Joana Vilapuig: "Muchas niñas me enviaban fotos pidiéndome que les dijera si estaban gordas"
Actriz
BarcelonaJoana Vilapuig todavía era adolescente cuando su participación en Pulseras rojas le reportó una fama estallante e inmediata. Siguieron años de picar mucha piedra, de incertidumbre, de dudas y de una rivalidad involuntaria con su hermana, también actriz. El nudo empezó a deshacerse con Selftape (2023), una serie de Filmin del género de la autoficción que no sólo supuso el reencuentro de Vilapuig sino un feliz paso hacia la creación, más allá de la interpretación. Y preparan nuevos proyectos.
En Innato haces de una chica que descubre que su padre es un asesino en serie. Eres la versión joven del personaje que interpreta a Elena Anaya en el tiempo presente y ya de mediana edad. ¿Es complicado hacer este juego de espejos?
— Yo nunca lo había hecho y fue todo un reto intentar parecerme a Elena ya de adulta. Iba a los ensayos para mirarla mucho y pedí que me pasaran la primera semana de rodaje para captar todos sus gestos. Pero, al mismo tiempo, es delicado encontrar el punto de hasta dónde vas para parecerte a esa persona.
También debe ser curioso para ella, verse en otro.
— El primer día de ensayos que nos encontramos las tres Saras, porque también había una versión aún más joven, fue muy fuerte: había algo muy parecido que compartíamos y no esperaba que fuéramos tan iguales, físicamente. A todo el mundo le chocaba un poco y en los primeros días de rodaje, si me veían de lejos, todo el mundo pensaba que era ella.
Me gustaría repasar la trayectoria y empezar por los orígenes familiares. Eres hija del pintor Oriol Vilapuig, nieta del pintor Alfons Borrell y bisnieta del paisajista Joan Vila Puig. ¿Has heredado el talento con los pinceles?
— Mira, tristemente, creo que no. Mi hermana, sí. Pero sí he realizado muchos cursos con mi padre de dibujo, porque él es profe. He ido mucho y me gusta lo que reivindica: que todo el mundo puede dibujar.
Si me lo presentas un día, le cambiaré esta noción, que soy de la cofradía del seis y el cuatro.
— ¡No, no! Hay mucho bloqueo general de la gente, pero, al final, es una forma de expresión más. No hace falta saber reproducir perfectamente una silla: cada uno puede expresarse como sea.
¿Qué es lo último que has dibujado?
— Mmm... pues mira, un árbol en la tormenta.
¿Y eras el árbol o la tormenta, tú?
— Lo dibujé y pensé: ¡qué dibujo más oscuro! Pero se lo envié a mi padre y me hizo ver que el árbol tenía mucha luz. Y es cierto: el árbol estaba muy iluminado. Soy las dos cosas, pues supongo.
Viniendo de una familia de estirpe artística, no sería difícil explicarles que querías dedicarte a la interpretación. Aquí el trauma habría sido que les dijeras que querías hacer carrera en La Caixa.
— Exacto, ¿habría sido extraño, verdad? Que les hubiera dicho: quiero ser abogada. Ahora, aunque es cierto que tengo mucha influencia artística, el teatro no era algo que hubieran tocado nunca. De hecho, somos más bien tímidos...
El 90% de los actores dicen que son tímidos, dice mi experiencia de entrevistador.
— Ya... supongo que somos muy conscientes de la mirada externa. Yo enseguida tengo mal olor. Es que parece que debamos ser las personas más extrovertidas y divertidas del mundo. Y no: somos gente normal que realiza un trabajo concreto que incluye a veces salir a un escenario o que te vean, pero el trabajo no es la exposición mediática que comporta.
¿Cómo estás más cómoda, entonces? Haciendo cine, que cuando la gente te mira tú ya no estás, o en el teatro?
— Ahora estoy en una época del teatro donde sufro un poco: por la voz, por el cuerpo, por lo de si estoy preparada... Pero hay algo muy extraño, en el teatro, que una vez entro, hago el viaje, entro en el juego y entonces disfruto enormemente.
Quizá estas inquietudes sean el resultado de adquirir más conciencia.
— Quizás sí. Y el teatro es muy guay, pero te diría que lo que disfruto más de todo el proceso son los ensayos. Si tienes un buen equipo y un buen director, te lo pasas superbien y puedes probar lo que sea. Después, cuando haces funciones, todo esto está más delimitado y sí, lo vuelves a vivir y vuelves a jugar, pero tiene más parte de repetición.
¿Cuál es el principal aliciente para ti de la interpretación?
— Es algo tópico, pero cuando actúo me gusta esa cosa de olvidarte un poco de ti y no pensar en otra cosa. Tiene un punto meditativo. Ahora estoy haciendo una serie donde interpreto a una cocinera y es superguay estar conociendo un ámbito que nunca había tocado. De repente estoy viendo mil documentales, o cocinando con mi abuela, y pienso: qué trabajo más divertido. Aunque después, en otras etapas, ha sido una vida muy dura.
Tu historia como actriz comienza cuando fichan a tu hermana pequeña, Mireia, para salir a la película Héroes. Entonces tú dices que también quieres participar en este mundo y, dos años después, te llega el papel de Pulseras rojas, que supone tu estallido. ¿Cuáles son tus sentimientos actuales hacia la serie?
— Es una pregunta difícil... Es que yo no tengo muchas ganas de hablar de Pulseras...
¿Es inevitable hacerlo, para entender quién eres hoy, no te parece?
— Sí, claro. Pulseras me cambia la vida en muchos sentidos. En todos, te diría. Profesional, personal, en cómo me veo a mí misma, cómo veo el mundo... En todo.
Entiendo, por la reticencia que expresas, que algunos cambios fueron positivos y otros no tanto.
— Es una buena combinación, sí. También es verdad que nunca me arrepiento de las cosas que hago. Siempre acabo considerando que, al final, las hemos hecho por algún motivo, aunque a veces me he planteado quién sería yo, y dónde estaría, si no hubiera hecho Pulseras rojas.
¿Y cómo imaginas?
— Hubiera seguido el camino que han seguido muchas amigas mías. Terminar el bachillerato, ir al Institut del Teatre y, después... picar piedra e ir viendo. Al final, estoy donde estoy por el Pulseras.
Fue un trampolín, obviamente. ¿Pero cuáles son los precios que se pagan y quedan más ocultos?
— Quizás los más humanos, ¿sabes? Nadie estaba muy preparado para lo que fue Pulseras rojas. Ni yo, ni mi familia, ni la gente de mi alrededor. Fue un fenómeno de éxito y yo estaba en medio de un momento de cambio personal. Quería hacer eso y, al mismo tiempo, mi cuerpo estaba cambiando y recibía demasiada mirada externa. Me empezaron a salir muchos mayores de adolescente y creo que por eso me costó mucho tener trabajos. Estaba superinsegura porque no me sentía como una actriz de esas que tienen la piel perfecta. No me sentía una niña mona, me sentía una niña llena de mayores.
Además, la fama instantánea es siempre difícil de afrontar.
— Quizás ahora la gente piensa más en ser famosa, pero en ese momento yo era una niña de Sabadell que nunca ni lo había considerado, y fue un gran choque. La fama no fue lo que me esperaba.
¿Por qué?
— Por cómo te sientes juzgada. Fue un choque muy fuerte porque las cosas de la fama que quizás me hubiera imaginado no eran las que yo estaba viviendo en ese momento. Además, era una niña y sentía que le debía algo a la gente, que muchas veces no tenían mucho respeto hacia nosotros. No entendían que somos personas normales, que debemos ir a buscar el tren para que lo perdamos y que por tanto podemos decir "no, no nos hacemos una foto, ahora". Pero la gente te hace creer que tiene un derecho sobre ti: como te han visto en su casa, te dicen: "Me debes hacerte una foto conmigo". Es una violación de la intimidad. Si ahora me pasara, tendría muchas herramientas para llevarlo, pero en ese momento y yendo al colegio...
La serie además tocaba temas muy delicados.
— No era fácil, no... Y no sé si tuvimos acompañamiento psicológico suficiente para gestionarlo. Yo hacía de anoréxica, que no es una enfermedad como el cáncer sino que tiene una vertiente muy interna y muy personal. Muy concreto y físico.
¿Te llevas al personaje a casa?
— No sé si tanto como esto, pero muchas mujeres tenemos problemas con nuestro cuerpo y conflictos porque sufrimos la presión estética. Y yo no dejaba de ser una niña de 15 años, adolescente, con mayores en la cara y con mi cuerpo cambiante... haciendo un personaje de chica anoréxica en el que mucha gente se sintió representada. Sentía una gran responsabilidad que no me correspondía. Y me enviaban muchos mensajes, muchos.
¿De gente agradecida?
— Sí, pero no sólo eso. También había gente que me escribía pidiéndome ayuda. Y muchas niñas me enviaban fotos pidiéndome que les dijera si estaban gordas o no. No me correspondía, gestionar todo esto. Y aprendí a ir dejando de contestar a la gente.
Lo sentirías como un peso, como un deber abrumador para el que nadie te había preparado.
Claro, eres una niña que estás en Facebook y después del primer capítulo empieza a escribirte alguien, y otro, y más gente... y tú vas contestando pero cada vez es más, más, más, hasta que llega un momento en que la gente también te hace muchos comentarios despectivos.
Damos un salto en el tiempo. En Selftape, una serie de autoficción que firmas con tu hermana, no mencione en ningún caso Pulseras rojas, pero claramente hable de la resaca que viene después de un éxito adolescente. Y de la rivalidad, y posterior reencuentro, entre dos hermanas.
— Ha sido durísimo, y la comparación con mi hermana nos ha acompañado a mucha parte de la adolescencia. Por eso también decidimos hacer Selftape: para hablar de ello. Y no ocurre sólo entre hermanas. A mis amigas que también son actrices también les ocurre, y es importante saberlo gestionar.
¿Fue terapéutico?
— Mucho. Sí, fue una de las cosas que decidimos tratar. ¿Qué ocurre cuando hay dos hermanas que son actrices y las dos quieren dedicarse al mismo? ¿Cómo compiten y cómo sienten celos uno de otro? Esto nos llevó a hablar mucho ya hacer un ejercicio de honestidad, de conocernos, de contarnos cosas que nunca nos habíamos contado. Luego, en el rodaje, había momentos de compararnos, pero al final el amor pasa por encima de todo esto e hicimos un proceso de reconciliación y sanación brutal. Ahora trabajamos juntas y somos socias, mejores amigas y hermanas porque tenemos una estrecha relación desde hace cuatro años.
La serie marca también un camino desde la interpretación hacia la creación. ¿Quiere profundizar en este cambio?
— Sí, ambas estamos muy enfocadas en esto. Nos encanta ser actrices, pero también queremos tener la posibilidad de crear nuestros propios proyectos.
En este sentido eres una de las creadoras del mediometraje El sitio de Otto, que hablaba mucho de la gente que vive al margen, que escapa del rebaño. ¿Cómo te sientes tú, del cero al diez, en relación al rebaño?
— Mmmm... Depende de qué rebaño hablamos.
Empecemos con el rebaño profesional.
— Claro, es que yo ahora podría decir que no siento que mi objetivo profesional sea ser actriz, sino ser creadora, y por tanto no me siento superperteneciente al rebaño de las actrices, pero supongo que alguien, desde fuera, diría: "¡Evidentemente que formas parte de este rebaño porque ya hace casi 15 años que trabajas de esto!". Y, al final, soy una persona absolutamente normativa que ha trabajado en TV3 y que trabaja como actriz en Catalunya y en España, así que sería ofensivo decir que no formo parte del rebaño.
Pero, como lo dices, un poco fuera del mundo sí pareces sentirte.
— Sí.
¿En qué sentido?
— ¡Es que son preguntas que...! Sí, es cierto que me siento lejos. Cada vez me siento más lejos de Joana actriz que soñaba con ganar un Goya y me empiezo a sentir más interesada por la creación, por marcharme fuera.
En Selftape también hablábase de la sexualización a la que se somete las actrices jóvenes. Y, de hecho, con el colectivo Aplaer grabaste un vídeo en el que contabas que allí había una de las escenas sexuales más incómodas que habías rodado, aunque aparecías vestida.
— Con esa escena, que escribí yo, quería mostrar un primer polvo con poco goce, con poca comunicación e incluso agresivo. Y con la directora decidimos que no tenía por qué verse nada, ya que la escena por sí sola ya incomodaba. Porque creo que a veces se enseña un poquito más de la cuenta.
¿Te has encontrado, tú, haciendo alguna escena a pesar de cómo te exigían mostrar tu cuerpo más de lo que quisieras?
— Ha habido momentos en los que me he sentido muy sola e insegura haciendo cosas que, cuando las he visto después, he pensado "No sé si yo hubiera querido hacer esto". En ese momento ni se planteaba el hecho de que existiera una coordinadora de intimidad y ahora que sí he trabajado bastante; me parece una figura superimportante. Nosotros ponemos la cara y el cuerpo a muchas cosas: hay que cuidarlo.
¿Cómo has vivido los momentos sin trabajo?
— Pues me han hecho crecer muchísimo. Al final, forma parte de la vida de la actriz: no sólo debe interpretarse, también debe persistirse. Ser actriz significa tener trabajo y no tener trabajo. Hay gente buenísima que decide ponerse a trabajar de otra cosa porque no le sale trabajo y es totalmente lícito. No son los mejores los que aguantan sino los que han tenido la suerte de ir trabajando. Yo he tenido épocas muy duras y he tenido la suerte de vivir siempre ahorrando un poquito. Y, mira, hace 15 años que soy actriz y hará casi nueve que vivo en Barcelona. No sé cómo lo he hecho, pero me he ido saliendo. Ahora, también he estado esperando y, entonces, me inventaba otras 10.000 profesiones para mí.
¿Cómo cuál?
— La profesión genera una relación de amor-odio, porque existen épocas muy duras. Yo he encontrado la estabilidad, pero después de quince años. He pasado por muchas profesiones imaginadas y he pensado de todo, como abrir una agencia de viajes. En momentos en los que he estado muy mal con la profesión entraba en floristerías y pensaba: "Ostras, no me importaría de golpe estar aquí y trabajar con plantas, haciendo ramos de flores". Un rodaje es un lugar donde hay un gran engranaje y mucha gente y mucha felicidad, pero a veces envidio las profesiones artesanales y el trabajo más físico. También es verdad que llevo tantos años así que quizás a mí me pones a trabajar en algo estable y quizás me angustio, porque llevo desde siempre viviendo a dos meses vista.
Por tanto, ¿un serial de TV3 no lo cogerías?
— Pues sabes que quizás me agobiaría, ¿saber que tengo que ir cada día? Supongo que es inevitable, la contradicción. También creo que me gustaría dar alguna clase de universidad o de teatro, de interpretación. Pero más bien como un seminario de dos meses. Me cuesta mirar más allá. Mis amigos dicen "Eh, ¿nos cogemos unas entradas para julio?", y yo me siento incapaz de pensar tan lejos. Mi calendario termina en febrero.
Antes decías que te gusta montar viajes. ¿Cuáles tienes pendientes?
— Me gustaría ir a Japón. O en Escocia: tenía todo un viaje montado para ir, toda la ruta, pero me salió algo de trabajo que me arrepiento de haber cogido. Era en un momento en el que no tenía trabajo y estaba muy al límite. Me salió algo de un solo día, nada, me pagaban 200 euros. Pero con mi pareja consideramos que tenía que hacerlo y ahora lo siento, porque al cabo de nada salió Selftape. Es un tópico que se dice: ¡múntate un viaje que te saldrá algo de trabajo! Y, después, en este trabajo cuesta decir que no porque siempre piensas: quizás esto es una oportunidad para otro trabajo mejor. Pero muchas veces tampoco lo ha sido.
Después de los altibajos de estos años, ¿cómo estás actualmente?
— He picado piedra y sólo ahora, al fin y después de quince años, es la primera vez que he podido vivir todo un año bien. Camino de dos. De hecho, ahora me agarras en un buen momento que creo que tiene que ver tanto con la esfera personal como por sentirme bien con el trabajo. Me siento más segura, quizá te lo da la edad, también eso. Pero he tardado 15 años en sentirme así y ver que estoy recogiendo los frutos que he ido sembrando. Ahora, también te digo que quizá volvamos a hablar en un año y vuelvo a estar sin saber qué hacer, sin trabajo...
Termino con un juego. Es improbabilísimo por la naturaleza de las tramas y la temática que tenía Pulseras rojas. Pero si ahora alguien se empujara una tercera temporada...
— ¿Sabes que se hizo? Hay una tercera temporada... en Italia. ¿Si la haría como actriz? Ay, es que de golpe que el diario ARA ponga que Joana Vilapuig dice que no haría una tercera temporada de Pulseras rojas... Pero debería pensármelo mucho, mucho. Y dependería mucho de quien la hace y tendría muchas conversaciones con mucha gente, preguntándoles cosas, porque soy bastante indecisa. Y, entonces, intentaría escucharme. Pensaría: Juana, ¿qué quieres realmente? Y mira... quizás no. Te digo que no la haría. Pulseras forma parte de mi vida y de mi pasado. Está muy presente y la tengo muy presente, pero para mí es una etapa terminada. Ha sido lo que me ha llevado a donde estoy ahora, pero saber cuándo se acaban las cosas también es importante.