'Regreso a Haifa': Hacía tiempo que no sentíamos un silencio tan denso en un teatro

Hay un teatro de entretenimiento, el más abundante; teatro de arte, que decía Stanislavski; hay un teatro de agitación y propaganda (agitprop) vinculado a la política, y hay un teatro de urgencia que rescata la voz de los silenciados por el horror de la guerra. Es el caso de Retorno a Haifa, que abre el miniciclo Latiendo por Palestina en el Heartbreak Hotel. Porque el lugar donde naces marca no solo la infancia sino también el futuro de la vida, como pasa con el pueblo palestino. (“El hombre es aquello por lo que lucha”, dice el chico judío.) 

Ghassan Kanafani (1936, Acre — 1972 Beirut) es uno de los escritores palestinos más prestigiosos. Autor con el doble compromiso literario (seis novelas, varias recopilaciones de relatos, tres obras de teatro y tres libros de ensayo) y político (fundador del Frente Popular de Liberación de Palestina) armado tan solo con una pluma y asesinado por el Mosad cuando solo tenía 36 años en un atentado con bomba en el que también murió su sobrina.

Retorno a Haifa es un doloroso retrato de un mundo sacudido por la guerra, por la dominación del hombre sobre el hombre, por la humillación de todo un pueblo. Una narración sobre la construcción de la identidad, sobre el rescate de la memoria y el concepto de patria. Kanafani explica, no juzga, aunque las conclusiones sean claras. No hay rabia ante la desolación. No hay violencia. Hay palabras. Un gran acierto de Kanafani es haber puesto ya entonces sobre el papel una cuestión que se ha repetido bastante a raíz de la invasión de Gaza: cómo las víctimas del Holocausto se convierten en verdugos. Verdugos de esta pareja de palestinos que regresan a Haifa veinte años después de haber sido expulsados de su casa y deportados por las tropas inglesas y judías en 1948. No solo perdieron la casa, sino que les separaron de un bebé de seis meses al que no han vuelto a ver. 

La obra comienza como la narración de un cuento, pero rápidamente se invierte y los personajes se manifiestan, siempre, claro está, con la contención y naturalidad que Àlex Rigola imprime actualmente a sus espectáculos. Y de verdad que hacía tiempo que no oíamos un silencio tan denso en una sala de teatro. Magníficos los cuatro intérpretes que nos acercan una reflexión tan amarga que inevitablemente, y afortunadamente, nos invita a pensar. No se lo pierdan.