20 novedades de cómic en catalán para regalar a estos Reyes

BarcelonaEl catalán sigue abriéndose paso en los catálogos de las editoriales de cómic, con una diversidad de géneros y estilos que hace una década parecía inimaginable. Novela gráfica, no ficción, cómic infantil, experimentos gráficos y adaptaciones literarias representan una oferta variada con opciones para todas las edades.

En 2020, Pep Brocal ganó la primera edición del premio ARA de Cómic de no ficción con una historieta corta sobre Caridad del Río, personaje fascinante que atraviesa la historia del siglo XX. Cinco años después, el dibujante terrasense expande aquella historieta en una novela gráfica que profundiza en los claroscuros, contradicciones y medias verdades de la madre del asesino de Trotsky, narradora poco fiable de su vida.

Por fin se publica en catalán la obra más singular del autor en activo más importante del cómic internacional. En El libro del Génesis, Robert Crumb adapta el texto sagrado del cristianismo con fidelidad pero sin renunciar a la potencia y crudeza de su característico dibujo en blanco y negro. El padre del cómic underground no parodia ni ridiculiza los pasajes bíblicos; pero hace una lectura humana que revela la fuerza de este texto fundacional de la cultura occidental.

Un cómic ideal para primeros lectores y para padres que quieran leer y reír en compañía de sus hijos. Scott Campbell imagina un mundo de hombrecillos que cargan en la cabeza todo tipo de cosas: un árbol, una cabaña, un muro de piedra, una piscina donde se celebran fiestas... El humor de esta premisa casi surrealista va cogiendo impulso a medida que los personajes interaccionan en historietas cada vez más delirantes sin perder nunca una tierna. La sorpresa del año en el cómic infantil. Recomendado a lectores a partir de 4 años.

La dibujante belga sufrió durante años un vaginismo que interpuso un muro entre ella y la sexualidad. La reconquista de su deseo fue un viaje largo y emocionalmente intenso que se desgrana con honestidad y mucha valentía en el magnífico Impenetrable. En una línea similar, las checas Tereza Drahonovska y Stepánka Jislová relatan a Calva (Andana) el proceso de aceptación de sí misma que Drahonovska hizo al perder todo el pelo por culpa de una alopecia precoz y brutal.

James Sturm y Joe Sutphin visitaron con la hija de Richard Amans los caminos y colinas que rodean Watership porque entendían que había que empaparse de un realismo casi documental para adaptar la aclamada novela del escritor inglés sobre un grupo de conejos que forman un nuevo lloriqueo enfrentándose a muchos. El resultado es una inmersión apasionante en el mundo de los animales que toma forma de aventura épica de supervivencia y transformación social. Una lectura que fascinará a tanto jóvenes como adultos.

El francés Jérémie Moreu, ganador con Los Pizzlys del premio a mejor obra extranjera del último Comic Barcelona, ​​vuelve a las librerías con una obra aún mejor, más depurada y gráficamente espectacular: Fibi sigue la odisea del único cabezudo que sobrevive de la nidada de una madre herida y agonizante. El viaje de este pequeño sapo a través de una naturaleza peligrosa pero sabia es una delicia visual, una recreación en clave poética del ciclo de la vida que engancha de la primera a la última página.

La autora surcoreana responsable de obras de éxito como Hierba (Reservoir Books, 2022) y La espera (Reservoir Books, 2023) se aproxima a la figura de Kim Jong-un a través de entrevistas y el testimonio de personas que le conocieron, como el expresidente surcoreano Moon Jae-in. El retrato del dictador de Corea del Norte es complejo y recoge opiniones muy diversas para transmitir, en esencia, un mensaje de paz entre ambos países enfrentados.

Después de brillar como ilustradora en proyectos como Pararrayos y de publicar historietas cortas en la revista Horno de cal y el primero Viñetario (Paralelo fue finalista de la 1ª edición del premio ARA de Cómic), Berta Cusó debuta en el cómic largo con una obra madura y compleja que entrelaza seis historias de mujeres marcadas por la guerra. Cusó establece la distancia emocional exacta para relatar con humanidad el horror y el sufrimiento, borrando la distancia que separa la invasión rusa de Berlín, un campo de concentración nazi, la diáspora vietnamita en la Alemania del Este, la Rojava donde yihadistas se enfrentan a guerreras kurdas y el triste periplo. Mención especial a la increíble historia de un regimiento de aviación ruso íntegramente femenino de la Segunda Guerra Mundial: Brujas de la Noche, las llamaban los nazis.

Planeta continúa la edición cronológica en catalán de la obra de Joe Sacco, y después del fundacional Palestina publica ahora Gorazde, donde el padre del cómic periodístico investiga las atrocidades y el genocidio étnico que las fuerzas militares serbias hicieron con la población musulmana de la Bosnia más oriental. Sacco viaja a la zona en 1995, cuando las heridas de los conflictos todavía están bien abiertas, y da voz a unas víctimas que relatan una historia que debería pesar para siempre en la conciencia de Europa.

El debut en el cómic largo de Pau Valls es uno thriller adictivo sobre los destinos entrelazados de un enfermo de amor y un criminal a regañadientes. Narrado con un humor con regusto del cine indie de los 90 o de la poesía absurda de Kaurismaki, es una de las sorpresas más gratas del cómic en catalán del 2025. Ilustrador exquisito, Valls también ha publicado el álbum infantil El capibara y la amiga cascarrabias (La Galera), con guión de Carla Garcia.

Los tres primeros volúmenes de la nueva serie infantil y juvenil del gran Lewis Trondheim son una pequeña maravilla. El nuevo compañero de clase de Aurora es un orco salvaje que un hechizo ha transportado nuestro mundo. Con una estructura de historieta por página, la serie exprime el humor absurdo que surge del choque entre un universo de fantasía heroica y la cotidianidad de una escuela de primaria. Trondheim además va introduciendo en los siguientes volúmenes nuevas ideas y giros que añaden complejidad a la historia. Recomendado para lectores a partir de 8 años.

Tercer mejor cómic del 2025 según el ARA, En blanco es la tercera novela gráfica de la dibujante valenciana Ana Penyas, quien estudia la epidemia de insomnio como un síntoma de la precariedad económica, laboral y habitacional de la sociedad actual. A través de un mosaico de historias ficticias, En blanco muestra la degradación histórica de nuestros hábitos de sueño y el preocupante uso generalizado de las benzodiacepinas para paliar un problema cada vez más grave.

Los relatos históricos sobre las expediciones de Robert Peary a Groenlandia y la conquista del polo Norte tienen una cara b: la de los cinco esquimales que Peary se llevó a Nueva York como suvenir exótico después de uno de sus viajes. Desde una mirada crítica y poscolonial, Chloé Cruchaudet reconstruye con empatía la odisea del único superviviente del grupo, el niño Minik, dividido entre dos mundos sin acabar de pertenecer a ninguno.

Fantasmas de amigas que van y vienen, vampiros clavados a Robert Smith, Maruja Torres y muchas canciones es lo que encuentran Marga, Quico, Miguel y Macuto en su viaje a través de una Europa imaginaria y pop que dibuja Raquel Gu con un trazo libre como el de Raf a partir del guión de un Javier BD más traviesa. Uno de los cómics más puros publicados en el 2025, que se puede complementar explorando los mitos de la brujera con el juguetón cómico de Raquel Gu ¿Es una bruja? (Garbuix).

Inspirándose en el ensayo Una historia popular del fútbol (Tigre de Papel), Jean-Christophe Deveney y Lelio Bonaccorso han triunfado en las librerías francesas con esta exploración en viñetas de las relaciones entre el fútbol y el poder, la política y los movimientos de resistencia. El cómic recoge historias futboleras que reivindican la militancia y pureza del deporte en contraposición a la comercialización salvaje del fútbol actual.

El Senyor Pot es un personaje que Jordi Gastó y Christian Inaraja crearon hace más de diez años en Caballo Fuerte, y un clásico moderno de la revista infantil más veterana de Cataluña. Como un señor Hulot de perfil más redondeado, sus historietas de una página desprenden un humor absurdo y travieso que bebe tanto de maestros del gag sin palabras como Picanyol y Coll como de la expresividad minimalista del gran Calpurnio. Recomendado para lectores a partir de 4 años.

En un tono difícil de describir, a medio camino entre el cuento agridulce y la sátira incómoda, Anna Sommer relata esta perturbadora historia que entrelaza las vidas de una vendedora de ropa que descubre a una criatura de pocas semanas abandonada en la trastienda y decide quedársela, y la estudiante enamorada de un profesor. La autora suiza narra las vicisitudes de estas mujeres con mucha intención, capturando el interés del lector desde la primera página hasta llegar a uno de esos finales que parecen, al mismo tiempo, sorprendentes e inevitables.

Ganador de la Mención en el Talento Joven del premio Finestres, el primer cómic de Emma Casadevall se acerca a la vida cotidiana de los mineros de las minas de carbón del Berguedà. La investigación de la arqueóloga Laia Gallego de los objetos hallados en las barracas y los testigos entrevistados inspiran una reflexión crítica sobre las estructuras de poder que se expresa visualmente a través de un grafismo hipnótico de colores planos, proclive a los experimentos de repetición y deconstrucción de la imagen.

Rara ancianos en el panorama catalán, Diario de a bordo es un cómic de un minimalismo gráfico riguroso que contempla el día a día en la pequeña barca de una pareja que recorre el litoral a ras de costa. La filóloga Mercè Fort y el dibujante Aleix Canal (organizadores del concurso de grabado Mini Print de Cadaqués) transmiten la indolencia veraniega, la perplejidad y un sentido del humor típicamente mediterráneo a través de historietas cortas y sin palabras, apenas anécdotas, que amplifican una intención más antropológica y antropológica.

Existe un cierto adamismo (y, ciertamente, poca poesía) en la presunción de titular este volumen Poesía en cómic, que puede justificarse en la clara voluntad de transmitir a un público infantil y juvenil una mirada poética de la vida y el mundo. Grant Snider retoma el estilo minimalista de obras anteriores como La forma de la vida (Garbuix, 2022) y Lo que tú biblioteca dice de ti (Garbuix, 2022) para explorar a través de la narrativa gráfica las sensaciones y experiencias de una niña durante las cuatro estaciones de un año. O, simplemente, palabras y dibujos que captan el mundo de una forma llana, divertida y bonita.