Ferran Utzet quiere hacer justicia al premio Nobel Jon Fosse con 'El hijo'
El director lleva una obra del escritor noruego al Espai Lliure con Mercè Pons y Guillem Balart en el reparto
BarcelonaEl escritor y dramaturgo noruego Jon Fosse (Haugesund, 1959), premio Nobel de literatura 2023, es el dramaturgo vivo europeo más representado del mundo. "Ocupa un lugar importante en el canon teatral, no es nada minoritario", subraya el director Ferran Utzet. Pese al impacto de Fosse en el teatro contemporáneo, sus obras son poco presentes en la cartelera catalana. En los últimos años se han producido espectáculos en contadas ocasiones, entre las que se encuentran Soc el vent dirigido por Marc Chornet en la Akadèmia en 2021 y Vindrà algú en 2002, dirigido por Antonio Simón en la Sala Beckett. Ahora Utzet quiere hacerle justicia con El fill, que se representará del 8 de mayo al 7 de junio en el Espai Lliure de Montjuïc. "Tengo una fuerte sensación de reto y de responsabilidad", señala el director.
El fill está planteado como "un cuadro de Edward Hopper en movimiento" y contiene cuatro personajes: un padre (interpretado por Sebastián Mogordoy), una madre (Mercè Pons), un hijo (Guillem Balart) y un vecino (Jordi Figueras). El matrimonio "pasa un día oscuro mirando por la ventana, esperando que llegue su hijo, al que hace meses que no ven", explica Utzet. Del autobús de las siete de la tarde, de repente bajan el hijo y un vecino y convocan un encuentro que sacude la placidez familiar. "Es una obra a tiempo real, que transcurre en menos de una hora", dice el director. El detonante del conflicto proviene del vecino, un hombre extraño y solitario que sugiere que el hijo ha estado en la cárcel. "La obra no contiene ningún mensaje, simplemente muestra las consecuencias trágicas que puede tener, para una familia, la incomunicación. Son personajes que se quieren, pero no saben cómo decírselo", afirma Utzet.
Un text sense comes
La principal particularidad de las obras de Fosse radica en la forma del texto, que a menudo se acerca más a la poesía que a la dramaturgia convencional. En "El fill no hay comas, algunos versos quedan rotos y el autor incorpora muy pocas acotaciones que ayuden a los actores a aterrizar los personajes. "Ante esta complejidad, hemos trabajado buscando la parte orgánica del patrón. Es un texto que atrapa en muchos sentidos, ha sido todo un reto y un gusto", destaca Mercè Pons. Para Jordi Figueras, la obra "lleva a terrenos desconocidos impagables, a estados muy profundos, interpretativamente hablando, y de una extrema belleza".
Para el espectáculo, Utzet ha utilizado la traducción de Laura Segarra de la obra, publicada por Comanegra en la colección Llum de guàrdia". El director define la obra como "un poema a cuatro voces", pero destaca que es accesible y que la han trabajado desde el realismo. "No me gusta el teatro que no entiendo, porque me resulta muy difícil emocionarme. Aquí no hay extrañeza. Representamos una situación que podemos entender, pero lo hacemos con una poética complicada", asegura Utzet. Para la puesta en escena, ha optado por situar a los espectadores a cuatro bandas y ha incorporado una plataforma giratoria. "Hemos respetado al máximo la esencia de Fosse, pero hemos hecho una obra de actores, una pieza desoladora que nos invita a abrazar a nuestros hijos y a nuestras madres y decirles que nos queremos", concluye Utzet.