Oliver Laxe: "Aprendí catalán porque la Filmoteca subtitula todas las películas en catalán"

BarcelonaAl día siguiente de ganar el Premio del Jurado del Festival de Cannes, Oliver Laxe (París, 1982) regresó a su tierra de elección, la sierra de los Ancares, para proyectar Sirado en Navia de Suarna, un pueblecito de Lugo de menos de 1.000 habitantes. Un gesto que explica muchas cosas de este cineasta gallego forjado entre Galicia, Barcelona y Marruecos que se expresa durante toda la entrevista en el catalán que aprendió mientras estudiaba en la Universidad Pompeu Fabra. Sirado, que se estrena este viernes, es una de las sensaciones cinematográficas de la temporada.

¿Ha podido digerir lo que significa ganar un premio en la competición oficial de Cannes?

— Estoy con la promoción de la película y no tengo tiempo. Pero estoy muy asombrado con todo el ruido que se ha generado. No tengo redes sociales ni miro a la prensa, pero aparentemente hay una energía muy fuerte. Lo más importante es la conexión con el público, ver la embriaguez y la excitación de la cinefilia mundial, de gente que ve 500 películas por año y que estaban locos con la película. Es el momento en el que, como cineasta, hablas con la vida y la vida te dice que han merecido la pena todos los esfuerzos y sacrificios. Porque ser cineasta es muy desestructurante. Y yo no vivo en Barcelona ni en Madrid, yo vivo en una periferia y tengo que viajar palabra. No es fácil.

Hace unos años se instaló en el pueblo deshabitado de sus abuelos, Vilela. ¿Qué le llevó a hacerlo?

— Lo más importante del ser humano es hacer lo que el corazón te pide y arrojarte con radicalidad. radicalidad es una palabra que viene deraíz. No fue una decisión fácil, pero sabía que iba a hacerme crecer. Y creo que es la mejor decisión que he tomado en mi vida. Ser cineasta en ocasiones es un conflicto que me provoca tensiones y contradicciones. No creo que me haga libre y emancipado como ser humano. Es una herramienta que está muy bien, pero tiene algo muy neurótico. Y en ese sentido, vivir en Vilela es sanador.

No sólo vive, también ha creado un proyecto para reanimar la zona.

— Sí, somos una asociación cultural y ambientalista de desarrollo rural. Vivimos en un paraíso y queremos que las tradiciones, el espacio y sus valores perduren en el tiempo. También tenemos una oficina de acogida de nuevos habitantes. A mí la cultura me cansa un poco. Necesito los campos, realizar actividades vinculadas al sector primario, a los animales ya los oficios tradicionales. Me da equilibrio. Y es parte del imaginario que después aparece en mis películas.

El choque de extremos está presente en Sirado, una película en la que conviven el dolor y la espiritualidad con la sensualidad y el anhelo de libertad que encarnan los ravers.

— Sí, es cierto que el imaginario es diverso, porque me gusta mucho el Corán, me embriaga y me sana. Cuando lo escucho, entro en tránsito. Y al mismo tiempo me gusta mucho el tecno, y me asumo así. Yo soy religioso en el sentido etimológico de religar lo que aparentemente está distanciado, que yo en realidad veo más cerca. Al final, una película es una mirada, la concepción del mundo o las leyes de la vida del autor. Cierto es que en esta película la vida se expresa con dureza, pero eso es positivo, porque nos hace conectar con nosotros. Muchas veces, la forma que tiene la vida de cuidar de nosotros es sacudirnos fuerte. La vida te empuja al borde del abismo y te dice quién eres. ¿Eres capaz de saltar? ¿De qué eres capaz? La película es dura, sí, pero hay misericordia, ternura, cuidados y amor. Es un cielo que se expresa con dureza pero siempre protector.

¿Cuál fue la semilla de Sirado? ¿Fue una crisis personal lo que le llevó a hablar de estos temas?

— Ha sido muy fuerte este proceso creativo. Todos tenemos una herida original desde pequeños, la de venir a este mundo, pero no queremos conectar con la herida y nos narcoticemos. Estamos siempre creando una imagen idealizada de nosotros mismos. Yo tengo esa neurosis de querer ser especial, de ser un director que hace películas especiales y vive en una montaña. Esencialmente, es una forma de no quererme y crear una imagen de mí mismo como persona equilibrada, buena, serena y mística. El proceso de hacer Sirado, en cambio, consiste en conectar más con mi carencia, con la herida. Esto es también lo que hacen los ravers, que están más cerca de la herida original y la muestran. Lloro al pensar en cómo he ido a muchas fiestas rábano con ganas de trascender y al mismo tiempo incapaz de hacerlo. Pero acepto mi fragilidad, la vulnerabilidad.

Imagine que hace una película sobre cómo un hijo de inmigrantes gallegos que trabajan de porteros en París acaba convertido en un cineasta aclamado en Cannes. ¿Cuál sería la primera escena?

— Cuando volvíamos de París con el Renault 9. Al llegar a España terminaba la autovía y empezaba el infierno: las nacionales, las curvas... Hasta Galicia. Y para llegar al pueblo de los abuelos no había ni pista, teníamos que cargar las maletas en el burro del abuelo. Estoy muy agradecido a la vida por haberme permitido conectar con la Galicia ancestral, la del carro tirado por las vacas. Todos los valores, la tradición y esa sensibilidad ancestral me han hecho cineasta.

De joven fue a estudiar a Barcelona, ​​en la Universidad Pompeu Fabra. ¿Qué le aportó esta experiencia?

— Yo venía de Galicia, donde no había oferta cultural. En Galicia tenemos excelencia, pero indirecta o accidentalmente. Cataluña es más Europa. Yo necesitaba mucha estimulación y la encontré aquí. Terminé comunicación audiovisual en la Pompeu Fabra y vi una institución con verdad y vocación. Muchos profesores eran auténticos cinéfilos y me aportaron mucho. Y también la Filmoteca de Catalunya. Aprendí catalán porque la Filmoteca subtitula todas las películas en catalán. Vi tanto cine en Barcelona durante estos dos años... También en el CCCB, en el ciclo Xcèntric de los domingos y jueves. Era una ceremonia constante. Encontré muchos amigos que ahora son compañeros de viaje. Considero a Barcelona un poco mi casa, porque yo también soy de una periferia y se está demostrando que las periferias también son centros. Cataluña y la cultura catalana son un espejo importante para mí, como Portugal y otras latitudes culturales de la Península.

¿Puede elegir un recuerdo relacionado con el cine?

— Recuerdo bailar mucho mientras filmaba Sirado.. Yo creo que esto describe mi sensibilidad algo salvaje y de montaña La película es una invitación al espectador para bailar en el cine Otro recuerdo sería la película que filmé con unos niños [Todos vos sodas capitánes], donde yo era el más niño de todos. Era un proceso para reconectar con el niño que soy. Por lo general, cuando estoy rodando es cuando me doy cuenta de mi inconsciencia e inocencia. En Sirado, cuando filmamos la rábano y veía a los camiones de la producción y toda la gente que había, pensaba: "Uau. Estás verdaderamente muy loco. Provocar todo esto para hacer una película" Y al mismo tiempo es noble filmar lo frágil y complejo y compartirlo con el espectador.

A raíz de ganar un premio en la competición de Cannes llegarán muchas propuestas para trabajar en el extranjero.

— ¿Por qué no? Yo estoy abierto a la vida. Ya he recibido ofertas antes, pero no era el momento. Ahora puedo llamar a la puerta de cualquier actor hegemónico y quizás quiera trabajar conmigo. Y esto me dará libertad, porque si un buen actor quiere trabajar contigo, esto te protege. Pero yo soy de mi pueblo y tengo ganas de estar con mis vecinos y mis tomates... Me da pereza tener que ir a Estados Unidos. Ya veremos. Siempre puedo llevar un proyecto hacia mi universo y hacerlo a mi modo, con Santiago Fillol y mis productores. Pero no tengo prisa ni soy ambicioso. Todo el mundo me dice que mi carrera se disparará, pero yo tengo la sensación de estar al final de mi carrera. Estoy cansado y tengo menos ambición que nunca.