Música

The Weeknd aún brilla, pero ya no quema

El artista canadiense vuelve al Estadio Olímpico para despedir una era con un despliegue visual imponente, pero con poca alma.

El artista canadiense The Weeknd, durante su concierto en el Estadi Olímpic Lluís Companys de Barcelona
Sebastián Marín
02/09/2026 - 08:43 h.
4 min
  • Estadi Olímpic Lluís Companys1 de septiembre de 2026

No éramos ante el mismo The Weeknd que ocupó el mismo Estadi Olímpic Lluís Companys en 2023. Aunque la gira y el espacio eran los mismos, y que la propuesta musical solo había incorporado un álbum reciente —Hurry up tomorrow (2025), que completa la trilogía con la que parecía querer cerrar toda una era, e incluso despedir el alter ego de Abel Tesfaye—, costaba reconocer al hombre que unos años atrás hechizaba con aquella contundencia.

Quizás lo habían quemado las fechas, quizás también la fama, o quizás la vida de este artista megalómano y la personalidad oscura que parecía haberse apoderado de él. Era difícil saber qué había ensombrecido la exhibición musical del canadiense. Porque, las cosas como son: había sido una exhibición visual majestuosa, digna de las estrellas más brillantes del panorama musical actual, pero carente del alma necesaria para alcanzar la perfección. The Weeknd aún lo tenía todo: la voz, las canciones, los efectos y un público dispuesto a entregarse a él. Pero parecía haber perdido aquella capacidad de hacernos sentir que, detrás del personaje, había alguien a punto de romperse.

The Weeknd repasó de manera milimétrica su repertorio, para deleite de los miles de asistentes que habían llenado la pista y las gradas del recinto olímpico. Barcelona era la penúltima parada europea antes de continuar hacia Portugal y poner punto final, en el sudeste asiático, a más de cuatro años de gira y más de 150 conciertos.

Y todo estaba calculado. Un ejército de bailarinas, vestidas con capas de un rojo carmín impecable, recordaba las referencias más oscuras de la película Eyes wide shut, mientras él aparecía con el rostro cubierto por una máscara. Sobre el escenario, un paisaje de ciudad en ruinas quedaba coronado por una pantalla gigante que convirtió el concierto en una superproducción cinematográfica. Fuego, humo y luces completaban una arquitectura pensada hasta el último detalle.

El problema es que, a veces, el exceso también puede alejar. La música comenzó con una contundencia escasa, al ritmo de Baptized in fear y Open hearts, antes de que Wake me up despertara al público, no tanto por la canción como por una escenografía digna de un ritual satánico, en un nuevo guiño a Eyes wide shut. No fue hasta que se encadenaron After hours, Starboy y Heartless que el público cogió impulso y se atrevió a cantar al unísono.

Entonces sí: los bajos hacían temblar las entrañas y los juegos de luces convertían el Estadio Olímpico en una catedral de neón. Con São Paulo y Sacrifice, la pirotecnia tomó el protagonismo y llenó el estadio de humo, amplificando la misticidad en el ambiente. Fue entonces cuando los primeros acordes de Can’t feel my face cogieron al público por sorpresa.

Los hubo para todos: para los nuevos, con Given up on me; para los veteranos, con Often; y para los más intensos, con Lost in the fire. Todo antes de que The hills abriera de par en par las puertas del infierno e hiciera sudar de la primera a la última fila con una exhibición de fuego descomunal. Era difícil pedir más espectáculo. Y, sin embargo, continuaba faltando algo.

Después de un tramo de transición, el artista canadiense encaró la recta final con una sucesión precisa de éxitos. I feel it coming, Save your tears, Die for you y una espectacular interpretación de Call out my name elevaron el concierto hasta un crescendo calculado al milímetro.

El público ya estaba en el bolsillo del artista desde The hills. Pero The Weeknd no parecía dispuesto a dejar nada al azar. Cada gesto, cada luz, cada explosión llegaba en el momento exacto. Era el concierto de una estrella que conoce perfectamente su poder y sabe cómo ejercerlo. Pero también el de un artista que parecía cada vez más lejos del público que tenía a sus pies.

Y quizás por eso los momentos de más emoción llegaron cuando el personaje dejó entrever al hombre que había detrás. A pesar de que durante las últimas fechas europeas el artista había negado una retirada inmediata de su alter ego o de los escenarios, The abyss y Less than zero llegaron cargadas de gestos de despedida. Reverencias, silencios, miradas y un Abel Tesfaye visiblemente emocionado, con la satisfacción de quien se va con el trabajo hecho —y bien hecho— y el respeto ganado de un público que siempre quiere más.

Después de Blinding lights, las luces se apagaron. El Estadio Olímpico quedó a oscuras y miles de voces reclamaron al artista, al personaje, al mismo Abel, una canción más. Un último baile antes de una posible partida.

Y el canadiense no defraudó. House of balloons para los más fieles. Moth to a flame para los nuevos. Todos juntos, unidos en un último estallido de fuego y pirotecnia. Una última chispa antes de apagarse.

The Weeknd todavía brilla. Quizás como nunca. Pero aquella noche, entre tanta luz, costó encontrar la llama.

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