Ivan Labanda: "Me gustaría que beber vino fuera un acto más deliberado, no un reflejo social"

Pese a ser una de las caras más reconocibles de Catalunya, el actor y doblador Ivan Labanda (Barcelona, ​​1980) no piensa en la fama. Trabajando desde muy joven, y con un horario que a menudo comienza a las seis de la mañana y acaba de madrugada, se siente parte de una familia de gente trabajadora, discreta y artística. Desde mediados de octubre, además de las habituales grabaciones de Polonia, está haciendo de Michael Dorsey y Dorothy Michaels, protagonista (o protagonistas) de Tootsie, la sitcom musical, en el Teatro Apolo de Barcelona.

¿Cuál es el vino más curioso que has probado?

— Un vino de Lanzarote. Tenía un sabor muy bueno, muy distinto. La uva se cultivaba en la tierra volcánica de una forma muy particular. Luego lo he buscado para volver a comprarlo y he visto que es carísimo: casi sale más a cuenta viajar a Lanzarote y comprarlo allí.

¿El vino forma parte de tu día a día?

— Pico bastante vino. No entiendo mucho, pero me gusta mucho. Sin embargo, me gustaría que no me gustara tanto, porque a menudo lo asocio a la vida social: cenas, encuentros, conversaciones con amigos o momentos de pareja. Me gusta beber, pero me molesta sentirme arrastrado por la inercia del "Va, toma una copita". Me gustaría que beber vino fuera más un acto más deliberado y no un reflejo social: beber porque realmente te apetece, no porque toca.

¿Qué tipo de vino prefieres?

— Me encanta el chacolí. El vino blanco lo prefiero muy seco, y de tinto me gusta el Montsant. No es por hacer país, pero sí hay un punto de orgullo, de decir "Esto es de aquí".

¿El vino para ti es una forma de hacer país?

— No necesariamente, pero hay algo. Cuando digo "Montsant" en lugar de "Rioja" o "Ribera", hay una especie de reflejo. Es como una conexión con el territorio, una forma de identificarte.

¿Y el cava?

— Antes no me gustaba mucho. Siempre había tenido cierta resistencia a las burbujas, pero desde hace un tiempo he empezado a beber cava más a menudo, no sólo por celebrar, sino como una bebida habitual.

¿Has catas?

— Sí. De hecho, creo que son un regalo fantástico. Cata de vinos con quesos, por ejemplo. Las últimas veces lo he hecho en Amovino, una tienda de vinos catalanes en la calle Aribau, donde organizan catas maridadas. Recuerdo una cata con un vino tinto y un queso azul alemán: la combinación era brutal.

¿Si pudieras tomar una copa en cualquier lugar del mundo donde estaría?

— En un acantilado de Formentera, mirando la puesta de sol en la cabeza de Barbaria. Cada vez que veo la puesta de sol pienso: esta maravilla se repite todos los días y nos la perdemos.

¿Y con qué canción de fondo?

— Depende del momento. Quizás alguna de Jamie Cullum.

¿Qué recuerdo asocias con el vino?

— Recuerdo ese vino de Lanzarote, por la sorpresa. También una cena con el equipo deOperación Triunfo que acabó fatal: Mamen Márquez tuvo que ayudarme a llegar a la cama… Por suerte, al día siguiente estaba perfecto. Pero a veces también me gusta abrir una botella en casa, como una especie de ritual. Por ejemplo, si pongo una película larga, como Pozos de ambición o 2001: una odisea del espacio.

En una escena de Tootsie, la sitcom musical, que estás representando en el Teatro Apolo, hay un momento de conexión entre los personajes con una botella de vino sobre la mesa. ¿Relaciones el vino con la intimidad?

— El vino acompaña. No es sólo beber: es el contexto, la conversación, el momento compartido. Por eso digo que quisiera quitarle algo de peso social y quedarme con la esencia del ritual.

¿Cómo estás viviendo el musical?

— La crítica ha sido espectacular y el público sale entusiasmado. Es un espectáculo que lo vale: está muy bien escrito, bien servido y funciona muy bien. La gente entra desde el primer minuto y se les hace corto.

Tu personaje es doble: Michael y Dorothy. ¿Cómo es trabajar ese desdoblamiento?

— Es un viaje maravilloso. Michael Dorsey es un actor muy bueno, pero insoportable. Tan metódico y apasionado que resulta imposible trabajar con él. Desesperado, se hace pasar por mujer y logra un papel con el que triunfa. Es muy bonito ver cómo alguien tan egocéntrico y vanidoso, cuando hace esto, acaba descubriendo cosas esenciales de la vida y de las personas. Se construye una coraza para deconstruirse a sí mismo. Está tan bien escrito que es un placer interpretarle.

¿Crees que este personaje explica bien el oficio de actor? ¿Alguien que crece mientras representa a otro?

— Es una de las grandes virtudes de ese oficio. Si eres hábil y abierto, cada personaje te deja algo y te ayuda a crecer.

El musical es un género…

— No es un género. Un musical puede ser comedia, drama o tragedia. El musical es una forma de contar historias. En un buen musical, la música llega allá donde la palabra no puede. Las canciones deben hacer avanzar la historia o mostrar el estado de ánimo de los personajes. Un musical en el que la música detiene la acción es un musical mal hecho.

Aquí a menudo se le considera un formato menor.

— Sí, y es una lástima. En Londres y Broadway no ocurre. Allí todas las expresiones teatrales tienen el mismo respeto. Aquí hay un cierto elitismo hacia el teatro de texto. Es una cuestión cultural: en el Institut del Teatre, por ejemplo, nunca te hacen leer musicales, y muchos están muy bien escritos.

¿Qué papel recuerdas con más cariño?

— Hacer del maestro de ceremonias de Cabaret fue espectacular. Es un musical de una escritura excepcional. No importa cuando lo vuelvas a visitar, siempre está vigente.