podrá verse hasta el 16 de marzo, aunque ante el éxito de venta de entradas el Lliure no descarta poder reprogramarlo más adelante. El texto teatral, traducido por Joan Sellent, está editado por Comanegra dentro de la colección Lámpara de guardia.

Tienen menos de 30 años y su impacto artístico o deportivo, pero también mediático, les ha convertido en referentes entre las nuevas generaciones. Desde futbolistas como Aitana Bonmatí y Lamine Yamal hasta cantantes como Bad Gyal y Julieta, pasando por escritores como Pol Guasch y actrices como Míriam Moukhles, hemos hecho una elección de los nombres que más suenan entre los jóvenes y que, con trayectorias profesionales sólidas y brillantes de ámbitos muy distintos, marcarán tendencia este 2025.

Carteles colgados en las calles, una cuenta de Instagram (@carloscuevasetstu) y el boca a boca. Ésta ha sido la fórmula para encontrar a la persona que más se parece al actor catalán Carlos Cuevas en un concurso que ha tenido lugar este viernes por la tarde. La convocatoria era clara: todas aquellas personas que se parecieran al intérprete del film El 47 estaban citados este viernes a las cinco de la tarde en la plaza del Diamant del barrio de Gràcia de Barcelona. La llamada popular, de la que a priori se desconocían los organizadores, ha tenido una gran respuesta de asistencia.

El pensador estadounidense Henry David Thoreau toma el relevo de Jean-Jacques Rousseau en la segunda y última lectura de textos filosóficos en la Sala La Planeta de Girona. Ambos autores, escogidos a conciencia por el Festival Clàssics y Temporada Alta, comparten, desde dos planteamientos diferentes, el elogio firme y sincero por una vida en los bosques, en estado salvaje, lejos de las normas, las leyes y los vicios congénitos de la sociedad. Dos posturas, cada una con sus razones, que ponen en cuestión los principios de progreso, orden y felicidad sobre los que se construye el ideal de civilización humana, entendida (falsamente) como una evolución lógica, positiva e inevitable respecto a la vida primitiva entre árboles y animales.

Bajo el pretexto de una conversación íntima, a la penumbra de las luces tenues y la pausa de una entrevista fuera estudio, Roger Escapa hurga los pensamientos de sus invitados en El eclipse. Hace unos días, fue el turno del actor Carlos Cuevas, que visitó el plató de 3Cat para hablar de la amistad, del éxito profesional prematuro y cómo este hecho le ha condicionado a la hora de forjar los sus vínculos.

A Carlos Cuevas i Sisó (Montcada i Reixac, 1995) le coinciden estos días el estreno de la película El 47, en la que interpreta el papel de Pasqual Maragall, y la vuelta a los teatros catalanes de Jauría, la obra documental sobre la violación en grupo cometida por la Manada. Tiene 28 años, la edad en la que algunos se incorporan al mercado laboral, pero él lleva ya más de 20 trabajando bajo los focos. Cuevas ha reconducido la popularidad precoz de Ventdelplà o Merlí en una trayectoria intensa y comprometida. Esta conversación la comenzamos en las periferias de siempre y la terminamos con las nuevas masculinidades.

El 7 de mayo de 1978, el conductor de autobús Manuel Vital, que hacía la línea 47 de la plaza Catalunya en la Guineueta, bajó del vehículo un momento y se fue a una cabina para llamar a la mujer. "Voy hacia allí", dijo. Y en lugar de continuar por la ruta habitual, se desvió y subió por la carretera Alta de Roquetes hasta Torre Baró, allí donde todo el mundo en el Ayuntamiento de Barcelona aseguraba que un autobús no podía circular. Los vecinos se sumaron a la reivindicación y aquello se convirtió en una fiesta que acabó con Vital detenido por secuestrar un autobús.

Tras ganar dos premios Gaudí y estar nominada dos veces a los Goya por las películas Chavalas y La maternal, la actriz Ángela Cervantes (Barcelona, ​​1993) toma este año "el mayor reto" de su carrera: ponerse en la piel de la víctima de la Manada, la chica de 18 años que el 7 de julio del 2016 sufrió una violación grupal por parte de cinco hombres durante las fiestas de San Fermín. Después deuna gira breve por diferentes salas catalanas, la nueva versión de Jauría, escrita por Jordi Casanovas y dirigida por Miguel del Arco, llega al Teatro Romea del 4 de abril al 5 de mayo.

El 7 de julio de 2016 una chica de 18 años fue víctima de una violación grupal por parte de cinco jóvenes en una portería cualquiera de Pamplona. El caso de la Manada comenzó con la denuncia de una chica, sola, en estado de choque, a las 3 de la madrugada, durante las fiestas de San Fermín. El impacto y la violencia del caso hizo que el dramaturgo Jordi Casanovas se interesara por las transcripciones del juicio, como antes había hecho con el caso de corrupción del PP Ruz-Bárcenas. Y se halló que "había una serie de detalles que no habían trascendido a la prensa y que hablaban de la educación de los chicos, de la cultura machista", recuerda. "Quería explicar por qué aquellos hombres eran criminales y ellos no eran conscientes de ello. Aquel juicio era paradigmático para explicar el cambio de pensamiento de la relación entre hombres y mujeres", dice el dramaturgo. Terminó la obra en marzo del 2018, incluso antes de la primera sentencia, y la entregó al director Miguel del Arco, que entonces dirigía el Teatro Pavón de Madrid.

Carlos Cuevas (Montcada i Reixac, 1995) chocó con la fama interpretando a Biel Diezmara de Ventdelplà con solo ocho años y una década después el fenómeno ha sido todavía más estallante, global y multimedia con el personaje de Pol Rubio de Merlí. "Cuando me empezaron a parar por la calle yo iba con mis padres y ellos frenaban el golpe. Los amigos actores que se hicieron famosos con 15 o 16 años se pasaron más, entonces eres altamente peligroso. Yo no conozco la vida sin que me paren por la calle. Lo tengo muy metabolizado", afirma.