"Estos días estoy releyendo el primer intento de biografía de Josep Maria de Sagarra (1894-1961). Desafortunadamente, nuestro país todavía no tiene una biografía como es debido del escritor", explica el director teatral Xavier Albertí. El libro que lo tiene atrapado y que recomienda es "Sagarra, vist pels seus íntims (Edhasa, 1982), que el periodista Lluís Permanyer (1939-2025) publicó hace cuatro décadas a partir de testimonios de personas del entorno más íntimo del escritor. "Lluís Permanyer se marchó hace poco, y pienso que hay que volver a poner en valor el trabajo de documentar su relación personal con Sagarra y todo lo que nos explica de él. Es un libro esencial para conocer la figura y la obra de Sagarra y, a la vez, para quitar una gran cantidad de prejuicios que este hombre lleva encima", reivindica Albertí, que este verano "ha presentado dos espectáculos en el festival Dansàneu.

La censura franquista fue implacable con Manuel de Pedrolo (1918-1990). Hasta en tres ocasiones le rechazó el ensayo Cartes de Catalunya, escrito en 1966 y descrito por los censores como un texto de "carácter definitivamente separatista" y "propaganda política con especial violencia". Comanegra recuperó Cartes de Catalunya en 2025 y lo incluyó en la antología Prosa de combat, que reúne una cuarentena de artículos de Pedrolo publicados entre 1964 y 1988, algunos de ellos también inéditos. Esta antología es el libro que recomienda Òscar Andreu, codirector del programa La competència de RAC1, presentador de l'Està passant de TV3 y autor de Manual de defensa del català (Univers, 2026), el libro de no ficción en catalán más vendido del último Sant Jordi.

La actriz Francesca Piñón fue una niña introvertida. "La lectura y el cine me salvaron. Mi infancia fue leer y ver cine", dice. De pequeña se refugió en la lectura, y la ha acompañado toda la vida. "Con doce años mi abuelo me hizo leer Tolstói, Dostoievski..., y me acostumbré a esa literatura. Hasta la adolescencia no descubrí por mi cuenta autores contemporáneos. Y ahora, con la edad, he vuelto atrás", explica. Se define como una lectora "decimonónica": su siglo literario es el XIX.

Poco se imaginaba Laura Autonell (Taradell, 1963) cuando empezó a escribir, convencida de que aquella vocación no saldría de su entorno más cercano, que se tendría que comer sus palabras. "Entonces pensaba: «¿Qué editorial me querrá, si no tengo carrera literaria y tengo la edad que tengo, 62 años?»", explica la escritora. El camino que ha seguido su segunda novela, La librería de las horas muertas (Columna), le ha roto todos los esquemas. El libro se publicó en mayo y rápidamente se colocó entre los 10 títulos de ficción más vendidos en Cataluña. Desde entonces, no ha salido. Columna lo ha reeditado y ha puesto en circulación más de 5.000 ejemplares que se han movido en el mercado editorial, sobre todo, gracias al boca a boca.

El escritor palestino Karim Kattan y el poeta y escritor tarraconense Pol Guasch se conocieron en Barcelona en mayo. Entonces Guasch presentó una de las dos últimas obras de Kattan traducidas al castellano, L'Éden à l'aube (2024; El Edén al alba en la edición de Txalaparta), que narra una historia de amor y deseo entre dos hombres que viajan bajo un viento huracanado que cubre Palestina bajo la arena. Surgió una admiración mutua. Kattan ha leído la obra de Guasch y lo que más le ha fascinado es la poesía, en concreto, La part del foc (Viena, 2021), que fue galardonada con el premio López-Picó.

A la hora de elegir un escritor de cabecera, la actriz Anna Sahun no duda ni un instante: el francés Emmanuel Carrère es uno de los nombres indispensables de su biblioteca desde que lo descubrió con El adversario (Anagrama), publicado originariamente hace más de veinte años. "Se lee enseguida, es un libro muy delgado, pero no puedes despegarte de él", subraya la intérprete, que recuerda que descubrió al escritor francés a través de su marido, el actor y director Joel Joan. En El adversario, que en 2022 fue adaptada al teatro, Carrère narra la historia de Jean-Claude Romand, un hombre que mantuvo una doble vida durante dieciocho años y que asesinó a la mujer, los hijos y los padres y se intentó suicidar cuando la verdad estaba a punto de estallar.

El Instituto de Estudios Ilerdenses (IEI) ha incorporado este martes la pieza más antigua de su biblioteca con la donación del incunable Philosophia pauperum, impreso en Lérida hacia el año 1485 por el tipógrafo Enric Botel. La obra, una extraordinaria rareza bibliográfica, pasa a formar parte del legado del bibliófilo Ramon Areny Batlle después de que sus sobrinebtos, Maria Àngels y Àngel Boixareu Carrera, la hayan cedido a la institución.

El periodista Xavier Grasset, que actualmente presenta La Selva en TV3, recomienda El cuadro de Dorian Gray de Oscar Wilde (Dublín, 1854 - París, 1900). La premisa argumental de la novela es brillante y a la vez perversa: como Dorian Gray no quiere envejecer, ni tampoco quiere ser desfigurado por la marca de las experiencias que supone vivir, consigue preservarse tal como es –bello, joven y atractivo–, mientras su retrato se va deformando y repintando con toda la corrupción moral y todas las abyecciones que su alma acumula.

Si la Odisea de Homero mereció dos traducciones de Carles Riba –y versiones posteriores de Joan Alberich, Joan F. Mira y Pau Sabaté–, la Ilíada, el otro gran poema épico del autor de la antigua Grecia también fue abordado en dos ocasiones por Manuel Balasch, en una ocasión por Joan Alberich, en otra por Montserrat Ros y en una última, de momento, por parte de Pau Sabaté. Montse Barderi, novelista, periodista, filósofa y colaboradora del programa de 3Cat La Selva,recomienda la versión de Montserrat Ros (1944-2018), que trabajó en ella durante más de una década mientras, en paralelo, editaba los libros de la Fundació Bernat Metge.

El actor y activista Pep Parés cada día se va a la cama una hora antes de lo que se quiere dormir para tener suficiente tiempo para leer. Le gusta la novela y el ensayo, especialmente el pensamiento sobre la vida contemporánea, como el Manual de civismo de Victòria Camps y Salvador Giner o L'art de la ment de Francesc Bofill, "un exescolano de Montserrat con quien coincidimos en la compañía La Claca, que tenía una cultura extraordinaria y escribió proverbios, citas y aforismos de todo el mundo". "Es de los libros que me han marcado", asegura. Juntos hicieron el mítico espectáculo Mori el Merma, una versión libre de Ubú Rei con títeres de Joan Miró, "la primera obra profana que entró en el Liceu en 1977", afirma el actor.

El director teatral Àlex Rigola no concibe las lecturas de verano como lecturas ligeras. "Es que la literatura ligera no me entra. Libros como La chica del tren se me hacen insoportables, muy duros de leer, porque solo hay acciones", explica. Lo que le seduce es más el "cómo está explicado" que no el "qué". Es decir, el estilo, la voz, en definitiva, la literatura de alta calidad. "Busco más el arte en la narrativa de la escritura que en el cine. A veces me arrastra el cine emocional y, en cambio, en la literatura necesito que tenga una calidad el texto en sí", afirma el director del teatro Heartbreak Hotel.

El título, Visions de la Palestina. Notes d’un pelegrinatge, de Miquel Costa i Llobera (Pollença, 1854-Palma, 1922), hace pensar en un diario narrativo de viaje escrito en prosa, pero es una colección de poemes autónomos vinculados por el tema (diferentes episodios bíblicos del Antiguo y el Nuevo Testamento, la historia del pueblo judío), la escenografía (los paisajes, la luz y la atmósfera árida y venerable de Oriente Medio) y la elección formal (el versículo hebreo), un versículo hebreo larguísimo, que diversos estudiosos erróneamente han considerado prosa. La inspiración del libro fue un crucero por el Mediterráneo que Costa hizo en el año 1907, y que lo llevó a Roma, Grecia, Tierra Santa y Egipto.A pesar de que Visiones de Palestina no es tan conocido ni central como los dos títulos canónicos de Costa, Poesías (1885, 1907) y Horacianas (1906), es una obra valiosa e importante, en la que el poeta demuestra su majestuoso dominio de la lengua y su versátil virtuosismo formal. La magnificencia ágil y la gracia imponente con que Costa, igual que Verdaguer, poetiza asuntos tanto humanos como divinos, lo sagrado y lo profano, subraya su condición de sacerdote-poeta al mismo tiempo cultísimo e inspirado. Es por todo esto que es una muy buena noticia que ahora, cincuenta y cinco años después de que se reeditara por última vez como libro independiente, la editorial Lleonard Muntaner haya hecho una nueva edición, completa e impecable, con paratextos (prólogo, notas, cartas) de todo tipo y origen. La edición crítica, a cargo de Carles Cabrera Villalonga, va encabezada por un estudio preliminar de Gabriel de la S. T. Sampol que es tan bueno que no solo explica y contextualiza exhaustivamente la obra que presenta sino que incluso funciona como una introducción, parcial pero detallada y profunda, a la obra global costalloberiana.Sampol, poeta y traductor, no deja nada de lado. Explica las circunstancias de escritura de la obra; razona el porqué del género literario –poesía lírica, no dietarismo– y el porqué del título –son visiones literales y también visión de transporte espiritual–; apunta el hecho crucial de que, con este libro, Costa completó su cultivo de “las tres posibilidades formales” que había mencionado pocos años antes en una conferencia en el Ateneo Barcelonés (poesía clásica, moderna y versículo hebraico); hace lista de los ejes temáticos principales de los poemas (paisaje, sentimiento, espiritualidad y metaliteratura); desentraña la arquitectura retórica y los recursos retóricos más habituales del versículo hebraico y del anostramiento que hace Costa, y indica el escaso seguimiento que ha hecho de ello la poesía catalana posterior... Lo que decía antes: un estudio preliminar completísimo. Erudición meticulosa y con sustancia.Es evidente, en todo caso, que la mayoría de los poemas de Visions de la Palestina no alcanzan la categoría de la mejor poesía de Costa. Aquí hay más deliberación y oficio esforzado que inspiración y gracia, el ritmo fluye con una musicalidad un poco engolada y enrevesada, y la profusión de referencias geográficas y bíblicas resulta cargante. También hay, sin embargo, poemas poderosos, como Llatzèria y Jerusalem, donde encontramos, entre otros, estos versos grandilocuentes e inflamados: “¡Oh ciudad de la gloria y del terror!, tu suerte solo puede explicarse por el Calvario: el Arca verdadera de tu santificación es ese Sepulcro donde fue vencida la Muerte”. Un libro poco conocido pero importante de uno de los padres de la poesía catalana moderna.

Un año y medio después de que Anagrama "detuviera indefinidamente" la publicación de El odio, en el que Luisgé Martín (Madrid, 1962) recogía las cartas que intercambió con José Bretón, que cumple condena en prisión por el asesinato de sus dos hijos, el autor madrileño ha anunciado la publicación de un nuevo libro en Altamarea en el que dará su versión de los hechos y que llegará a librerías el 30 de septiembre.

Con La gran familia (Club Editor, 2025), la escritora y editora Antònia Carré-Pons (Terrassa, 1960) ha ganado el último premio Òmnium a la mejor novela del año. Ávida lectora de novedades y clásicos, Carré-Pons tiene claro qué libro recomienda para leer este verano: Cosdiví, de Theodore Sturgeon, que Males Herbes ha publicado en catalán con traducción de Josep Sempere.

Este verano, que muchos hemos visto cómo el fuego abrasaba nuestros bosques y que no sabemos a ciencia cierta si lo que vivimos es la naturaleza desequilibrándose o, al contrario, haciendo malabarismos para volver a equilibrarse; este verano la Editorial Barcino ha publicado una nueva edición de Liliana, de Apel·les Mestres (Barcelona, 1854-1936), y nos ha brindado la oportunidad de revalorar a un escritor que todos deberíamos conocer mejor. Personalmente, juraría que no le había leído nunca nada, aunque había visto ilustraciones suyas en el MNAC. Me adentré en su vida hace unos meses, cuando preparaba el guion de un pódcast sobre autores clásicos que presento, La contracubierta. Y desde entonces he quedado maravillada no solo por su pluma, sino también por todo lo que sabía hacer bien: dibujar, pintar, escribir poesía, teatro, prosa y música, traducir y dar a la ilustración gráfica la categoría artística que se merece.

Me pregunto quién coge un libro en una biblioplaya o bibliopiscina (y qué libro) y me entrego a la causa de descubrirlo visitando el servicio que cada verano, desde 1992, abre en la playa de Castelldefels. No quiero hacerme la misteriosa, espóiler de entrada: nadie. No vi ningún préstamo de libros, este jueves por la tarde. Ahora bien, aquí pasan todas las otras cosas que también pasan en las bibliotecas y que a menudo son invisibles y tan de agradecer como esta brisa que sopla de mar: conocimiento, comunidad y catalán. Las tres ces que nos importan.

Si el verano es "la promesa de que la vida puede volver a empezar", como aseguraba Francis Scott Fitzgerald, una buena manera de acompañar este reinicio puede ser la lectura. La buena salud del sector editorial catalán nos hace posible emprender multitud de viajes –geográficos y temporales– sin movernos de casa. Seleccionamos diez libros intrépidos que han llegado a las librerías catalanas durante los últimos meses.

Dividir un libro en tres bloques de estilos y tonos diferentes es una decisión arriesgada: en principio, debe tener la ventaja de no aburrir a los lectores con una sola historia, pero a menudo comporta el peligro de perderlos, porque cuesta que las tres partes gusten de la misma manera. En el caso de Missitàlia, esta novela de título misterioso y polisémico, la cosa queda a medio camino. La aspereza y la dureza de la primera parte son una puerta difícil de cruzar para el premio que suponen una segunda y tercera parte mucho más interesantes, pero esta es la apuesta de Claudia Durastanti, una autora que triunfó en todo el mundo con el título anterior, La extranjera, de carácter autobiográfico.

Sofoco. Olas encadenadas de calor. Mucha. No paramos de beber líquidos y nos pasaríamos el día en el agua: en el mar, en el río, en la piscina, bajo la ducha. Querríamos vivir en remojo. ¿Tenemos claro el privilegio que supone abrir el grifo y que siempre salga un buen chorro? Millones de personas sufren escasez hídrica en entornos urbanos. Y al mismo tiempo sienten la amenaza recurrente de las gotas frías (DANA). Vista globalmente, el agua no es un bien escaso: sencillamente está mal repartida. La tecnología ayuda mucho, pero no lo es todo. En todas partes, agricultura-ganadería-pesca, turismo y urbanismo generan necesidades difíciles de equilibrar. La IA se acaba de añadir a la demanda intensiva de agua.

Una isla griega de la que no llegamos a saber el nombre es el escenario idílico donde transcurre Erietta (Acantilado, 2026), el debut como novelista de Clara Pastor (Massachusetts, 1970) después de haber publicado dos libros de relatos. La autora, traductora y editora –es el alma de la exquisita Elba desde 2009– explica el verano que Fiona, una mujer de mediana edad recién divorciada, pasa en una casa alquilada, intentando recomponer su vida. Entre hombres que la codician y otros que la decepcionan, Fiona conoce a una mujer solitaria y sabia que hace de abuela sin serlo y tiene una relación muy particular con su hijo.