Pemi Fortuny: "Ahora tengo tantos rituales antes de dar un concierto que parezco un torero"

BarcelonaPemi Fortuny (Vendrell, 1965) vuelve a los Lax'n'Busto. Al menos, este año. Lo que empezó como un concierto benéfico para el proyecto Cat Radio Barming, ha terminado siendo una gira de doce citas con los Lax originales (Fortuny, Jesús Rovira, Jimmy Piñol, Pemio Rovirosa, Cristian G. Montenegro, con el teclista Eduard Font). Empezaron mayo en Salt, acabarán en Inca en septiembre y este domingo actúan en el Festival Les Nits de Barcelona en Pedralbes con entradas agotadas.

Hacemos números. Dejó a Lax'n'Busto en el 2006, después de veinte años liderando la banda. Casi veinte años después, vuelve a salir de gira.

— Son ciclos. Empecé hacia los 20, dejé el grupo a los 40 y este año cumplo 60. Han pasado veinte años para reencontrarme con los colegas.

¿Qué ha pasado con Pemi estos veinte años?

— He hecho un montón de cosas. Con mi compañera vivimos en Costa Rica y hicimos un proyecto sobre las inversiones extranjeras entrevistando a cuarenta personajes, ministros, ecologistas, abogados e inversores. En 2009 pusimos en marcha el proyecto de Cat Radio Barming en Sierra Leona, estuvimos cinco años e hicimos cambiar una ley en el Parlament. Es un sitio que ha pasado de no tener electricidad a tener Facebook, gracias a la radio. Vamos cada año.

¿Ha hecho de cooperante?

— No queremos ser una ONG, somos consultores sociales. Creamos una empresa de venta de material de construcción para generar dinero para invertir en nuestros proyectos de cooperación. Con la cooperación, como se hace, no creemos en ella. Otra cosa son las emergencias, es distinto. Pero nosotros hemos visto muchas escuelas que acaban siendo gallineros. Las ONG tienen 15.000 dólares por montar una escuela y cuando ya está montada, no hay dinero para los maestros. Si dedicas 15.000 dólares a maestros, tienes por varios años. Nosotros trabajamos en México, en Myanmar, en Tailandia, pasamos la pandemia en una isla de Indonesia. Intentamos viajar y ayudar en proyectos.

¿Qué sentía cuando escuchaba a Lax'n'Busto durante los veinte años que ha estado alejado?

— Nunca lo he escuchado, no me he escuchado ni a mí. No me gusta. No he cantado ni en la ducha. Lo que sí me he encontrado cuando he vuelto es que, canciones de la época del Salva [Racero], es como si las hubieran hecho para mí. El primer día quedamos alucinados juntos.

¿Cómo es cantar de nuevo los temas de su banda de juventud?

— Es como montar en bicicleta. Nos parecía que hubiéramos ensayado anteayer, y mira que hacía años. Todo ha fluido solo. Empezó como un concierto para celebrar los quince años de la radio y reactivarla, para ayudar al equipo que la lleva, que son supervivientes y luchadores. Y dije: "Aguántame el cubata". Llamé a nuestro mánager, llamé a Luz de Gas e hice lo de los Blues Brothers, de ir casa por casa a ver qué les parecía a los del grupo. Todos dijeron que sí para ayudarme. Vendimos todas las entradas del primer concierto enseguida y tuvimos que hacer un segundo concierto para que pudieran venir los mecenas.

Y esto se convirtió en una gira.

— La reacción del público, con gente llorando, fue superemocionante, y pensamos dar cuatro conciertos más. Al final, son doce.

De todas formas, el grupo no tenía cantante desde el 2017. ¿Había hablado de volver?

— No, no, todo el mundo tenía cuello abajo que cada uno iba a lo suyo. Si nos lo hubiéramos planteado no habría salido así bien. Tampoco hacemos la gira pensando en la jubilación, como me bromean los amigos. Creo que estamos más cómodos ahora en lo alto del escenario que años atrás.

¿Cómo ha cambiado el día a día de la gira con otros veinte años? Imagino que el postconcierto era más salvaje, ¿no?

— La energía sigue ahí y se proyecta de otra manera, tal vez. Pero existen recursos. A ver, antes acababas un concierto y te ibas al bar del pueblo, por eso hemos hecho tantos amigos, y ahora hay muchos días que nos marchamos corriendo a dormir. Con niños [Fortuny tiene un hijo de ocho años], al final, te estiran. No tengo palabras para contarte las sensaciones que vivimos, reencontrándonos con un montón de gente.

¿Cómo se siente en el escenario?

— Tengo mucha más seguridad ahora, mejor me siento cantando, hemos adaptado los tonos de alguna canción porque claro, todo baja.

¿Su icónica ve? ¿Se le ha cuidado?

— Siempre hago la broma de que, como nunca he tenido voz, no la he podido perder. Nunca he suspendido ningún concierto por la voz. Tengo una voz todoterreno que va echando. No te engañaré, no es lo mismo hacer un concierto ahora que casi tengo sesenta, tienes que cuidarte mucho más. Ahora tengo tantos rituales antes de dar un concierto que parezco un torero.

¿Qué hace?

— Traje una crema de Tailandia que es como una pomada de tigre, como un mentol superfuerte, y me pongo en los polos, bajo los ojos y bajo la nariz. Y también aspiro aceite esencial de menta. Te abre el pecho. El pie del micro también debe estar de una manera concreta.

¿Estos conciertos son el inicio de algo?

— No hay nada planteado. Hagamos estos conciertos y no tenemos nada más previsto. Tampoco te diré que nunca lo haré más.

Nunca diga nunca a uno nunca, ¿verdad?

— Exacto. La vida te lo va demostrando. Estamos dejando fluir todo el buen rollo. Nos cuesta asimilar todo lo que está pasando, la reacción del público, podíamos esperarnos algo pero no eso. La música tiene mucho poder. Yo también he notado que los primeros días que estaba recordando canciones, aquí en casa solo, me encontraba mejor. He visto que la música me cura, cura el alma. Quizás me hacía falta eso. Me hace bien anímicamente.

Es lo que le ocurre al público, supongo.

— Nos encontramos a gente que se enamoró en un concierto nuestro. A Girona vinieron un grupo de chicos que, al regresar de un concierto, se mató a uno de su grupo. Una chica embarazada me dice: "Mira, llevo un Roc en la barriga". Uno me dijo que en un concierto nuestro fue la única noche que ató.

¿Cómo ha hecho el repertorio?

— Hagamos canciones de la época en la que no he estado yo y los hits de toda la vida. Hagamos un hit tras otro.

Canta temas escritos cuando era muy joven. Habría temas que hoy serían cancelados, como Labrador o Tengo hambre de ti?

— Son como las antiguas películas, que también las cambiarías, pero en el fondo son un reflejo de una época. Éramos adolescentes. Las cosas han cambiado mucho. Lo que hacemos es entrar en una cápsula del tiempo y echar veinte años atrás. La gente que viene no busca tres pies en el gato.

Una canción que sí fue censurada en los 90 fue Carme Flavià, dedicada a una profesora. Nunca la tocará, ¿verdad?

— Fue la primera canción censurada después de Franco. Fue una tontería que se nos fue de las manos. Al final estábamos superpreocupados porque nos pedían seis millones de pesetas. Jimmy tenía 16 o 17 años. Imagínate la fe que tenía Jesús [Rovira] de hacer una canción que decía: "Cuando yo sea muy importante, te arrepentirás y cantarás mientras te estás duchando la canción que te dediqué". Una dulce venganza.

¿Cómo ve a un integrante de la escena del rock catalán la escena de la música catalana actual?

— No la conozco demasiado. Le estoy poniendo a mi hijo Pink Floyd para que no se vaya de cabeza a los autotunes. Son diferentes épocas y diferentes formas de verlo, pero hay cosas que no creo que sean música. Claro que también lo decía mi padre, que lo que yo hacía no era música. Digamos que no es lo que a mí me interesa. Me arriesgaría a decirte que dentro de poco empiezan a salir grupos de rock otra vez, de grupos de música con músicos.

Y la última pregunta. ¿Qué decís a la vuelta de Lánzate?

— ¿Tú qué dices?

"Auanta".

— No.

"¿Te jacta"?

— No, tampoco. Todavía ahora voy por la calle y cada dos por tres alguien me dice: "Perdona, ¿qué dice la vuelta de Lánzate?". Todos los del grupo decimos lo mismo, pero ahora no te lo diré, si no lo he dicho hasta ahora. Lo que tú digas estará bien.