Xavi de la Iglesia: "A los artistas nos iría un poco mejor si tuviéramos unas mínimas nociones de derecho"

El guitarrista y cantante Xavi de la Iglesia (Barcelona, 1979) ha definido durante catorce años el sonido de la canción catalana contemporánea con Blaumut. El grupo se despide durante un tiempo indefinido con una gira que acabará el 17 de octubre en la Sala Apolo de Barcelona. De la Iglesia entiende el mundo de la música como un ámbito sin límites, en el que el diálogo con otras disciplinas –entre las cuales el vino– puede ser nutritivo.

Ha utilizado la expresión “fast food” para explicar cómo se consume la música hoy.

— Desde que empezamos hasta ahora el panorama musical ha cambiado mucho. Con la cantidad de material que sale cada día mundialmente, cuando sacas un single, al cabo de 10 minutos ya es antiguo. Y es un trabajo que te ha costado semanas, meses, años. La manera de consumir no tiene nada que ver con cómo es un proceso creativo. Pienso que, como sociedad, estamos tratando las cosas de una manera muy superficial, y eso provoca que todo pierda valor.

¿Por qué?

— El arte, supuestamente, es algo que nos hace libres, y tener que andar con pies de plomo porque hay tanto material que no puedes asumir… Deberíamos replantearnos cómo consumimos. A veces escuchas 20 segundos de una canción en Spotify y la pasas. Caray, ¿qué ha sido de aquel trabajo de ir a buscar un disco, escucharlo entero y descubrir, a la quinta escucha, un tema que te alucina? No estamos dando espacio para que ocurran estas cosas.

También ha hablado de cómo los discos evolucionan con la evolución de sus creadores.

— Me gusta ver a Blaumut como un reflejo de lo que hemos sido, de lo que somos y de lo que seremos. Cada disco marca un momento determinado en nuestras vidas. Siempre explico que para nosotros cuando sacamos un disco es el final de una etapa. A ojos de todos es un principio: empezará la gira, las canciones nuevas… Pero para nosotros es un final, porque lo has volcado allí y, una vez hecho, ya está.

Un cierre y un inicio. Se acaba el embarazo y comienza la vida.

— Tal cual. Evidentemente, después está el trabajo de ir a explicarlo, que son los conciertos.

Blaumut ha hecho algunos conciertos en bodegas. ¿Cómo ha sido la experiencia?

— Encuentro que siempre ha sido una experiencia muy chula. Maridábamos canciones con vinos. Encuentro que el mundo del vino y la música, como son cosas artesanales, artísticas, pueden ir de la mano. Hay una comunicación muy fluida, nada impuesta. Cuando mezclas vino y música, vino y poesía, vino y danza, vino y dibujo, sale una cosa súper orgánica. Te lleva la cabeza a otros lugares.

Su faceta de ilustrador es menos conocida.

— Para mí siempre ha ido a la par. Yo hago música y dibujo a partes iguales. Me gusta decir que escribo de una manera muy gráfica y que dibujo de una manera muy poética. Para mí son dos mundos que se retroalimentan. Y me gusta no estar demasiado en la realidad y dibujar. Vivir fuera del día a día. Hacer música y dibujar, para mí, es eso: evadirte un poco de la realidad. Disfruto mucho de la realidad, también, eh. Pero estoy muy cómodo en este ambiente.

Ha hecho algunas de las portadas de Blaumut. 

— Es un proceso que me divierte mucho. De alguna manera, es como cerrar el proceso creativo: haces las canciones, sabes perfectamente por qué has puesto aquella palabra allí y, al mismo tiempo, el dibujo lo complementa todo, busca la parte gráfica de aquellas canciones. No tengo que hacer nada diferente cuando me pongo a dibujar o cuando me pongo a hacer música: es ponerme allí delante y ir sacando ideas. Sí que es verdad que a menudo cuando dibujo me pongo música y que a menudo cuando compongo me gusta... 

...hacer dibujitos?

— Cuando hacemos las mezclas del disco voy dibujando cosas con el iPad. Me ayuda mucho a concentrarme en la música. Una cosa vive con la otra, y se retroalimentan.

¿Ha pensado alguna vez en hacer ilustraciones para vinos?

— Es una cosa que me encantaría hacer.

¿Le ronda alguna idea en concreto?

— Dependería mucho de hablar con quien ha hecho ese vino y que me explicase qué hay detrás, qué filosofía. Un vino también es un proceso creativo. Tiene mucha poesía detrás, mucha historia, mucho trabajo, mucha artesanía. Al final, no dista de hacer música o dibujar. Si tienes delante a quien ha hecho ese vino y te explica que esto viene de aquí, que la uva es esta, que buscaba un gusto tal con matices tal… Es un marco de información que es oro para dibujar y sacar ideas. Al fin y al cabo, me gusta entenderlo como estirar un hilo a ver a dónde te lleva. La curiosidad es gran parte del proceso creativo.

¿Y como consumidor le agradan este tipo de explicaciones?

— Sí que me gustan. A veces hay un punto en que quiero sorprenderme, pero sí que después me gusta que me expliquen cómo hemos llegado aquí, cómo ha sido eso. Soy muy curioso y siempre me ha gustado rascar y buscar. Porque, a la vez, es una fuente de información que te puede servir para otras cosas. 

En la entrevista de Júlia Riera dijo que la comida era una de sus aficiones.

— Absolutamente.

¿Restaurantes? ¿Cocinar?

— Me gustan mucho las dos cosas. Me gusta ir a restaurantes donde se coma bien, porque también hay muchos restaurantes donde no se come bien… Siento mucho pagar dinero por no comer bien y no me importa pagar una suma más elevada de dinero si tengo que comer bien. 

¿Y cocinar?

— Me encanta, y cada vez más. Es una cosa que me relaja mucho. También es un proceso creativo; al final, ves que hay amor, cariño, ideas... Y soy de los que me gusta ir al mercado, mirarlo, qué tienes hoy, ponme esto, ponme aquello, y, a partir de aquí hacer lo que nos apetezca en casa y cocinarlo con todo el amor posible.

¿Por qué el mercado?

— Me gusta la proximidad y el producto fresco, y, sobre todo, me gusta que no se pierdan los mercados. Es un tesoro que tenemos que no podemos dejar perder nunca. Frente a los productos envasados, frente a las cadenas que abren sin parar, ir a un mercado donde tienes la señora Pepita o el señor Albert que te dicen “Coge esto, que hoy es miel” no tiene precio. 

¿Es una preocupación que tiene desde siempre?

— Creo que me ha venido más con los años. Siempre me ha gustado comer bien, eso lleva a que tengas interés en aprender a cocinar las cosas. A la vez, vengo de una familia preocupada por comer bien y cocinar en casa, y las recetas que pasan de padres a hijos.

¿Te recuerda alguna especialmente?

— Hay un asado de pollo que me encanta. Canelones… A veces no es la receta en sí, sino cuáles son los trucos personales que le daban el toque que dices: “Ostras, esto es casa”.

¿Y son trucos cerrados con llave y cerrojo para la familia o los comparte?

— No me hace absolutamente nada compartirlos con los amigos; al contrario, me encanta hacerlo. Es vida, compartir, ¿y qué mejor que una buena comida?

¿Algún restaurante que recomiende especialmente?

— En casa somos bastante habituales de Can Rin, que es un restaurante muy muy recomendable. Nos encanta y cada poco tiempo nos dejamos caer por allí porque van sacando novedades.

¿Y os gusta pedir vino cuando vais?

— No lo acostumbramos a hacer mucho, la verdad. Yo no bebo, básicamente. Si me ponen una copa de vino delante me la bebo, la disfruto. No tengo ni idea de vinos, pero sé diferenciar si me gusta o no me gusta. Esto es como todo, como con la música. No tienes que saber para disfrutarla. Si sabes, hay toda una información extra que te hace entender muchas cosas.

¿El hecho de no beber es por algún motivo articulado?

— No. Jamás he sido un gran bebedor, al contrario. Y cada vez he ido bebiendo menos y he encontrado que tampoco me aportaba nada. El tiempo me ha llevado hacia este camino y tampoco me he planteado demasiado por qué. Bebo agua y alguna cerveza muy de vez en cuando. Sí que es verdad que, a nivel social, es extraño.

¿La gente dice cosas?

— Los que me conocen evidentemente no, porque ya saben lo que hay. Y si alguien me pregunta: “¿No te pides uno…?”, yo digo: “No”. Y ya está. 

Por lo tanto, ¿esto de "Almorzaremos pan con aceite y sal y lo vestiremos con unas copas de vino" no se basa en ninguna historia real?

— No. Es un tema más de coger una cosa sencilla y darle un toque más romántico. Una cosa tan básica como el pan con aceite y sal, brindemos por ello, celebrémoslo.

Realmente es una imagen que serviría para un dibujo, para un anuncio o para una canción. ¿La música cómo sale?

— Nunca he tenido una manera de hacer exactamente igual. Si tuviera que resumirlo mucho, si he de encontrar un hilo conductor, es que siempre he buscado sensaciones, que aquello que escribo o que dibujo me lleve a sentir algo, me transporte a algún lugar, a una determinada luz, a una determinada sensación de bienestar. La música tiene un poder de transportarte, como también lo hacen los olores. Supongo que soy más emocional que mental.

¡Y estudió derecho!

— Cuando iba a la escuela, en la EGB, era un estudiante muy malo. Me aburría mucho, sacaba unas notas pésimas –en un momento en que todos los compañeros sacaban buenas notas– y no entendía por qué yo tenía que hacer todo aquello. Con los años fui aprendiendo a sobrellevarlo. La parte más racional se impuso y en secundaria me fue mejor. Lo que más disfruté fue la carrera, sobre todo los años finales.

¿Por qué?

— Entendí que derecho tiene una parte muy lógica. Y hay asignaturas como teoría del derecho, que tiene un punto filosófico que encuentro muy interesante. A la vez, le vi una opción práctica: iba muy enfocado hacia el tema de propiedad intelectual, porque me interesaba por la música.

¿Saber de estas cosas le ha ayudado?

— A la hora de negociar un contrato, a la hora de entender por qué se genera un derecho y por qué no… A veces firmar barbaridades provoca que se creen unos roles que nunca se deberían permitir. No hace falta que todo el mundo estudie derecho, pero creo que a los artistas, como comunidad, nos iría un poco mejor si tuviéramos unas mínimas nociones de derecho. Para saber qué estás firmando. El consejo que le daría a alguien que esté empezando sería este.

¿Qué?

— Dales una vuelta a todo; piénsalo bien y, entre comillas, desconfía un poco. Hechos, y no palabras.